École espagnole (XX) - Le Silence des objets - NO RESERVE

06
zile
21
ore
21
minute
21
secunde
Oferta inițială
€ 1
Fără preț de rezervă
Marko Petrovic Cano
Expert
Estimat  € 400 - € 500
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 144916 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

„Le Silence des objets” este o pictură în ulei nesemnată, din școala spaniolă, datată în perioada 1930–1940, care reprezintă o natură statică și este înrămată.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Școală spaniolă – Natură statică cu borcănel și citrice – Ulei pe pânză atașată la tablă

Pictură în ulei pe pânză atașată la tablă, interesantă, ce aparține școlii spaniole, reprezentând o natură statică de inspirație barocă, caracterizată prin atmosfera sa intimă, sobrietatea compoziției și un tratament marcat al clar-obscurului.

scena reunește diverse obiecte cotidiene, dintre care se evidențiază o carafă întunecată, mai multe recipiente, citrice — unul dintre ele deschis — și o pânză în nuanțe deschise. Elementele apar dispuse pe o suprafață în penumbră, iluminate prin mici reflexe care scot în evidență volumele și texturile.

Pictura prezintă o paletă dominată de negru, marouri, verde închise și ocruri, cu accente galbene și portocalii care introduc luminozitate în compoziție. Utilizarea contrastelor dintre lumini și umbre conferă profunzime și o senzație de liniște și adunare.

Context artistic și referințe

Lucrarea se înscrie stilistic în tradiția naturii statice spaniole de inspirație barocă, gen care a înregistrat un dezvoltare extraordinară în timpul secolelor XVII și XVIII.

Compoziția sa sobruă și tratamentul iluminării prezintă afinități cu pictura lui Juan Sánchez Cotán (1560–1627) și Francisco de Zurbarán (1598–1664), doi mari referinți ai naturalismului spaniol, caracterizați prin acordarea unei importanțe speciale reprezentării obiectelor cotidiene pe fundaluri întunecate.

Totodată, prezența citricelor, recipientelor și țesăturilor permite stabilirea unor relații tematice cu naturile statice ale lui Luis Egidio Meléndez (1716–1780), a cărui producție s-a remarcat prin reprezentarea minuțioasă a alimentelor și obiectelor domestice.

Aceste referințe trebuie înțelese exclusiv ca afinități stilistice și tematiche, fără a implica o atribuire către artiștii menționați ori o datare a picturii în perioada barocă.

Lucrarea reia această tradiție printr-o interpretare de caracter realist, în care iluminarea direcționată, adâncimea umbrelor și prezența materială a obiectelor constituie principalele resurse expresive.

Interes artistic și colecționistic

Pictura reprezintă o interpretare atractivă a naturii statice clasice spaniole, remarcându-se prin compoziția sa echilibrată, atmosfera tenebristă și reprezentarea diferitelor texturi.

Prezența unei carafe, citrice și obiecte domestice evocă una dintre tradițiile cele mai recunoscute ale picturii spaniole, caracterizată prin transformarea elementelor simple ale vieții cotidiene în compoziții de o intensitate vizuală notabilă.

Limbajul său artistic este deosebit de interesant pentru colecționari interesați de școala spaniolă, naturi statice, pictură de inspirație barocă, realism și naturi statice tenebristice.

Caracteristici ale operei

Autor: Necunoscut.
Școala: Spaniolă.
Tehnică: Ulei pe pânză atașată la tablă.
Stil: Natură statică de tradiție barocă, cu influențe ale naturalismului tenebrist.
Gen: Natură statică.
Subiect: Carafă, citrice și obiecte domestice.
Prezentare: Înramată.

Rama și starea conservării

Pictura este prezentată într-o ramă de lemn elaborată, de o lățime considerabilă, caracterizată printr-o structură în trepte cu ancadramente ornamentale și o combinație de finisaje aurii și negre.

Designul său clasic oferă adâncime și subliniază atmosfera întunecată a compoziției.

Se observă semne de uzură și uz în anumite puncte ale ramei, precum și o textură neregulată și craquelură vizibilă pe suprafața picturii.

Rama este inclusă ca cadou la cumpărător, fără valoare comercială, și nu face parte din evaluarea economică a picturii.

Starea conservării trebuie evaluată pe baza fotografiilor furnizate, care fac parte integrantă din descriere.

Expediere

Opera va fi ambalată cu grijă și în mod profesional, folosind materiale de protecție adecvate caracteristicilor sale.

Expedițiile în afara Uniunii Europene pot fi supuse la impozite, taxe vamale și costuri de vămuire, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului.

De asemenea, expedierile către insule, teritorii insulare sau zone îndepărtate pot implica suplimente adiționale aplicate de companiile de transport, ce vor fi suportate de cumpărător.

Povestea Vânzătorului

La ARTEMISA ne ocupăm de selecția și licitația operelor de artă, antichităților și obiectelor de colecție, îmbinând experiența, pasiunea și o grijă deosebită în alegerea și prezentarea fiecărei piese. De-a lungul traseului nostru am adunat un catalog de peste 10.000 de opere, care cuprind o varietate largă de școli, stiluri și perioade, cu o atenție deosebită picturii și artei europene. Piesele provin în principal din colecții private și din alte surse selectate, ceea ce ne permite să menținem o ofertă variată, diversificată și în continuă reînnoire. Fiecare operă este studiată și prezentată cu scopul de a oferi colecționarului informații riguroase și transparente, acordând o atenție deosebită catalogării, stării de conservare și contextului artistic. Lucrăm atât pentru colecționari experimentați, cât și pentru cei care încep să descopere lumea artei, oferind de la opere accesibile până la piese de interes istoric, artistic sau decorativ. La ARTEMISA înțelegem fiecare licitație ca pe o oportunitate de a descoperi, conserva și a oferi o nouă viață operelor cu istorie, conectându-le cu colecționari din întreaga lume.
Tradus cu Google

Școală spaniolă – Natură statică cu borcănel și citrice – Ulei pe pânză atașată la tablă

Pictură în ulei pe pânză atașată la tablă, interesantă, ce aparține școlii spaniole, reprezentând o natură statică de inspirație barocă, caracterizată prin atmosfera sa intimă, sobrietatea compoziției și un tratament marcat al clar-obscurului.

scena reunește diverse obiecte cotidiene, dintre care se evidențiază o carafă întunecată, mai multe recipiente, citrice — unul dintre ele deschis — și o pânză în nuanțe deschise. Elementele apar dispuse pe o suprafață în penumbră, iluminate prin mici reflexe care scot în evidență volumele și texturile.

Pictura prezintă o paletă dominată de negru, marouri, verde închise și ocruri, cu accente galbene și portocalii care introduc luminozitate în compoziție. Utilizarea contrastelor dintre lumini și umbre conferă profunzime și o senzație de liniște și adunare.

Context artistic și referințe

Lucrarea se înscrie stilistic în tradiția naturii statice spaniole de inspirație barocă, gen care a înregistrat un dezvoltare extraordinară în timpul secolelor XVII și XVIII.

Compoziția sa sobruă și tratamentul iluminării prezintă afinități cu pictura lui Juan Sánchez Cotán (1560–1627) și Francisco de Zurbarán (1598–1664), doi mari referinți ai naturalismului spaniol, caracterizați prin acordarea unei importanțe speciale reprezentării obiectelor cotidiene pe fundaluri întunecate.

Totodată, prezența citricelor, recipientelor și țesăturilor permite stabilirea unor relații tematice cu naturile statice ale lui Luis Egidio Meléndez (1716–1780), a cărui producție s-a remarcat prin reprezentarea minuțioasă a alimentelor și obiectelor domestice.

Aceste referințe trebuie înțelese exclusiv ca afinități stilistice și tematiche, fără a implica o atribuire către artiștii menționați ori o datare a picturii în perioada barocă.

Lucrarea reia această tradiție printr-o interpretare de caracter realist, în care iluminarea direcționată, adâncimea umbrelor și prezența materială a obiectelor constituie principalele resurse expresive.

Interes artistic și colecționistic

Pictura reprezintă o interpretare atractivă a naturii statice clasice spaniole, remarcându-se prin compoziția sa echilibrată, atmosfera tenebristă și reprezentarea diferitelor texturi.

Prezența unei carafe, citrice și obiecte domestice evocă una dintre tradițiile cele mai recunoscute ale picturii spaniole, caracterizată prin transformarea elementelor simple ale vieții cotidiene în compoziții de o intensitate vizuală notabilă.

Limbajul său artistic este deosebit de interesant pentru colecționari interesați de școala spaniolă, naturi statice, pictură de inspirație barocă, realism și naturi statice tenebristice.

Caracteristici ale operei

Autor: Necunoscut.
Școala: Spaniolă.
Tehnică: Ulei pe pânză atașată la tablă.
Stil: Natură statică de tradiție barocă, cu influențe ale naturalismului tenebrist.
Gen: Natură statică.
Subiect: Carafă, citrice și obiecte domestice.
Prezentare: Înramată.

Rama și starea conservării

Pictura este prezentată într-o ramă de lemn elaborată, de o lățime considerabilă, caracterizată printr-o structură în trepte cu ancadramente ornamentale și o combinație de finisaje aurii și negre.

Designul său clasic oferă adâncime și subliniază atmosfera întunecată a compoziției.

Se observă semne de uzură și uz în anumite puncte ale ramei, precum și o textură neregulată și craquelură vizibilă pe suprafața picturii.

Rama este inclusă ca cadou la cumpărător, fără valoare comercială, și nu face parte din evaluarea economică a picturii.

Starea conservării trebuie evaluată pe baza fotografiilor furnizate, care fac parte integrantă din descriere.

Expediere

Opera va fi ambalată cu grijă și în mod profesional, folosind materiale de protecție adecvate caracteristicilor sale.

Expedițiile în afara Uniunii Europene pot fi supuse la impozite, taxe vamale și costuri de vămuire, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului.

De asemenea, expedierile către insule, teritorii insulare sau zone îndepărtate pot implica suplimente adiționale aplicate de companiile de transport, ce vor fi suportate de cumpărător.

Povestea Vânzătorului

La ARTEMISA ne ocupăm de selecția și licitația operelor de artă, antichităților și obiectelor de colecție, îmbinând experiența, pasiunea și o grijă deosebită în alegerea și prezentarea fiecărei piese. De-a lungul traseului nostru am adunat un catalog de peste 10.000 de opere, care cuprind o varietate largă de școli, stiluri și perioade, cu o atenție deosebită picturii și artei europene. Piesele provin în principal din colecții private și din alte surse selectate, ceea ce ne permite să menținem o ofertă variată, diversificată și în continuă reînnoire. Fiecare operă este studiată și prezentată cu scopul de a oferi colecționarului informații riguroase și transparente, acordând o atenție deosebită catalogării, stării de conservare și contextului artistic. Lucrăm atât pentru colecționari experimentați, cât și pentru cei care încep să descopere lumea artei, oferind de la opere accesibile până la piese de interes istoric, artistic sau decorativ. La ARTEMISA înțelegem fiecare licitație ca pe o oportunitate de a descoperi, conserva și a oferi o nouă viață operelor cu istorie, conectându-le cu colecționari din întreaga lume.
Tradus cu Google

Detalii

Vândut cu ramă
Da
Vândut de
Galerie
Ediție
Original
Artist
École espagnole (XX)
Titlu operei de artă
Le Silence des objets - NO RESERVE
Tehnică
Pictură în ulei
Semnatură
Nesemnată
Țară
Spania
Stare
Stare bună
Înălțime
29 cm
Lățime
34 cm
Descriere/Temă
Natura moartă
Stil
Realism
Perioadă
1930-1940
Spania (zona continentală)Verificat
2124
Obiecte vândute
100%
protop

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă clasică și impresionism

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​