Serena Grassetti - Stay in Focus

“Stay in Focus” se naște din necesitatea de a scoate la iveală o emoție intensă fără a recurge la exces.
Pigmenții naturali extrași manual și cărunții modelează o față cu ochii închiși, marcată de vărsaturi care dezvăluie ceea ce, în mod normal, rămâne înăuntru.
Expresia „STAY IN FOCUS” este un mesaj de urgență, aproape reținut, care invită la regăsirea atenției și a prezenței interioare.

O operă care vorbește cu putere, dar într-un mod profund și autentic

* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanț, rulată cu grijă pe un tub pentru a garanta siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi înrămită sau montată pe șină, la discreția colecționarului.

* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

Această operă este realizată pe pânză fără ștanț și este expediată rulată pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului.

ATENȚIE:

*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încastrării pentru a evita modificările texturii și randamentului pigmentelor naturale.
*Nu utilizați tensionatorul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă apelarea la un acoperișor/corniciar priceput pentru o montare optimă.

Realizată pe o pânză crudă care evidențiază materialitatea operei, acest piesă unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.

SERENA GRASSETTI — ARTĂ CONTEMPORANĂ

Serena Grassetti este o artistă contemporană italiană a cărei cercetare explorează complexitatea ființei umane, examinând identitatea, memoria, fragilitatea și transformarea interioară printr-un limbaj artistic personal și multidisciplinar.

Fiică de artist, formată la Liceul de Arte din Macerata, a dezvoltat de-a lungul anilor o cunoaștere profundă a materiei și a posibilităților sale expresive, testând pictura, sculptura, modelarea, rășinile, cărunții și tehnici legate de Natural Art. Această experiență stă la baza unei practici în care materialul nu este doar suport, ci parte integrantă a sensului operei.

În centrul cercetării sale se află corpul ca spațiu psihologic și simbolic: o prezență capabilă să manifeste ceea ce cuvintele nu reușesc să exprime. Prin figuri incomplete, gesturi încărcate de tensiune și forme care oscilează între prezență și dizolvare, Grassetti dă consistență vizuală celor mai adânci stări ale experienței umane.

Lucrarea sa se înscrie în dialogul internațional al sculpturii și al artei figurative contemporane, în relație tematică cu cercetările lui Rabarama, Berlinde De Bruyckere și Xiang Jing, în timp ce comparația cu Andy Warhol, Banksy și KAWS deschide o reflecție asupra modalităților diferite prin care arta contemporană interpretează identitatea și condiția umană.

Cu opere prezentate în contexte expoziționale în Italia și în străinătate, Serena Grassetti dezvoltă o cercetare orientată spre depășirea reprezentării superficiale pentru a atinge o dimensiune mai intimă și universală. Poetica sa se fundamentă pe un principiu esențial: a da formă a ceea ce nu se vede, dar care determină în mod profund ceea ce suntem.