Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #3






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143216 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Diptic original INSIDE / OUTSIDE #3 de Serena Grassetti (2026), tehnică mixtă pe pânză brută, 55 x 35 cm, semnată manual, certificat de autenticitate inclus, expediat rulat din Italia fără ramă.
Descriere de la vânzător
INSIDE / OUTSIDE este un dittic care explorează relația dintre introspecție și reprezentarea sinelui. În INSIDE, fața se dizolvă în dungile naturale, dezvăluind o interioritate fluidă și în continuă transformare. În OUTSIDE, fața rămâne intactă și albă, în timp ce conturul cedează, devenind suprafață expresivă: o externare care aluzează, fără a o dezvălui, la lumea interioară.
Realizate exclusiv cu pigmenți naturali extrasați de artist, operele traduc gestul pictural într-un limbaj esențial și simbolic, unde vizibilul nu corespunde niciodată pe deplin cu ceea ce este trăit.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ramă, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maxima siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piéce originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
opera aceasta este realizată pe pânză fără ramă și este expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu glet sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încordării pentru a evita alterări ale texturii și ale randamentului pigmentilor naturali.
*Nu folosiți tamburul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar-corniciar priceput pentru o montaj optim.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest fragment unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, întruchipează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. Dintre adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei aflați în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă “fine art”, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze între marile figuri ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și opere destinate să își mărească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se evidențiază prin folosirea unei colorări complet naturali, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Pezzo unic: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o creștere a aprecierii în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era tânără, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participarea la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului cu cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texture naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care anterior îl admierea de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, evidențiind dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
INSIDE / OUTSIDE este un dittic care explorează relația dintre introspecție și reprezentarea sinelui. În INSIDE, fața se dizolvă în dungile naturale, dezvăluind o interioritate fluidă și în continuă transformare. În OUTSIDE, fața rămâne intactă și albă, în timp ce conturul cedează, devenind suprafață expresivă: o externare care aluzează, fără a o dezvălui, la lumea interioară.
Realizate exclusiv cu pigmenți naturali extrasați de artist, operele traduc gestul pictural într-un limbaj esențial și simbolic, unde vizibilul nu corespunde niciodată pe deplin cu ceea ce este trăit.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ramă, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maxima siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piéce originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
opera aceasta este realizată pe pânză fără ramă și este expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu glet sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încordării pentru a evita alterări ale texturii și ale randamentului pigmentilor naturali.
*Nu folosiți tamburul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar-corniciar priceput pentru o montaj optim.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest fragment unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, întruchipează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. Dintre adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei aflați în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă “fine art”, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze între marile figuri ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și opere destinate să își mărească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se evidențiază prin folosirea unei colorări complet naturali, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Pezzo unic: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o creștere a aprecierii în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era tânără, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participarea la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului cu cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texture naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care anterior îl admierea de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, evidențiind dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
