Serena Grassetti - Behind the Surface

BEHIND THE SURFACE

Un chip de față suspendat între identitate și emoție, în care privirea devine o poartă către interior. Nuanțele pigmentilor naturali, runașii și semnele grafice se suprapun într-o compoziție intensă, unde materia dezvăluie și ascunde în același timp.

Opera explorează ceea ce se ascunde în spatele aparenței: gânduri, fragilitate și părți ale sinelui care scapă oricărei definiții.

De ce nu tot ceea ce suntem este vizibil la suprafață.

• Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ramă, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.

• Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

Această operă este realizată pe pânză fără ramă și este expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.

ATENȚIE:

• Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
• Nu trebuie trasă excesiv în timpul etajării pentru a evita modificări ale texturii și ale redării pigmenților naturali.
• Nu utilizați tendeul pentru far de păstra stabilitatea operei, deoarece ar putea compromite stabilitatea.
• Se recomandă să apelați la un tâmplar/corniciar experimentat pentru o montare optimă.

Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.

SERENA GRASSETTI — ARTIȘTĂ CONTEMPORANĂ

Serena Grassetti este o artistă contemporană italiană a cărei cercetareinvestighează complexitatea ființei umane, explorând identitatea, memoria, fragilitatea și transformarea interioară printr-un limbaj artistic personal și multidisciplinar.

Fiică a artei, formată la Institutul de Arte din Macerata, a dezvoltat de-a lungul anilor o cunoaștere profundă a materiei și a posibilităților sale expresive, experimentând pictura, sculptura, modelajul, rășini, cărbune și tehnici legate de Natural Art. Această experiență constituie fundamentul unei practici în care materialul nu este un simplu suport, ci parte integrantă a semnificației operei.

În centrul cercetării sale se află corpul înțeles ca spațiu psihologic și simbolic: o prezență capabilă să exprime ceea ce cuvintele nu reușesc să exprime. Prin intermediul figurilor incomplete, gesturilor încărcate de tensiune și formelor care oscilează între prezență și dizolvare, Grassetti dă consistență vizuală celor mai adânci stări ale experienței umane.

Lucrarea sa se înscrie în dialogul internațional al sculpturii și al artei figurative contemporane, în relație tematică cu cercetările lui Rabarama, Berlinde De Bruyckere și Xiang Jing, în timp ce dialogul cu Andy Warhol, Banksy și KAWS deschide o reflecție asupra diferitelor moduri prin care arta contemporană interpretează identitatea și condiția umană.

Cu opere prezentate în contexte expoziționale în Italia și în străinătate, Serena Grassetti dezvoltă o cercetare orientată spre a depăși reprezentarea superficială pentru a atinge o dimensiune mai intimă și universală. Poietica ei se bazează pe un principiu esențial: a da formă a ceea ce nu se vede, dar care determină în mod profund ceea ce suntem."}