M.Chiera - Empathy. XXXL

Synergy explorează energia care răsărează din interacțiunea umană. Fiecare lucrare reprezintă relația dintre indivizi care, prin întâlnire și conectare, generează o forță nouă ce transcendă sinele. Compozițiile se construiesc pe baza dialogului dintre spațiul pozitiv și materialitatea spațiului negativ. Spațiul pozitiv, definit prin contraste cromatice intense, exprimă identitatea, prezența și unicitatea fiecărui individ. Spațiul negativ dobândește o prezență palpabilă, nu mai acționând ca o absență, ci devenind un loc unde există legături invizibile: întâlnire, distanță, memorie, tăcere și empatie.\nÎn această serie, conexiunea umană este dezvăluită nu doar prin forme, ci și prin spațiile care unește și separă. În acest echilibru apare sinergia: o forță comună care transformă diversitatea într-o unitate dinamică, în evoluție continuă.\n\nArtist Statement:\nLucrarea mea se încadrează în sfera abstracției geometrice contemporane, unde structura și intuiția coexistă. Prin cercuri, linii și planuri de culoare, explorez relații vizuale care oscilează între ordinea compozițională și spontaneitatea gestului.\nÎn timp ce practica mea interacționează cu principiile Bauhaus — claritatea formală, echilibrul și utilizarea geometriei — este diferențiată prin încorporarea texturilor gestuale care activează spațiul negativ. Aceste suprafețe materiale, lucrate cu mai multă libertate, generează o tensiune între control și expresivitate.\nÎn contrast, spațiul pozitiv este construit prin forme geometrice definite — cercuri, elipse, triunghiuri și planuri cromatice — organizate cu precizie structurală. Aceste forme funcționează ca unități vizuale care generează ritm, ierarhie și echilibru în cadrul compoziției.\nCoexistența suprafețelor texturate și a elementelor geometrice ascuțite stabilește un dialog între gest și structură. Culoarea, aplicată pe planuri saturate și contrastante, acționează ca un element organizator care ghidează privirea și întărește dinamica internă a lucrării.\nÎn diversele mele serii, abordez teme precum relațiile umane, memoria, migrația, spiritualitatea și problemele sociale, traduse într-un limbaj abstract și sintetic. Aceste referințe nu sunt prezentate literal, ci integrate în structura compozițională prin tensiuni, echilibre și conexiuni între forme.\nLucrarea mea propune astfel un limbaj geometric contemporan care îmbină rigoarea formală și libertatea expresivă, invitând atât o lectură analitică a compoziției, cât și o experiență vizuală directă.\n\nInstagram: @miriamchiera\n\nhttps://www.miriamchiera.com/\n\nVIDEOUL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE WEBSITE-UL MEU SAU PE INSTAGRAM\n\nOperă: Operă nouă, originală și unică semnată de Miriam Chiera.\nAn: 2025\nMediu: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, grafit pe pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.\nSemnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.\nExpediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedițiile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale de a fi înaintată vamii.\nImaginile înrămate sunt doar ilustrative.\nLucrarea este livrată nematuită, Rolată cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorarea (ambalaj profesional, rulată într-un tub din plastic sau carton întărit).\nVă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.\n\nTaxe:\n"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau taxelor vamale, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului."\n\nMateriale:\nAceastă lucrare este realizată pe o pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea de opere de artă frumoase și durabile. Un bumbac- munk de calitate care previne rupturile sau întinderile, materiale de top de la mărci de top, medii pentru obținerea unor texturi flexibile care previn crăparea, densitatea țesăturii ce se transmite în greutatea ei, întinderea și primingul potrivit asigură că investiți într-o lucrare de calitate și asigură că rămâne intactă în timp.\n\nBiografie:\nMiriam Chiera este o artistă contemporană italo-argentiniană cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Academia de Artă din Verona, Italia.\nS-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul țării în care a crescut. Micile semne și simboluri sunt răspândite pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limba culorii.\nÎnconjurată de imensitatea naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații de mari dimensiuni. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, calea sa către pictură a început în primii ani ai vieții; a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde studiase la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.\nLucrările Miriam au fost selectate pentru a fi expuse în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.\n2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Plastice, Friends of Art, Ceres, Argentina.\n2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.\n2019 – Finalistă la cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.\n2019 – Selectată pentru cea de-a 66-a Expoziție Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.\n2019 – Finalistă la XXIII Spărtâna de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.\n2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.\n2020 – Finalistă la XXIV Spărtăna de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.\n2021 – Finalistă la XXVI Spărtăna de Primăvară, Santa Fe, Argentina.\n2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.\n2025 - Finalistă „Women Artist On The Rise 2025” SUA\n2026 - Publicare în revista Gorila Spain May 2026\n2026 - Publicare în revista ARTEA Spain May 2026\nLucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.\n\nÎn prezent trăiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a lăsat amprenta asupra artei sale, modelând viziunea și exprimarea care curg prin munca ei.\n\nArtist Statement:\nO operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ proiectat să rezolve o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste - în care arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.\nFiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să evoce dorința de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te afli în fața ei."