Karam Singh - Aqua Glisser VI

„India Contemporary” curated by Veer Hooda oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale unor artiști contemporani indieni bine stabiliți și de a se conecta cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curată în fruntea căreia stă selectarea unor artiști contemporani indieni de top care ajung direct la colecționarii europeni. Fiecare artist este ales personal de Veer Hooda pentru adâncime artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare operă este originală, provenind din studioul artistului și expedindă cu documentație completă. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a rămas, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce acea distanță: nici un intermediar de piață, nici o majorare de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

scena artei contemporane din India se află într-un moment exceptional - dinamică, intelectuală, cu multe voci și crește rapid atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor internaționali și a instituțiilor, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un stadiu pivotant al ascensiunii sale.

operele sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.

operele sunt curatoriate în Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct din studioul artistului în India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% drepturi vamale pentru opere originale de artă importate din India.

Despre artist: Karam Singh

Karam Singh trăiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele sale adânci, bogate în texturi, care explorează emoția umană, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, iar în același cadru adăpostesc lumea externă și peisajul psihologic interior. Stilul său distinctiv îmbină palete adânci, lovituri ample cu spatula de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.

Viziune artistică

Majoritatea pictorilor de figură caută poziția. Singh caută instantul dinaintea soluționării poziției - corpul deja angajat în apă și încă neajuns, floarea deja deschisă iar lumina de pe iaz se schimbă. Are o comandă antrenată a desenului fin, reprezentational, și o folosește în acel singur moment care nu va sta nemișcat. Rezultatul este un ansamblu de lucrări care se citesc dintr-o încăpere ca lumină pură și mișcare, iar de aproape ca o suprafață construită, lovitură cu lovitură încărcată, semnele cuțitului și tragerea pensulei lăsate pe unde au căzut.

Cele două corpuri de muncă oferite aici sunt cele două jumătăți ale acelui proiect. Aqua Glisser VI este partea umană: înotători și scafandri văzuți prin, sub și împotriva apei, figura dizolvată în elementul care o poartă. Picturile Himalaya sunt cealaltă jumătate: iazuri cu lotus și tufișuri înfloriți în care figura ori se retrage complet, ori se înfășoară în floare până rămâne doar o față. Ambele au același subiect - un corp întâlnind o forță mai mare decât sine și liniștea ciudată care vine din a opri lupta.

Un artist public

Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: scoaterea operelor de galerie cu înaltă concepție în afara galeriei și în infrastructura publică vastă, unde întâlnește oamenii de zi cu zi, nu colecționarii.

A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost însărcinat cu lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cea mai mare comisie publică a sa este un mural compus din mai multe panouri găzduit în mod permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, pânzele sale mari și instalațiile sale sunt deținute în holuri instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în care centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comisii include Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Grupuri și bienale: The Art of India, expoziție anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Comisii publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice naționale, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiai; India Heritage Institute; lobbii instituționali și corporativi în New Delhi.

Despre lucrare

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser VI
An: 2026
Dimensiuni: 152 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză

Cea mai mare pictură din grup și cea care iese din serie pentru a spune o poveste. Este seara într-o piscină în aer liber. Trei fete stau de-a lungul marginii apropiate, cu picioarele în apă, un bărbat într-o șapcă și jachetă închisă se apleacă peste balustradă în spatele lor. Un băiat stă la jumătatea adâncimii, aplaudând sau chemând; o altă figură așteaptă la capătul opus, lângă o table de săritură. În spatele zidului de delimitare, copacii se întunecă în fața unui cer albastru închis, iar o singură lampă arde printre crengi.

Apa este sursa de lumină. Singh inundă mijlocul pânzei cu un turcoaz iluminat și lasă tot restul - brâiele, figurile, zidul, copacii - să cadă în siluetă în fața acesteia. Valurile sunt așezate cu lovituri scurte orizontale de alb și verde pal, care de la distanță par lustre subacvatice.

O lecție de înot la amurg, pictată aproape la scară reală. Este contextul uman pentru fiecare altă pictură din serie: aici provin înotătorii.

Semnat de mână de artist.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul la Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru noul său cămin, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și a încheiat recent un show epuizat la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune la, între altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria, înapoiându-se la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propria lucrare reflectă o solidă sensibilitate conceptuală și materială dezvoltată de ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de impulsionat de o misiune clară: a face în mod vizibil și accesibil talentul artistic indian remarcabil pe piața de artă europeană. Situat între India și Europa, acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care câștigă deja recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă internă distinctă într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.

Semnat și autenticitate: lucrarea este semnată manual de artist, iar o Certificat de Autenticitate semnat este furnizat cu fiecare operă de India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India și este asigurată integral în drumul său către cumpărător.

Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Soseste neîntinsă și va trebui să fie refusată pe un tablou la sosire - orice finisor de rame poate face acest lucru în mod obișnuit.

Vamală și taxe: Taxa de import pentru opere originale de artă este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă mică de vămuire, plătibilă de către cumpărător înainte de livrare și, în majoritatea cazurilor, plătită online cu compania de livrare în câteva minute. Îl însoțim pe cumpărător în fiecare pas, de la ridicare până la ușă, și suntem disponibili pentru orice are nevoie procesul.