Alain Bonnefoit (1937) - Senza titolo






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143313 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Alain Bonnefoit, Senza titolo (1986), pictură în acuarelă pe carton, multicolor, 22 × 16,5 cm, semnată manual și în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Operă originală de calitate a lui Alain Bonnefoit, tehnică acuarelă pe carton, din anul 1986, dimensiuni 22 x 16,5 cm.
Alain Bonnefoit este un artist născut la Paris în 1937. După ce a urmat École des Arts Appliqués și École des Beaux Arts din Paris, s-a înscris în secția „Incizie și sculptură” a École des Beaux Arts din Bruxelles în 1959. În 1961, a studiat timp de doi ani sub îndrumarea sculptorului Volti, care avea să aibă apoi un impact puternic asupra propriei sale arte. În anii ’60, Bonnefoit s-a stabilit în Toscana și a început să experimenteze cu diferite tehnici; de la tehnici mixte pe hârtie, la ulei, acuarelă, litografii, cerneală folosind metoda japoneză sumi-e, sculptură, cu scopul unic de a da viață la nenumărate variante în portretizarea corpului feminin într-o atmosferă de erotism calm. A folosit semnul plutitor al lui Matisse, plasticitatea lui Arp și intuiția dansantă a lui Dufy, dispuse cu lumini și nuanțe toscane. În primii ani ’70, Bonnefoit a învățat tehnica sumi-e, după călătoria din 1973 în Japonia, pe care o folosește cu pensule și cerneală pentru a crea imagini cu un singur gest meditativ. Cu această tehnică a pictat o viață alcătuită din linii și corpuri, dând naștere la creații fragile dar rezistente. De la sfârșitul anilor ’80 s-au conturat expoziții importante în Paris, Vichy, Angers, Toulouse, Sion, Le Havre, Bièvres, Metz, Juan-les-Pins, Veneția, Pisa, Florența, Milano, Siena, Lille, Grenoble, Nantes, Marseille, Strasbourg, Reims și Brion.
La începutul anilor ’90 a avut loc adevărata explozie artistică: cererile pentru expoziții personale au crescut rapid, la fel ca succesul critic și al publicului. Expoziții semnificative la Tokyo, Roma, Paris, Lausanne, Osaka, Orleans, Los Angeles, Luxemburg, Martigny, Firenze, Cannes, Bruxelles, Kyoto, Chaumont, Lyon, Certaldo, Bordeaux, Seul, Ludwigshafen, Siena, Pietrasanta, Tahiti, New York, Kwangju, Napoli. Opera sa se află în instituții publice din Japonia, Coreea și Franța. Până în prezent a susținut peste 200 de expoziții personale în întreaga lume. În prezent continuă să locuiască între Franța și Italia, pe care o consideră deja a doua patrie."
Operă originală de calitate a lui Alain Bonnefoit, tehnică acuarelă pe carton, din anul 1986, dimensiuni 22 x 16,5 cm.
Alain Bonnefoit este un artist născut la Paris în 1937. După ce a urmat École des Arts Appliqués și École des Beaux Arts din Paris, s-a înscris în secția „Incizie și sculptură” a École des Beaux Arts din Bruxelles în 1959. În 1961, a studiat timp de doi ani sub îndrumarea sculptorului Volti, care avea să aibă apoi un impact puternic asupra propriei sale arte. În anii ’60, Bonnefoit s-a stabilit în Toscana și a început să experimenteze cu diferite tehnici; de la tehnici mixte pe hârtie, la ulei, acuarelă, litografii, cerneală folosind metoda japoneză sumi-e, sculptură, cu scopul unic de a da viață la nenumărate variante în portretizarea corpului feminin într-o atmosferă de erotism calm. A folosit semnul plutitor al lui Matisse, plasticitatea lui Arp și intuiția dansantă a lui Dufy, dispuse cu lumini și nuanțe toscane. În primii ani ’70, Bonnefoit a învățat tehnica sumi-e, după călătoria din 1973 în Japonia, pe care o folosește cu pensule și cerneală pentru a crea imagini cu un singur gest meditativ. Cu această tehnică a pictat o viață alcătuită din linii și corpuri, dând naștere la creații fragile dar rezistente. De la sfârșitul anilor ’80 s-au conturat expoziții importante în Paris, Vichy, Angers, Toulouse, Sion, Le Havre, Bièvres, Metz, Juan-les-Pins, Veneția, Pisa, Florența, Milano, Siena, Lille, Grenoble, Nantes, Marseille, Strasbourg, Reims și Brion.
La începutul anilor ’90 a avut loc adevărata explozie artistică: cererile pentru expoziții personale au crescut rapid, la fel ca succesul critic și al publicului. Expoziții semnificative la Tokyo, Roma, Paris, Lausanne, Osaka, Orleans, Los Angeles, Luxemburg, Martigny, Firenze, Cannes, Bruxelles, Kyoto, Chaumont, Lyon, Certaldo, Bordeaux, Seul, Ludwigshafen, Siena, Pietrasanta, Tahiti, New York, Kwangju, Napoli. Opera sa se află în instituții publice din Japonia, Coreea și Franța. Până în prezent a susținut peste 200 de expoziții personale în întreaga lume. În prezent continuă să locuiască între Franța și Italia, pe care o consideră deja a doua patrie."
