Miggie (1988) - Hippie van Gogh

Ramele pe pânză 80x60x4 cm
Tehnică mixtă: design grafic pe pânză, vopsea acrilică, spray și vopsea în ulei
Direct de agățat, lucrare originală
Cu certificat

Cine sunt eu?

Numele meu este Miguel, dar pentru prieteni și, în cele din urmă, și în lumea artelor, sunt cunoscut în special ca Miggie. Este numele meu de scenă și totodată apelativul cu care mă strigă oamenii. Am venit pe lume în 1988 în Țările de Jos și locuiesc în Maastricht, un oraș burgund în sudul Olandei, aproape de granița cu Belgia și Germania. Mediu internațional în care trăiesc reprezintă o sursă importantă de inspirație pentru lucrarea mea. Zilnic intru în contact cu culturi, stiluri, oameni și povești diferite. Această diversitate se potrivește bine cu modul în care privesc arta: curios, liber și fără frontiere fixe.

Arta este de la începutul amintirilor mele un element important al vieții mele. Din copilărie desenul și pictura au fost modalități naturale de a mă exprima. Când cuvintele nu sunt suficiente, o imagine poate spune multe. Când eram mic, desenam portrete, personaje de benzi desenate și o mulțime de doodles.

Mai târziu am descoperit graffiti-ul și arta stradală. Această descoperire a avut o influență semnificativă asupra modului meu de a privi arta. Energia, libertatea și limbajul vizual direct al graffiti-ului mi-au plăcut enorm. Arta nu trebuia neapărat să stea într-un muzeu sau într-o galerie; putea să apară și pe stradă, în mijlocul societății, între clădiri, oameni și viața de zi cu zi. Combinația de forme mari, culori puternice, tipografie, spontaneitate și straturi diferite a rămas fascinantă pentru mine.

Interesul meu pentru artă s-a dezvoltat tot mai mult și, în cele din urmă, mi-am aprofundat pasiunea la Academia de Arte din Maastricht. Acolo am avut posibilitatea să-mi dezvolt abilitățile și în același timp să experimentez cu diferite tehnici, materiale și moduri de lucru. Cursurile m-au ajutat să devin nu doar mai tehnic, ci și să mă gândesc mai bine la propria limbaj vizual și la ce vreau să povestesc ca artist.

stilul meu

Lucrările mele actuale reprezintă o combinație între artă stradală, cultură pop și arta modernă. Mă inspir din istoria artei, din cultura populară, din evoluțiile sociale și, în special, din lumea din jurul meu. Uneori este vorba despre o imagine recognoscibilă, despre o persoană sau un obiect care atrage atenția. Alteori, o idee apare dintr-o culoare, o formă, un text sau o combinație întâmplătoare de imagini.

Artiști precum Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons și Marcel Duchamp m-au inspirat în diferite moduri. Totuși, încerc să-mi urmez în principal propriul drum. Nu cred că arta trebuie să se potrivească într-o singură stil sau într-o singură tehnică. Tocmai combinarea mai multor influențe face lucrarea mea interesantă. Îmi place să explorez frontierele existente și să pun în lucru diferite tehnici și materiale împreună.

Lucrările mele sunt colorate, expresive și adesea construite din mai multe straturi. Într-o operă pot să se întrepătrundă personaje, modele, texte, structuri și detalii. Uneori găsești imediat ceea ce vezi, iar în alte lucrări trebuie să privești mai mult pentru a descoperi toate elementele. Asta mă interesează: o operă de artă nu trebuie să-ți dezvăluie totul de timpuriu.

Inspirația mea provine în mare parte din cultura vizuală în care trăim zilnic. Suntem înconjurați încontinuu de publicitate, televiziune, rețele sociale, branduri, muzică, filme, benzi desenate și alte forme de cultură populară. Aceste imagini influențează modul în care privim lumea. Folosesc elemente din acel limbaj vizual și le ofer apoi un nou context în cadrul lucrărilor mele.

Materiale și tehnici

Folosesc diferite materiale și tehnici, pe care le combin în opere de artă mix-media. Între altele lucrez cu ulei, vopsea acrilică Molotow, vopsea acrilică de calitate, markere, vopsea pentru pereți și designuri grafice.

De asemenea, utilizez elemente grafice și imprimări pe pânză atunci când acestea adaugă ceva la imagine. Combinând tehnici de pictură cu forme grafice, printuri, texte și alte straturi, rezultă un ansamblu dinamic. Niciun material nu are o funcție fixă pentru mine. În cele din urmă contează ce are nevoie lucrarea.

opere unice

Fiecare tablou pe care îl fac este unic
Este important pentru mine ca o lucrare să nu fie doar un obiect decorativ, ci să conțină și o parte din personalitatea mea, energia și modul meu de a privi lumea.

Lucrările mele sunt executate pe pânză și sunt gata de a fi puse direct la loc. Fiecare tablou primește astfel propriul său caracter și aspect.

Sper ca oamenii să simtă ceva în fața lucrării mele. Poate admirație, recunoaștere, curiozitate sau pur și simplu un zâmbet. O operă de artă nu trebuie să aibă întotdeauna un mesaj complicat. Uneori poate fi pur și simplu colorată, plină de energie și pozitivă. În același timp, îmi place când o lucrare îi face pe oameni să se gândească sau să privească mai mult.

Arta pentru toți

Arta, din punctul meu de vedere, nu trebuie să fie îndepărtată sau dificil de accesat. Vreau ca lucrarea mea să ajungă la oameni, indiferent câtă cunoștință au despre artă. Fie că ești un colecționar de artă experimentat sau te gândești pentru prima dată să cumperi o lucrare originală, scopul meu este să găsești ceva cu care să ai o legătură personală.

Expediere

Fiecare pânză este protejată cu grijă, în mai multe straturi de folie cu bule, iar apoi încetată într-o cutie exterioară groasă, potrivită la dimensiuni. În acest mod arta este protejată cât mai bine în timpul transportului către destinația sa.

Scopul meu ca artist

Pentru mine, arta este în cele din urmă o modalitate de a face vizibile idei, energie și emoții. Este o căutare continuă în care experimentez, am învăț să învăț și descopăr mereu lucruri noi. Inspirația mea vine din trecut, din cultura contemporană și mai ales din viața de zi cu zi.

Nu vreau să mă limitez la un singur stil, o singură tehnică sau un singur subiect. Tocmai libertatea de a aduce împreună influențe diferite face să rămân interesat să creez.

Speranța mea este ca arta mea să aducă ceva în spațiul în care va ajunge. Să aducă culoare, să aprindă curiozitatea, să pornească un dialog sau pur și simplu să ofere cuiva o stare bună.

Mulțumesc pentru interesul acordat lucrării mele. Sper ca arta mea să te inspire, să te atingă, să-ți trezească curiozitatea sau să-ți ofere pur și simplu un zâmbet.