Yuni R. P - "Velo de Oro"

Pictura lui YUNI R. P. se construiește dintr-o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal cu ulei pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea spatulei, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează la a descrie imaginea: dobândește volum, direcție și mișcare.

Spatula îi permite să depună, să întindă și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest procedeu rezultă suprafețe de o bogăție materială-cromatică considerabilă, unde culorile se află parțial pe pânză fără a-și pierde complet individualitatea. Această caracteristică reprezintă unul dintre elementele cele mai recognoscibile ale limbajului său: nuanțe albastre intense, turcoazuri, galbenuri solare, portocalii, roșii și albe apar în fața și întreținute într-o paletă de mare luminozitate.

Deși creația sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea s-a transformat în unul dintre arcurile majore ale picturii sale. Foruri, porturi, țărmuri, reflexii și orizonturi apar repetat, transformați de o privire care favorizează experiența senzorială în detrimentul descrierii minutioase. Rezidența sa la Havana și apropierea cotidiană de peisajul litoral găsesc astfel o reflexie naturală în imaginarul său.

Formal, opera sa dialoghează cu anumiți principiile impresionismului și postimpresionismului: captarea luminii în schimbare, fragmentarea cromatică și voința de a transmite o impresie mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre mările sale se poate sesiza chiar o afinitate cu tradiția luministă a lui Joaquín Sorolla, în special în interesul pentru strălucirea apei și în modul în care albul, albastrul și galbenul transformă suprafața mării într-un spațiu de lumină. Nu este o imitare, ci o afinitate într-o lungă tradiție de artiști fascinați de relația dintre mare, culoare și luminozitate.

Totuși, YUNI R. P. poartă acea tradiție spre o pictură mai emphatică din punct de vedere material. Amprenta spatulei rămâne vizibilă și transformă fiecare plan de culoare într-o mică structură. Privit de aproape, tabloul poate ajunge să atingă abstracția; luând distanță, acele pete și direcții revin să se organizeze ca vele, reflexii, vegetație, figuri sau orizonturi. Această tensiune între abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atractive aspecte ale lucrării sale.

Fotografiile abia pot transmite pe deplin acest caracter. În fața pânzei, relieful uleiului și schimbările produse de incidența luminii aduc lucrărilor o prezență și o profunzime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură imediată, vitală și recognoscibilă, caracterizată printr-o energie cromatică puternică și printr-o viziune profund optimistă asupra peisajului.

Traiectoria publică a lui Yuniesky Rodríguez Peña include expoziții individuale și colective în Cuba și prezența operei sale în colecții private internaționale. Lucrarea sa a fost de asemenea răspândită internațional prin intermediul platformelor și organizațiilor dedicate artei contemporane. Operele sale sunt colecționate în diverse piețe din Europa atât la nivel particular, cât și instituțional.


Operă de artă a artistului Yuni realizată în tehnica ulei pe pânză, profesional de înaltă calitate.
Dimensiune de 73 x 53 cm de pictură.
Editie originală.
Expedierea se va realiza prin Cia. United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, și prin Cia. Fedex pentru restul lumii.
Opera va fi rulată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, nailon bule și așezată într-un tub rezistent.
Odată ce opera este plătită, este necesare trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expediere.
Piesa vă va ajunge în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
„Acest lot conține vizualizări realizate cu IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a operei.”


Această marina în ulei pe pânză se remarcă prin caracterul său impresionist pronunțat și o atmosferă calmă și iluminată. În centrul compoziției se ridică o velă principală în nuanțe aurii și ocruri, a cărei statuie stilizată se înalță cu eleganță către un cer învăluit într-un strălucire caldă a apusului. Tehnica de aplicare, bogată în găuri de umplere și trasări expresive realizate probabil cu spatula, creează o textură uită la atingere care captează o viață specială pe suprafața mării, unde reflexiile soarelui asfințit se descompun în nuanțe galbene, portocalii, roz-rosu și purpuriu. Însoțind navigația, un grup de pescăruși planează în jurul vasului, oferind o dinamică fluidă scenei, în timp ce departe se poate zări o a doua ambarcațiune care adaugă profunzime liniei orizontului. Paleta cromatică echilibrează cu măiestrie tonurile calde ale astrului solar cu albastrul verzui și rece al mării și cerului, transmitând o adâncă senzație de liniște, libertate și armonie naturală.