Serena Grassetti - What We Hide

Ce ascundem

Fiecare dintre noi păstrează părți din sine pe care nu reușește să le exprime în cuvinte.

În această lucrare, fața iese la iveală printre semne și pete, ca un gând rămas suspendat între ceea ce arătăm lumii și ceea ce ținem în interior. Nuanțele pământii se împletesc cu albul, evocând urmele experiențelor, fragilitatea și transformările care ne traversează.

O operă despre identitatea cea mai intimă, aceea care există dincolo de aparențe și pe care, uneori, o căutăm toată viața să o înțelegem.

.

* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără ramă, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximele condiții de siguranță în timpul transportului. Poate fi înrăită sau montată pe șină la discreția colecționarului.

* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

ecta lucrare este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura maxima siguranță în timpul transportului.

ATENȚIE:

*Pânza nu este tratată cu gips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul înnobilării pentru a evita modificări ale texturii și ale reducerii pigmentilor naturali.
*Nu utilizați știftul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea lucrării.
*Se recomandă a a se apela la un cachier profesionist pentru o montare optimă.

Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoții și introspecție.

SERENA GRASSETTI — ARTISTĂ CONTEMPORANĂ

Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană a cărei cercetare explorează complexitatea ființei umane, examinând identitatea, memoria, fragilitatea și transformarea interioară printr-un limbaj artistic personal și multidisciplinar.

Fiică de artist, formată la Institutul de Arte din Macerata, a dezvoltat în timp o cunoaștere profundă a materiei și a posibilităților sale expressive, experimentând pictura, sculptura, modelajul, rășinile, cărămăvire și tehnici legate de Natural Art. Această experiență constituie fundamentul unei practici în care materia nu este simplu suport, ci parte integrantă a sensului operei.

În centrul cercetării sale se află corpul înțeles ca spațiu psihologic și simbolic: o prezență capabilă să manifeste ceea ce cuvin Tele nu reușesc să exprime. Prin figuri neterminate, gesturi pline de tensiune și forme care oscilează între prezență și dizolvare, Grassetti dă consistență vizuală celor mai profunde stări ale experienței umane.

Lucrarea ei se înscrie în dialogul internațional al statuării și al artei figurative contemporane, în relații tematice cu cercetările lui Rabarama, Berlinde De Bruyckere și Xiang Jing, în timp ce dialogul cu Andy Warhol, Banksy și KAWS deschide o reflecție asupra diferitelor moduri prin care arta contemporană intérpretează identitatea și condiția umană.

Cu opere prezentate în contexte expoziționale în Italia și în străinătate, Serena Grassetti dezvoltă o cercetare orientată spre depășirea reprezentării superficiale pentru a atinge o dimensiune mai intimă și universală. Poietica ei se fundamentează pe un principiu esențial: a da formă a ceea ce nu se vede, dar care determină în profunzime ceea ce suntem.