Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #6






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143139 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti piesa originală diptych cu tehnică mixtă INSIDE / OUTSIDE #6, 50 x 50 cm pe pânză brută, creată în 2026, semnată de artistă, cu certificat de autenticitate, temă Natura, realizat în Italia și vândut direct de către artistă.
Descriere de la vânzător
INSIDE / OUTSIDE este un dittic care explorează relația dintre introspecție și reprezentarea sinelui. În INSIDE, fața se dizolvă în pete naturale, dezvăluind o interioritate fluidă și în continuă transformare. În OUTSIDE, fața rămâne intactă și albă, în timp ce conturul cedează, devenind o suprafață expresivă: o exteriorizare care sugerează, fără a o dezvălui, lumea interioară.
Realizate exclusiv cu pigmenți naturali extrageți de artist, operele interpretează gestul pictural într-un limbaj esențial și simbolic, unde vizibilul nu corespunde niciodată în totalitate cu ceea ce este trăit.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără șevalet, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului. Poate fi înrămată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șevalet și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Dată pâna la detaliu: Pânza nu este tratată cu gips sau grund, deci este un material brut și natural.
* Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montării pentru a evita modificări ale texturii și ale redării pigmenților naturali.
* Nu utilizați tensiunea pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
* Se recomandă încredințarea montării unui tâmplar/corniciar experimentat pentru o montare optimă.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest exemplu unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încorporează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. Printre adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se alătură peisajului artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabile să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamicitatea tușelor și profunzimea semnului fac din pânza aceasta o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai fine art, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze între marile figuri ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galeriile internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitalele pieței de artă și a investiției într-o artă. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o profundă expresivitate vizuală.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural despre care talentul său a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciere în creștere în toată Europa și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă afirmată care locuiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și coletive la nivel internațional. Practicând arta de când era adolescentă, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte relația dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care unesc elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocele emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea cu frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu grație tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sătuc înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu creionul/cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj plastic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, grație și influenței artiștilor locali afirmați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care mai întâi îl admira de depărtare. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea sa față de fuziunea dintre artă și natură.
INSIDE / OUTSIDE este un dittic care explorează relația dintre introspecție și reprezentarea sinelui. În INSIDE, fața se dizolvă în pete naturale, dezvăluind o interioritate fluidă și în continuă transformare. În OUTSIDE, fața rămâne intactă și albă, în timp ce conturul cedează, devenind o suprafață expresivă: o exteriorizare care sugerează, fără a o dezvălui, lumea interioară.
Realizate exclusiv cu pigmenți naturali extrageți de artist, operele interpretează gestul pictural într-un limbaj esențial și simbolic, unde vizibilul nu corespunde niciodată în totalitate cu ceea ce este trăit.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără șevalet, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului. Poate fi înrămată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șevalet și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Dată pâna la detaliu: Pânza nu este tratată cu gips sau grund, deci este un material brut și natural.
* Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montării pentru a evita modificări ale texturii și ale redării pigmenților naturali.
* Nu utilizați tensiunea pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
* Se recomandă încredințarea montării unui tâmplar/corniciar experimentat pentru o montare optimă.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest exemplu unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încorporează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. Printre adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se alătură peisajului artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabile să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamicitatea tușelor și profunzimea semnului fac din pânza aceasta o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai fine art, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze între marile figuri ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galeriile internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitalele pieței de artă și a investiției într-o artă. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o profundă expresivitate vizuală.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural despre care talentul său a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciere în creștere în toată Europa și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă afirmată care locuiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și coletive la nivel internațional. Practicând arta de când era adolescentă, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte relația dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care unesc elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocele emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea cu frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu grație tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sătuc înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu creionul/cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj plastic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, grație și influenței artiștilor locali afirmați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care mai întâi îl admira de depărtare. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea sa față de fuziunea dintre artă și natură.
