Mathone - Portrait d'une cible

Portretul unei ținte este o operă care reproduce în mod voluntar codurile vizuale ale reprezentărilor rasiste și caricaturale ale persoanelor negre în istoria Statelor Unite.

Postura personajului face în mod special referire la Jim Crow, figura caricaturală devenită unul dintre simbolurile dehumanizării rasiste care a însoțit era segregării. Expresia infantilizată și idiotică, de asemenea intenționat adoptată, reia reprezentările istorice utilizate pentru a prezenta bărbații negri ca inferiori, neexperimentați sau incapabili.

Impacturile de glonț care îl înconjoară pe personaj confruntă această violență simbolică cu o violență fizică: aceea a unui individ constant desemnat drept țintă.

Codul-bară, însoțit de datele 1877-1964, face referire la perioada epocii Jim Crow și la modul în care persoanele au fost încadrate, separate și reduse la o identitate rasială.

Dar cui îi aparține cu adevărat ținta?

Suportul este unul. Personajul devine unul. Iar, în final, privirea pe care o poartă asupra lui devine și ea o țintă a operei.

Această reprezentare voluntar perturbatoare nu își propune să reproducă aceste stereotipuri, ci să le expună, să reamintească povestea lor și să interogheze modul în care imaginile pot contribui la construirea prejudecăților.

Această operă este, de asemenea, o omagiu tuturor persoanelor negre victime ale rasismului, segregării, violenței, discriminărilor și hărțuirii, precum și tuturor celor care și-au pierdut viața pentru că au fost reduși la o culoare a pielii.

Celor și celor care au fost desemnați ca ținte.

Celor și celor care sunt încă.

Daunele prezente pe lucrare sunt intenționate, deoarece provenind din daunele produse pe țintă în timpul unui antrenament de tragere.

Mathone — Artist francez

Artistul Mathone dezvoltă un univers figurativ singular în care corpul uman, mișcarea și deformarea ocupă un loc central. Prin intermediul personajelor cu posturi excentrice, anatomii distorsionate și expresii marcate, el explorează posibilitățile expresive ale corpului și limitele reprezentării sale.

Opera lui se distinge printr-un limbaj grafic imediat recognoscibil, caracterizat prin contururi ferme, culori contrastante și modele minuțioase care parcurg corpurile ca o a doua piele. El acordă, de asemenea, o importanță deosebită suportului, pe care îl concepe ca o componentă de sine stătătoare a operei, capabilă să prelungească sau să transforme compoziția.

Intreținută de experimentare și o practică instinctivă a desenului și picturii, abordarea sa evoluează între scene ale vieții cotidiene, referințe culturale și reflecții asupra comportamentelor umane. Fiecare creație devine astfel un teren de cercetare unde acțiunea, forma și imaginația se întâlnesc.

Opera și evoluția sa artistică sunt prezentate pe site-ul său oficial: mathone.fr.