A M Reyes - “Efímera”(XL)





1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 144267 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Operă originală în acrilic pe pânză intitulată „Efímera”(XL) de AMReyes, 2026, 100 cm x 74 cm, artă contemporană din Spania, semnată manual în colțul din dreapta jos și contrasemnată pe verso, însoțită de certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Operă unică și originală.
Acril pe pânză protejat cu lac.
Semnată în colțul dinspre dreapta jos și contrasemnată pe revers. Realizată în 2026.
Format 100cm x 74cm
Expediere atent rulată (fără ramă) într-un tub protector. Această ambalare minimizează riscul de deteriorare, oferindu-ți o experiență autentică încă de la început. Reține că
operă poate arăta diferit în fotografii, în funcție de setările camerei.
Însoțită de certificat de autenticitate.
Opera este structurat în jurul unui contrast puternic de culori complementare și analogice. Evidențiază roșul închis, aproape carmin, al florii centrale, care contrastează viv cu galbenul luminos al rochiei și reflexele calde ale pielii. Fundalul închis și nuanțele verzui ale frunzișului funcționează ca o ramă sobră care potențează saturația și tridimensionalitatea subiectelor principale.
Opera explorează conexiunea profundă, aproape tactilă și contemplativă, între uman și natură. Susținerea marii flori simbolizează delicatețea și actul de a examina propria frumusețe efemeră a vieții.
Vida AMReyes. (Cuba 1991) a descoperit de foarte tânăr că desenul nu era doar un hobby, ci o formă de a traduce lumea. În 2010, a absolvit cu distincții Academia de Arte Frumoase Carlos Enrique Gómez. Acolo și-a consolidat o dexteritate tehnică excepțională în pictura în ulei, acrilic și desenul de natură, temeiuri care mai târziu aveau să dea formă semnăturii sale conceptuale.
Anii săi timpurii de carieră au fost petrecuți în mijlocul efervescenței culturale cubaneze, participând activ la saloane de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să se remarce imediat: în saloane și expoziții a obținut numeroase premii și mențiuni.
Vida AMReyes. (1991) a descoperit încă din tinerețe că desenul nu era doar un hobby, ci o modalitate de a traduce lumea. În 2010, s-a licențiat cu onoruri la prestigioasa Academie de Arte Frumoase Carlos Enrique Gómez. Acolo a consolidat o dexteritate tehnică extraordinară în pictura în ulei, acrilic și desenul natural, temelii care mai târziu au dat formă simțului său conceptual.
Anii săi timpurii de carieră s-au desfășurat în mijlocul efervescenței culturale cubaneze, participând activ la saloane de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să se evidențieze imediat: în saloane și expoziții obținând numeroase premii și mențiuni.
Opera lui AMReyes se distinge printr-un realism visceral și impunător care urmărește privirea din prima clipă. Cu toate acestea, propunerea sa nu se limitează la o mimică fotografică pură. Pe o anatomie lucrată cu rigoare sau fețe încărcate de o expresivitate psihografică profundă, artista suprapune și integrează simboluri, alegorii și elemente conceptuale, folosind în lucrările sale cusături manuale, blocuri de culoare dense sau îmbrăcăminte încărcată de simbolism. Pentru ea, corpul uman și figura cotidiană sunt pânza perfectă pentru a reflecta asupra identității.
Această fuziune între măiestria tehnică și narațiunea simbolică a deschis drumul pentru o expansiune internațională. De-a lungul ultimului deceniu, piesele sale au fost achiziționate de colecționari privați și galerii în:
Spania: unde limbajul său conceptual se leagă de expresionismul european.
Statele Unite: Integrată în colecții private dedicate artei latino-americane contemporane.
Belgia și Polonia: Expuse în târguri de artă figurativă și galerii de avangardă.
În prezent, AMReyes locuiește în Spania, țară în care și-a înființat atelierul și a consolidat o nouă etapă creativă. Departe de zgomotul comercial rapid, continuă să-și dezvolte viața artistică cu răbdare și rigoare, explorând pictura ca instrument de introspecție universală. Atelierul său este astăzi un spațiu de creație constantă, unde fiecare tușă continuă să dezvăluie acele adevăruri și icoane ascunse pe care toți le purtăm în interior, dar pe care adesea ne este greu să le vedem.
Operă unică și originală.
Acril pe pânză protejat cu lac.
Semnată în colțul dinspre dreapta jos și contrasemnată pe revers. Realizată în 2026.
Format 100cm x 74cm
Expediere atent rulată (fără ramă) într-un tub protector. Această ambalare minimizează riscul de deteriorare, oferindu-ți o experiență autentică încă de la început. Reține că
operă poate arăta diferit în fotografii, în funcție de setările camerei.
Însoțită de certificat de autenticitate.
Opera este structurat în jurul unui contrast puternic de culori complementare și analogice. Evidențiază roșul închis, aproape carmin, al florii centrale, care contrastează viv cu galbenul luminos al rochiei și reflexele calde ale pielii. Fundalul închis și nuanțele verzui ale frunzișului funcționează ca o ramă sobră care potențează saturația și tridimensionalitatea subiectelor principale.
Opera explorează conexiunea profundă, aproape tactilă și contemplativă, între uman și natură. Susținerea marii flori simbolizează delicatețea și actul de a examina propria frumusețe efemeră a vieții.
Vida AMReyes. (Cuba 1991) a descoperit de foarte tânăr că desenul nu era doar un hobby, ci o formă de a traduce lumea. În 2010, a absolvit cu distincții Academia de Arte Frumoase Carlos Enrique Gómez. Acolo și-a consolidat o dexteritate tehnică excepțională în pictura în ulei, acrilic și desenul de natură, temeiuri care mai târziu aveau să dea formă semnăturii sale conceptuale.
Anii săi timpurii de carieră au fost petrecuți în mijlocul efervescenței culturale cubaneze, participând activ la saloane de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să se remarce imediat: în saloane și expoziții a obținut numeroase premii și mențiuni.
Vida AMReyes. (1991) a descoperit încă din tinerețe că desenul nu era doar un hobby, ci o modalitate de a traduce lumea. În 2010, s-a licențiat cu onoruri la prestigioasa Academie de Arte Frumoase Carlos Enrique Gómez. Acolo a consolidat o dexteritate tehnică extraordinară în pictura în ulei, acrilic și desenul natural, temelii care mai târziu au dat formă simțului său conceptual.
Anii săi timpurii de carieră s-au desfășurat în mijlocul efervescenței culturale cubaneze, participând activ la saloane de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să se evidențieze imediat: în saloane și expoziții obținând numeroase premii și mențiuni.
Opera lui AMReyes se distinge printr-un realism visceral și impunător care urmărește privirea din prima clipă. Cu toate acestea, propunerea sa nu se limitează la o mimică fotografică pură. Pe o anatomie lucrată cu rigoare sau fețe încărcate de o expresivitate psihografică profundă, artista suprapune și integrează simboluri, alegorii și elemente conceptuale, folosind în lucrările sale cusături manuale, blocuri de culoare dense sau îmbrăcăminte încărcată de simbolism. Pentru ea, corpul uman și figura cotidiană sunt pânza perfectă pentru a reflecta asupra identității.
Această fuziune între măiestria tehnică și narațiunea simbolică a deschis drumul pentru o expansiune internațională. De-a lungul ultimului deceniu, piesele sale au fost achiziționate de colecționari privați și galerii în:
Spania: unde limbajul său conceptual se leagă de expresionismul european.
Statele Unite: Integrată în colecții private dedicate artei latino-americane contemporane.
Belgia și Polonia: Expuse în târguri de artă figurativă și galerii de avangardă.
În prezent, AMReyes locuiește în Spania, țară în care și-a înființat atelierul și a consolidat o nouă etapă creativă. Departe de zgomotul comercial rapid, continuă să-și dezvolte viața artistică cu răbdare și rigoare, explorând pictura ca instrument de introspecție universală. Atelierul său este astăzi un spațiu de creație constantă, unde fiecare tușă continuă să dezvăluie acele adevăruri și icoane ascunse pe care toți le purtăm în interior, dar pe care adesea ne este greu să le vedem.

