Karam Singh - Aqua Glisser X

„India Contemporary curated by Veer Hooda” prezintă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitorii de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale unor artiști contemporani indieni foarte realizați și de a se conecta cu unul dintre cele mai dinamice și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce direct la colecționarii europeni artiștii contemporani indieni de frunte. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanța pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenind din studioul artistului și expediată cu întreaga documentație. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar fi dorit. India Contemporary reduce această distanță: fără piață intermediară, fără adaosul de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

scena artistică contemporană a Indiei se află într-un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multiple voci, și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interesul în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta contemporană indiană într-un stadiu crucial al ascensiunii sale.

Lucrările sunt oferite exclusiv prin licitație pe Catawiki.

Lucrările sunt curatoriate la Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct din studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% drept de vămuire pentru operele originale de artă importate din India.

Despre artist: Karam Singh

Karam Singh locuiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele sale adânci, bogate în textură, care explorează emoțiile umane, izolare și reziliența în fața elementelor naturale, păstrând în același cadru lumea exterioară și peisajul psihologic intern. Stilul său semnătură combină palete adânci, lovituri ample cu tacțele de paletă și lumini intense pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.

Viziunea artistică

Majoritatea pictorilor de figure caută poziția. Singh caută instantaneul dinaintea rezolvării poziției - corpul deja angajat în apă și încă neajuns, floarea deja deschisă iar lumina pe iaz schimbându-se. Are o aptitudine deprinsă pentru desenul fin, reprezentational, și îl cheltuiește în acel moment unic care nu se va opri. Rezultatul este un corp de operă care se citește de la distanță ca lumină pură și mișcare, iar la apropiere ca o suprafață construită dintr-o lovitură încărcată, marcajele cu cuțitul și trasarea pensulei rămase acolo unde au cazut.

Cele două corpuri de lucrări oferite aici reprezintă cele două jumătăți ale acelui proiect. *Aqua Glisser* este partea umană: înotători și scufundători văzuți prin apă, sub apă și împotriva apei, figura dizolvându-se în elementul care o poartă. Picturile *Himalayan* reprezintă cealaltă jumătate: iazuri cu lotusuri și tufișuri înflorite în care figura face fie un pas înapoi complet, fie este împăturită în floare până când rămâne doar o față. Ambele sunt despre același lucru - un corp care întâlnește o forță mai mare decât sine și liniștea ciudată care apare din încetarea luptei.

Un artist public

Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: scoaterea lucrărilor de galerie de înalt concept din galerie și aducerea lor în infrastructura publică vastă, unde întâlnește navetiștii obișnuiți, nu colecționarii.

A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și Guvernul, a fost comisionat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și în spații publice din întreaga țară. Cel mai mare său comision public este un mural punctat în mai multe panouri, găzduit în mod permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, picturile sale mari și instalațiile sale sunt găzduite în sălile instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comisione include biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grup și bienale: *The Art of India* Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comisioane publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobbies instituționale și corporative din New Delhi.

Despre lucrare

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser X
An: 2026
Dimensiune: 90 x 90 cm
Tehnică: acrilic pe pânză

Doi oameni în apă, în fața unul altuia și suficient de apropiați pentru a se atinge, pictați ca siluete întunecate pe un câmp larg de turcoaz, jad și galben pal. Unul întinde un braț spre stânga; părul celuilalt se ridică și plutește. În jurul lor, întreaga suprafață se învârte în afară prin tușe scurte, rupte, mai deschise spre margini, astfel încât perechea stă în centrul unui disc de lumină care se rotește încet.

Aceasta este cea mai loosă pictură din serie și cea mai apropiată de abstracție. Fețele sunt abia sugerate - o înclinare a capului, un umăr, o mână - iar tabloul cere să fie citit ca mișcare și căldură, nu ca portret.

Închide seria acolo unde a început, cu trupul predat apei, dar de data aceasta însoțit.

Semnat de mână de artist.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru casa sa acum în Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și a încheiat recent spectacolul său sold-out la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria și se va întoarce la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propria sa lucrare reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată de ani de experiență creativa și profesională, Hooda este la fel de dominat de o misiune clară: să facă talentul artistic indian remarcabil mai vizibil și accesibil pe piața de artă europeană. Așezat între India și Europa, acesta acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care câștigă deja recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă de insider distinctă într-un moment crucial pentru arta contemporană indiană.

Semnat și autenticitate: Lucrarea este semnată manual de către artist, iar un Certificat de Autenticitate semnat este furnizat la fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India și este asigurată în deplinătate pe drumul către cumpărător.

Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Soarbe neîntinsă și va trebui să fie reîntinsă pe un cadru la sosire - oricare unram să facă această operațiune în mod obișnuit.

Vamă și taxe de import: Taxa de import pentru operele originale de artă este de 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică o taxă redusă de import de 5-12% și/sau o mică taxă de decontare, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și în majoritatea cazurilor achitată online cu compania de livrare în câteva minute. Îi însoțim pe cumpărători în fiecare etapă, de la colectare până la ușă, și suntem la dispoziția lor pentru orice are nevoie procesul.