Antony Squizzato - The Birds convention






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143806 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Antony Squizzato – operă originală în acrilic The Birds convention pe pânză, 40×40 cm, semnat de mână, fără ediție, însoțită de fișiere de autenticitate; realizat în 2020 sau ulterior.
Descriere de la vânzător
Acrilic pe pânză, direct din studioul artistului.
Semnat TP1 (Tony Pigeon One) în partea de jos, stânga, și „Squizzato” pe verso.
TP1 este o nouă serie de picturi ale lui Squizzato, semnată sub un alt nume pentru a marca o plecare de la practica sa obișnuită.
Inspirată de cultura stradală și Figuration Libre, seria adoptă forme mai lejere, mai spontane, linii mai îndrăznețe și un limbaj vizual mai brut, mai necondiționat.
Ea oferă un spațiu de libertate creativă, o cale de a se desprinde de compozițiile atent structurate și de vocabularul geometric controlat care definește munca lui ca Squizzato.
Operă de artă originală unică. Integral lucrată manual, fără utilizarea inteligenței artificiale sau a instrumentelor digitale în niciun stadiu al procesului creativ. Nicio ediție, nicio duplicat — aceasta este singura piesă originală.
Însoțită de fișiere de autentificare (trimise în PDF)
"Culori solide îndrăznețe și forme geometrice jucăuase subliniază semnătura artistului francez contemporan Antony Squizzato. Opera sa captivantă este o fuziune a elementelor din Pop Art, Cubism, Bauhaus și Suprematism."
Creațiile sale sunt organizate în serii distincte, fiecare întruchipând o abordare unică proprie.
Unele sunt preciso și metodice, inspirate de arhitectură și abstrație geometrică, în timp ce altele sunt instinctive și brute, prezentând portrete distorsionate, instantanee ale momentelor trecătoare sau persoane pierdute în singurătatea lor contemporană.
Pentru Squizzato, arta este un câmp infinit de libertate—a mod de a transcende standardizarea, clasificarea și monotonia vieții de zi cu zi.
Îi place să jongleze între uneltele tradiționale de pictură din studio și utilizarea intensivă a noilor tehnologii pentru a face tehnica învechită, a prioritiza emoția și a crea un corp de lucrări ce este atât clasic, cât și contemporan.
Din 2015, lucrările sale au fost expuse în mod regulat și incluse în colecții private din întreaga lume.
Acrilic pe pânză, direct din studioul artistului.
Semnat TP1 (Tony Pigeon One) în partea de jos, stânga, și „Squizzato” pe verso.
TP1 este o nouă serie de picturi ale lui Squizzato, semnată sub un alt nume pentru a marca o plecare de la practica sa obișnuită.
Inspirată de cultura stradală și Figuration Libre, seria adoptă forme mai lejere, mai spontane, linii mai îndrăznețe și un limbaj vizual mai brut, mai necondiționat.
Ea oferă un spațiu de libertate creativă, o cale de a se desprinde de compozițiile atent structurate și de vocabularul geometric controlat care definește munca lui ca Squizzato.
Operă de artă originală unică. Integral lucrată manual, fără utilizarea inteligenței artificiale sau a instrumentelor digitale în niciun stadiu al procesului creativ. Nicio ediție, nicio duplicat — aceasta este singura piesă originală.
Însoțită de fișiere de autentificare (trimise în PDF)
"Culori solide îndrăznețe și forme geometrice jucăuase subliniază semnătura artistului francez contemporan Antony Squizzato. Opera sa captivantă este o fuziune a elementelor din Pop Art, Cubism, Bauhaus și Suprematism."
Creațiile sale sunt organizate în serii distincte, fiecare întruchipând o abordare unică proprie.
Unele sunt preciso și metodice, inspirate de arhitectură și abstrație geometrică, în timp ce altele sunt instinctive și brute, prezentând portrete distorsionate, instantanee ale momentelor trecătoare sau persoane pierdute în singurătatea lor contemporană.
Pentru Squizzato, arta este un câmp infinit de libertate—a mod de a transcende standardizarea, clasificarea și monotonia vieții de zi cu zi.
Îi place să jongleze între uneltele tradiționale de pictură din studio și utilizarea intensivă a noilor tehnologii pentru a face tehnica învechită, a prioritiza emoția și a crea un corp de lucrări ce este atât clasic, cât și contemporan.
Din 2015, lucrările sale au fost expuse în mod regulat și incluse în colecții private din întreaga lume.
