Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 677

10
zile
20
ore
43
minute
03
secunde
Oferta inițială
€ 1
Fără preț de rezervă
Giulia Couzzi
Expert
Selectat de Giulia Couzzi

Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.

Estimat  € 800 - € 1,000
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 143216 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Alessandro Alteo (născut în 1997) prezintă Monocromo Rosso - 677, operă originală de 24 x 18 cm în tehnică mixtă din 2025, semnată de mână, înrămată, în stare excelentă, Italia.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Mixed Technique – Semnat Manual – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocromo Rosso - 677
Tehnică: pânză extrudată
Anul: 2025
Dimensiuni: 24x18
Stare: Perfect

FABULOS PIECE!
TĂRĂ ARTĂNIC, NĂSCUT ÎN 1997.

formatat.

Expedierea poate dura câteva zile în plus pentru a permite ambalare atentă și conformă a operei de artă. Expedierea în Elveția necesită încă 1–2 săptămâni suplimentare din cauza documentației de artă pentru vămuire. Dacă se preferă, există, de asemenea, posibilitatea de a aranja livrarea sau expedierea către o adresă din Italia pentru a o primi mai repede.

Culorile pot varia ușor față de fotografii în funcție de ecranul dumneavoastră.

Operă de artă originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-un spațiu monocrom roșu capabil să creeze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.

Cercetarea artistului este înrădăcinată în marea tradiție italiană a “estroflessione” (proeminența suprafeței), inspirându-se din eleganța formală și din tensiunea plastică a maeștilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, în timp ce se angajează și în forța materială a lui Alberto Burri și în calitatea monumentală sculpturală a lui Arnaldo Pomodoro. Se extinde la explorările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și la sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În cadrul acestei linii slugare, suprafața picturală devine un organism viu—vibrant și receptiv la lumină și la privirea privitorului.

În cadrul unui cadru abstract modern, Alteo dezvoltă un limbaj personal care se deschide atât către arta modernă, cât și către arta contemporană, integrând influențe din minimalism, Pop Art și în special Street Art și scrierea graffiti-ului. Universul său vizual dialoghează cu artiști și mișcări de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst și Takashi Murakami, la cultura urbană asociată cu Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday și Chanoir.

Acest lucru se extinde la cele mai contemporane expresii ale scenei urbane internaționale și post-graffiti, incluzând Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva.

În același timp, sensibilitatea sa vizuală este hrănită de o estetică pop-luxury și de colectibilă, în care icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan—cum ar fi Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada și Bulgari—coabitează cu referințe la linia de imprimare, printuri de artă, vinil, fotografie analogică, cinematografie, jucării metalice și memoria vizuală a secolului XX.

Există, de asemenea, referințe rafinate la istoria artei, de la Mario Schifano până la Joan Miró, de la Salvador Dalí până la Pierre Soulages, consolidând dimensiunea conceptuală și vizuală a lucrării între abstract, material și lumină.

Semnătura distinctivă a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigoarea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine un semn universal, un arhetip vizual și un spațiu pentru contemplare.

Această operă se află ca un pod între mișcarea italiană analitică și estroflesso și o sensibilitate urbană contemporană, prezentându-se ca o lucrare cu o identitate puternică, impact vizual și recunoaștere estetică în scena artei contemporane.

Lucrarea este arhivată pe Gigarte, cu certificat de autenticitate.

Vă rugăm să plasați oferte doar dacă sunteți cu adevărat interesați să achiziționați și pregătiți să finalizați plata.

Ofertele reprezintă o angajament obligatoriu: dacă câștigați licitația, plata trebuie efectuată în termenul cerut de platformă.

Orice caz de nerambursare va fi raportat și tratat conform regulilor Catawiki.

Vă mulțumim pentru seriozitatea dumneavoastră și respectul pentru opera artistică.

Povestea Vânzătorului

Salut, sunt Alessandro Alteo, pictor italian. De când eram tânăr mi-am dedicat viața artei, realizând peste 400 de opere. Cercetarea mea se concentrează pe extroflessioni și pe lumină, transformând fiecare pânză într-o experiență tridimensională unică. Operele mele au ajuns la colecționari din întreaga lume, iar obiectivul meu a fost întotdeauna să împărtășesc viziunea mea prin forme, lumină și materie, creând tablouri care emoționează și surprind pe cei care le privesc.
Tradus cu Google

Mixed Technique – Semnat Manual – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocromo Rosso - 677
Tehnică: pânză extrudată
Anul: 2025
Dimensiuni: 24x18
Stare: Perfect

FABULOS PIECE!
TĂRĂ ARTĂNIC, NĂSCUT ÎN 1997.

formatat.

Expedierea poate dura câteva zile în plus pentru a permite ambalare atentă și conformă a operei de artă. Expedierea în Elveția necesită încă 1–2 săptămâni suplimentare din cauza documentației de artă pentru vămuire. Dacă se preferă, există, de asemenea, posibilitatea de a aranja livrarea sau expedierea către o adresă din Italia pentru a o primi mai repede.

Culorile pot varia ușor față de fotografii în funcție de ecranul dumneavoastră.

Operă de artă originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-un spațiu monocrom roșu capabil să creeze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.

Cercetarea artistului este înrădăcinată în marea tradiție italiană a “estroflessione” (proeminența suprafeței), inspirându-se din eleganța formală și din tensiunea plastică a maeștilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, în timp ce se angajează și în forța materială a lui Alberto Burri și în calitatea monumentală sculpturală a lui Arnaldo Pomodoro. Se extinde la explorările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și la sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În cadrul acestei linii slugare, suprafața picturală devine un organism viu—vibrant și receptiv la lumină și la privirea privitorului.

În cadrul unui cadru abstract modern, Alteo dezvoltă un limbaj personal care se deschide atât către arta modernă, cât și către arta contemporană, integrând influențe din minimalism, Pop Art și în special Street Art și scrierea graffiti-ului. Universul său vizual dialoghează cu artiști și mișcări de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst și Takashi Murakami, la cultura urbană asociată cu Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday și Chanoir.

Acest lucru se extinde la cele mai contemporane expresii ale scenei urbane internaționale și post-graffiti, incluzând Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva.

În același timp, sensibilitatea sa vizuală este hrănită de o estetică pop-luxury și de colectibilă, în care icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan—cum ar fi Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada și Bulgari—coabitează cu referințe la linia de imprimare, printuri de artă, vinil, fotografie analogică, cinematografie, jucării metalice și memoria vizuală a secolului XX.

Există, de asemenea, referințe rafinate la istoria artei, de la Mario Schifano până la Joan Miró, de la Salvador Dalí până la Pierre Soulages, consolidând dimensiunea conceptuală și vizuală a lucrării între abstract, material și lumină.

Semnătura distinctivă a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigoarea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine un semn universal, un arhetip vizual și un spațiu pentru contemplare.

Această operă se află ca un pod între mișcarea italiană analitică și estroflesso și o sensibilitate urbană contemporană, prezentându-se ca o lucrare cu o identitate puternică, impact vizual și recunoaștere estetică în scena artei contemporane.

Lucrarea este arhivată pe Gigarte, cu certificat de autenticitate.

Vă rugăm să plasați oferte doar dacă sunteți cu adevărat interesați să achiziționați și pregătiți să finalizați plata.

Ofertele reprezintă o angajament obligatoriu: dacă câștigați licitația, plata trebuie efectuată în termenul cerut de platformă.

Orice caz de nerambursare va fi raportat și tratat conform regulilor Catawiki.

Vă mulțumim pentru seriozitatea dumneavoastră și respectul pentru opera artistică.

Povestea Vânzătorului

Salut, sunt Alessandro Alteo, pictor italian. De când eram tânăr mi-am dedicat viața artei, realizând peste 400 de opere. Cercetarea mea se concentrează pe extroflessioni și pe lumină, transformând fiecare pânză într-o experiență tridimensională unică. Operele mele au ajuns la colecționari din întreaga lume, iar obiectivul meu a fost întotdeauna să împărtășesc viziunea mea prin forme, lumină și materie, creând tablouri care emoționează și surprind pe cei care le privesc.
Tradus cu Google

Detalii

Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Galerie
Ediție
Original
Artist
Alessandro Alteo (1997)
Titlu operei de artă
Monocromo Rosso - 677
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2025
Culoare
Alb
Stare
Stare excelentă
Înălțime
24 cm
Lățime
18 cm
Stil
Abstract
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
352
Obiecte vândute
98.11%
Privattop

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​