Poplea (XX) - Cinetique 3 in 1 trittico Leonardo (2000)

În spatele pseudonimului PopLéa se ascunde o artistă talentată, licențiată cu un Master în Istoria Artei la Universitatea Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Recunoașterea sa în comunitatea artistică este confirmată de colaborările sale regulate cu prestigioasa revistă Connaissance des Arts.

Acest format de lucru este oferit în galeriile internaționale la prețul de 5.400 de euro. PopLéa, pentru a-și păstra popularitatea, își ascunde deocamdată identitatea, însă într-o zi o va revela, făcând creațiile sale și mai prețioase și mai căutate.

A oferi pentru această operă înseamnă nu doar a dobândi o lucrare de artă unică și excepțională, ci și a investi într-un artist recunoscut și promițător.

Această operă cinetică reprezintă o întâlnire îndrăzneață a două viziuni despre Napoleon, îmbinând tradiția și modernitatea. Pe de o parte, prezintă un tablou autentic care îl reprezintă pe Napoleon în mușcă de cal, în întreaga măreție și clasicismul care caracterizează portretele istorice ale Împaratului.

Pe de altă parte, descoperim o interpretare contemporană și subversivă a lui Banksy, care reinventează figura lui Napoleon cu stilul său provocator și cu atitudinea sa ironică. Acești doi ani de universuri, la fel de opuse pe cât de complementare, se suprapun și se împletesc într-un joc vizual surprinzător, dând naștere unei opere în același timp poetice, dinamice și cu adevărat actuale.

Acest dialog între istorie și modernitate invită spectatorul să reflecteze asupra evoluției simbolurilor și miturilor, aducând omagiu impactului său atemporal asupra acestei figuri iconice.

Practica agamograful: „Termenul Agamografo provine de la artistul Yaacov Gibstein cunoscut drept „Agam”. Acest artist vizual israelian s-a afirmat în Franța în anii ’50 și face parte din mișcarea artei cinetice. În general, arta cinetică se caracterizează prin opere care au mișcare, produsă de elemente naturale sau de un motor; Yaacov Gibstein se apropie de o abordare inversată. În operele sale este mișcarea spectatorului care induce mișcarea. În lucrare, adică în funcție de unde ne poziționăm, nu vom percepe același lucru. Opera sa impresionează prin precizia și estetica ei, nu neglijează niciun detaliu și până la ora 20:00 lucrează la montarea unui tablou; realizează o imprimare de calitate muzeală din două fotografii diferite și le montează pe o matriță pe care și-a inventat-o singură; odată terminată lucrarea, o trimite într-o cabină de vopsire pentru a o proteja de razele UV.

Această operă este vândută înrămată, semnată manual, gata pentru a fi atârnată. Transportul este asigurat, inclus în cutiile de transport 4x4 pentru a nu ne expune la riscuri.