Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Clarity





30 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143362 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Konstantin "Zmogk" Danilov (n. 1979) prezintă Clarity, o pictură originală din 2026 în acril pe pânză din bumbac, în nuanțe albastru deschis și turcoaz, 30 × 30 cm, semnată de artist, din Grecia, vândută direct de artist.
Descriere de la vânzător
- Detalii tehnice: vopsea acrilică și cerneluri pe pânză din bumbac
- Certificat de autenticitate furnizat
- Încărcat/ambalat corect într-o cutie de carton
- Expediere în SUA prin FedEx
Albastrui deschis cu tonuri moi de turcoaz reprezintă claritatea, deschiderea și libertatea emoțională. Culoarea este percepută ca fiind ușoară și aerisită, cu schimbări mici pe întreaga suprafață. Aceasta este o stare de calm în care sentimentele grele dispar, lăsând loc pentru noi gânduri și inspirație. Marginile luminoase ale pânzei marchează granița dintre lumea interioară și cea exterioară.
Vă rugăm să rețineți:
- Posibile variații de culoare datorate luminii, monitorului și camerei.
- Pentru cumpărătorii din afara UE, pot exista taxe vamale și tarife suplimentare.
Pictură în seria „Stări Limite”
Această serie este dedicată analizei experiențelor emoționale și construirii formelor la intersecția dintre psihologia culorii și sociologia. Urmând pașii artiștilor Bauhaus, pictorilor Color Field și expresioniștilor abstracți, caut combinații dinamice de culoare capabile să influențeze fundalul emoțional.
Nucleul picturilor se concentrează pe o culoare de bază asociată cu emoția dominantă. Culoarea de la marginile picturilor, pe brațele de întindere (care adesea nu sunt vizibile din față), sunt fragmentele cele mai strălucitoare, realizate cu vopsea reflexivă, care luminează suprafața în jurul lucrării și par să vibreze la periferia viziunii noastre, reprezentând emoții reprimate ce apar ca reacție la evenimente sau acțiuni, generând un dominant psihologic ascuns în subconștient, dar care ne afectează pe noi și mediul înconjurător. În mod obișnuit, aceste culori sunt opuse culorii principale sau sunt mai vibrante. Vopselele fluorescente sunt folosite pe liniile de interacțiune a culorilor pentru a crea contrast, crescând saturația culorii și modificând proprietățile sale atunci când intră în contact cu retina ochiului.
«Stări Limite» implică mișcare de la centru la periferie și înapoi, stăpânind spațiul cromatic, comparând fundalul emoțional cu culoarea. Aș dori să ating combinații și dinamici care impactează în mod direct și pozitiv articularea inteligenței emoționale.
Bio.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscova) este un pictor și muralist cu sediul în Atena, Grecia. Pionier al scenei graffiti din Rusia din anii '90, practica sa s-a orientat spre pictura Color Field, îmbinând compoziții spațiale îndrăznețe cu profunzime psihologică și emoțională.
A expus la instituții importante precum Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Fundația RuArts și Burning Man x Sotheby’s (New York). Lucrările sale fac parte din colecții notabile, inclusiv Muzeul STRAAT (Amsterdam), Fundația Montresso, Fundația RuArts și Colecția Sofia Trotsenko.
Danilov a susținut expoziții personale la Triumph Gallery, Fineart Gallery și Reloft Art din Moscova și a participat la târguri internaționale precum Urban Art Fair (Paris) și Affordable Art Fair (Amsterdam). Proiectele sale de artă stradală s-au desfășurat în peste 20 de țări, de la Hong Kong la Paris și New York.
Opera sa explorează teme precum percepția emoțională, fragilitatea ecologică și transformarea personalității, precum și interacțiunea dintre lumea sa interioară și mediul extern, inclusiv în contextul emigrației. Folosește tehnici precum vopsirea în jurul marginilor pânzei pentru a reflecta straturi emoționale ascunse care încadrează experiența noastră conștientă.
Instagram: @zmogk
- Detalii tehnice: vopsea acrilică și cerneluri pe pânză din bumbac
- Certificat de autenticitate furnizat
- Încărcat/ambalat corect într-o cutie de carton
- Expediere în SUA prin FedEx
Albastrui deschis cu tonuri moi de turcoaz reprezintă claritatea, deschiderea și libertatea emoțională. Culoarea este percepută ca fiind ușoară și aerisită, cu schimbări mici pe întreaga suprafață. Aceasta este o stare de calm în care sentimentele grele dispar, lăsând loc pentru noi gânduri și inspirație. Marginile luminoase ale pânzei marchează granița dintre lumea interioară și cea exterioară.
Vă rugăm să rețineți:
- Posibile variații de culoare datorate luminii, monitorului și camerei.
- Pentru cumpărătorii din afara UE, pot exista taxe vamale și tarife suplimentare.
Pictură în seria „Stări Limite”
Această serie este dedicată analizei experiențelor emoționale și construirii formelor la intersecția dintre psihologia culorii și sociologia. Urmând pașii artiștilor Bauhaus, pictorilor Color Field și expresioniștilor abstracți, caut combinații dinamice de culoare capabile să influențeze fundalul emoțional.
Nucleul picturilor se concentrează pe o culoare de bază asociată cu emoția dominantă. Culoarea de la marginile picturilor, pe brațele de întindere (care adesea nu sunt vizibile din față), sunt fragmentele cele mai strălucitoare, realizate cu vopsea reflexivă, care luminează suprafața în jurul lucrării și par să vibreze la periferia viziunii noastre, reprezentând emoții reprimate ce apar ca reacție la evenimente sau acțiuni, generând un dominant psihologic ascuns în subconștient, dar care ne afectează pe noi și mediul înconjurător. În mod obișnuit, aceste culori sunt opuse culorii principale sau sunt mai vibrante. Vopselele fluorescente sunt folosite pe liniile de interacțiune a culorilor pentru a crea contrast, crescând saturația culorii și modificând proprietățile sale atunci când intră în contact cu retina ochiului.
«Stări Limite» implică mișcare de la centru la periferie și înapoi, stăpânind spațiul cromatic, comparând fundalul emoțional cu culoarea. Aș dori să ating combinații și dinamici care impactează în mod direct și pozitiv articularea inteligenței emoționale.
Bio.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscova) este un pictor și muralist cu sediul în Atena, Grecia. Pionier al scenei graffiti din Rusia din anii '90, practica sa s-a orientat spre pictura Color Field, îmbinând compoziții spațiale îndrăznețe cu profunzime psihologică și emoțională.
A expus la instituții importante precum Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Fundația RuArts și Burning Man x Sotheby’s (New York). Lucrările sale fac parte din colecții notabile, inclusiv Muzeul STRAAT (Amsterdam), Fundația Montresso, Fundația RuArts și Colecția Sofia Trotsenko.
Danilov a susținut expoziții personale la Triumph Gallery, Fineart Gallery și Reloft Art din Moscova și a participat la târguri internaționale precum Urban Art Fair (Paris) și Affordable Art Fair (Amsterdam). Proiectele sale de artă stradală s-au desfășurat în peste 20 de țări, de la Hong Kong la Paris și New York.
Opera sa explorează teme precum percepția emoțională, fragilitatea ecologică și transformarea personalității, precum și interacțiunea dintre lumea sa interioară și mediul extern, inclusiv în contextul emigrației. Folosește tehnici precum vopsirea în jurul marginilor pânzei pentru a reflecta straturi emoționale ascunse care încadrează experiența noastră conștientă.
Instagram: @zmogk

