Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anul 2010
Tehnică mixtă: acrilic realizat pe pânză
Expediere cu șasiu
Semnat Jana Zanoskar

Critică & Expoziții
NOTĂ CRITICĂ - BIOGRAFIE
În registru Miriana Zanoskar în artă Jana Zanoskar. Absolventă în anul 1963 al Academiei de Arte Frumoase din Lubiana cu o durată de cinci ani și teza finală cu titlul „Culoarea în artă, optică, chimie și fizică”.
Odată cu sosirea în Italia am expus la Galeria 14 din Florența, primind două medalii de aur. În anii următori am participat la expoziții colective în diverse locuri ale Lunigianei; arta în Toscana în acea perioadă era vie și atractivă pentru public.
Am petrecut mulți ani urmărind-o pe Giulia Silato, expunând în palatele istorice din întreaga Italie. Expozițiile erau bine organizate în locuri istorice importante și remarcabile din punct de vedere artistic, dar mai presus de toate fără un viitor.
La a douăzeci și cincilea jubileu am expus împreună cu colegii mei la Ljubljana, Kranj, iar ulterior și la Roma.
Cu Stefano Sichel am găsit o înțelegere artistică, posibilitatea de a expune și în străinătate și pe tot parcursul anului în galeria lui.

SUBIECȚII, variază în funcție de ideile momentului, am fost întotdeauna suprastructură surrealistă și, firește, totodată abstractă, cu câteva gesturi sau referințe la realitate, ca reverii onirice. Anii ultimi m-au readus la realismul pictând nuduri tatuate, iar cu pânzele mari mă apropiam de situația climatică a Pământului, ca în „Lumea pierdută” și de lumea necunoscută a sufletului nostru, cum ar fi în tabloul „Porțile timpului”.
TEHNICELE pe care le-am folosit de-a lungul anilor sunt cele mai variate. Am început cu picturi în ulei, apoi am continuat cu acrilic, cu materiale de obiecte recuperate de a le integra în pictură, ceasuri vechi, lemn învechit de timp, vopsele vitrificate, funii, cuie și sfoară.
(Trimis domnului Cairo de la Mondadori)

FICHE INFORMATIVĂ
familie: Zanoskar -
nume: Miriana - în artă Jana
Născută la 1 decembrie 1935 la Lubiana, în fosta Iugoslavia, acum Slovacia.
Rezidentă în Italia, în Celleno (Viterbo) la casa de odihnă Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
Email: jana.zanoskar@alice.it

Raport cu galeriile de-a lungul anilor 2018 și 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Artă a lui Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prețuri pentru tablou:
de la 50 la 80 cm 4.000,00 €
de la 120x100 cm 6.000,00 €
de la 250x230 cm 25.000,00 €

În anii 2018 și 2019 am avut două expoziții personale la Centro Arte Moderna din Pisa.
Expoziție continuă în galeria lui Stefano Sichel și expoziții colective mereu cu Stefano Sichel, peste hotare.

"Jana Zanoskar, pictoriță a momentelor misterioase on1nc1, utilizează cu înțelepciune formele, semnele și culorile pentru a transfigura realul în cheie lirico-objetivă. În cercetările sale abstracte, artista arată o conștiință investigațională, care se exprimă în formule expresive total inedite. Astfel afirmă sensul formei ca pură vitalitate, dovedind sunetul abstract al culorii și ritmul volumetriei, țesând un dialog amoros cu materia cromatică".
Paolo Levi

S-a născut la Ljubljana, în Slovenia, oraș legat de mitul lui Jașon și Argonauți, dar de mulți ani s-a transplantat în Italia. Locuiește și lucrează în Podenzana, în Lunigiana.
Pictură magică, între abstract și suprerealtate.
Klee a prețuit Jugendstil, Art Nouveau-ul francez. Și Zanoskar simte reflexele floreale și art nouveau, dar le potențează cu izbucnirea fanteziei sale, cu sensul fantasticului, care ghidează întreaga sa cercetare într-un caleidoscop de forme plutitoare și de culori care se schimbă în funcție de unghiuri.
În turbina „ismelor” secolului XX, în peisajul picturii ligur-toscane de cercetare, activitatea Jana Zanoskar reușește să fascineze privitorul, nu în ultimul rând prin nelinișea neîntreruptă de la nucleul vital al poeziei.
Este recognoscibilă, mereu distinctă, tocmai datorită acestei capacitști de evocări magice. Trăiește și lucrează în Lunigiana.
R. Bertoli

Artistul, de origine slovenă, se situează între simbolismul oriental, de natură aniconică, și iconoclasmul occidental, ale căror sinteze sunt fatale deoarece pătrund în cheie transfigurantă imaginile care devin abstracte, exact ca în cele mai notabile tendințe artistice ale secolului XX european. Operele sale emană așadar o zonă mitteleuropeană pe care o face atractivă pentru un public cult, sensibil și cunoscător al pretențiilor „moderniste”.
Predispoziția accentuată pentru formele abstracte și geometrice derivă fără îndoială din gustul stilizant, dând viață abstracției și marii picturi a lui Wassily Kandinsky, care o influențează clar. În cazul lui Jana este de asemenea adevărat că bogăția materială, produsă prin integrarea picturii cu materiale de diferite naturi și proveniențe, și plenitudinea pastelor cromatice, reinventate continuu, trădează o stăpânire sigură a mijloacelor expresive, menite să ofere plasticitate și volumetri, prerogative ale Clasicismului nostru (nu este de ignorat faptul că pictorița locuiește de mult timp lângă Țara Marilor de marmură mich-angeliene). Și nu este de dorit să forțezi atât de mult o lectură raționalistă. Se pare evident că temele sunt extrase dintr-o sursă continuă și neîntreruptă care curge cu un flux inepuizabil, nelimitat... Fantazia, aici dezlănțuită.
îndemnul misterios neeludat al Creativității. Ea se varsă peste aceste pânze o undă de culori stridente care se întinde într-un mod aparent aleatoriu, după partituri geometrice deformate, toate având o caracteristică fitomorfă... volute, spirale, culoare, colți neobișnuiți... o „făptură monstruoasă” îți arată dinți... dar este doar un tambur cu bile!!! Trasee picturale și scanări plastice îndrăznețe, cele ale lui Jana, dar mereu temperate de nuanțe pline și strălucitoare care ne indică o natură corală, fundal subacvatic sau o mantie de iarbă și înflorit.
Titlul fiecărei opere, repetitiv și insistent pe ideea de „neobișnuit”, face referire evident la Kandinsky-ul „Fără Titlu”, dar ceea ce contează cel mai mult este curajul de a se aventura în acest univers fantastic de creaturi ale mării, cerului și pământului. Triunghiuri, Panouri, Nodi, Axa, Pătrate, Drapaje, scoici (sau rizomi de rocailles capricioase?) și tot ceea ce se poate deduce rațional din citirea acestor „picturi” acum și „sculpturi” ne introduc către o Cosmogonie Misterioasă, pe care doar „Al Treilea Ochi” al Spiritului poate să o luminate.
Giulia Sillato

În 1963 m-am calificat la Academia din Ljubljana (Slovenia, fosta Iugoslavia)
În 1965 am început să expun la Civica Galeria de Artă Modernă din Ljubljana, câștigând meritor expoziția permanentă la Muzeul orașului.
În anii '70 m-am transferat în Italia unde Primăria Florenței îmi oferă premii și recunoașteri într-o serie de întâlniri de Artă și concursuri. Încep, de asemenea, predarea disciplinelor artistice în școlile medii de stat, după schimbarea titularității obținute la Ljubljana, și în paralel practic arta ceramicii cu cursuri speciale.
Sunt din anii aceia marile panouri decorative în ceramică, obiecte produse la comandă pentru fațadele numeroaselor palate publice și private.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Biserica Sfânta Maria aesi Quercia - ai Iosului, Aulla (Massa Carrara)
1976 Palatul Comunului - Sala Consiliului, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Turul Franței cu oprire la Paris
1996 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1996 Palatul Comunului (Massa Carrara) - Sala Consiliară, Aulla
1997 Palatul Comunului - Sala Consiliară, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palatul Comunului - Sala Consiliară, Sarzana (La Spezia)
1998 Galeria „Il Navicello”: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodrom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palatul Comunului - Renaissance TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turism Promotion Company, Massa
2000 Hotel Principe, Veneția
2000 Palatul Comunului - Sala Consiliară, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
2001 Galeria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Veneția
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turism Promotion Company, Massa
2001 Mică Galerie, Kranj (Slovenia)
2001 Palatul Comunului - Cloister TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palatul Capitani del Popolo, Republica San Marino
2001 Palatul Comunului - Sala Consiliară, Marina di Massa
2002 Turism Promotion Company, Massa
2002 Palatul Comunului - Sala Consiliară, Bolsena (Viterbo)
2002 Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevalul de Viareggio (Lucca)
2003 Palatul Comunului - Sala Consiliară, Bolsena (Viterbo)

Din 1999, re-descoperită de profesioniști din domeniu, în special de Giulia Sillato, istoric de artă de la Scuola Longhiana, îmi exercit activitatea expozițională între Casările istorice cele mai prestigioase din Italia și Galerii de Artă de nivel național care au solicitat operele mele pentru a le prezenta la case de licitații importante.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palatul Ducal (parterul apartamentului lui Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 FOrteza Spaniolă, L'Aquila
1999 Vila Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palatul Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palatul Priorei, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Cetate veche pe mare, Rapallo (Genova)
2001 Patru faimoase „Castelli Romani”
în contemporan:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palatul Pallavicini Rospiglioso la Quirinale (Roma)
2002 Crypta Basilica Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana în Riva di Chiaia (Napoli)