VANTA - Veil XXV - NO RESERVE

09
zile
07
ore
31
minute
03
secunde
Ofertă actuală
€ 185
Fără preț de rezervă
Petra Skarupsky
Expert
Estimare galerie  € 2,000 - € 2,400
BE
185 €
DE
175 €
BE
160 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 144785 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Portretul original în tehnică mixtă Veil XXV - NO RESERVE de VANTA măsoară 140 × 100 cm și datează din 2020 sau dintr-un an ulterior.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Veil
Veil este o serie de picturi care explorează pragul în care o figură începe să se descompună în lumină — portrete în care fața se estompează aproape până la recunoaștere, trăsăturile slăbite într-un câmp liniștit de nuanțe, în timp ce părul, umerii și îmbrăcămintea păstrează suficientă formă pentru a sugera o prezență. Fiecare operă se află undeva între portret și atmosferă, ca și cum subiectul ar fi privit prin respirația pe sticlă, sau ținut în momentul dinainte ca memoria să se clarifice într-o imagine clară.

Seria se inspiră din picturile fotoestompate ale lui Gerhard Richter — în special din finețea lui Betty și din lucrările sale de portret — precum și din figurile liniștite, spectrale ale lui Luc Tuymans, portretele atmosferice ale Marlenei Dumas, intimitatea „estompată” a lui Michaël Borremans, și finețea difuză, aproape fotografică a interioarelor lui Vilhelm Hammershøi. Un anumit element din portretele video lente, luminoase ale lui Bill Viola — o preocupare comună pentru prezența umană surprinsă la marginea vizibilității — rămâne în fundal.

Procesul:
Fiecare pictură începe cu o fotografie — fie un portret propriu, fie o variantes generate prin parcurgerea unei serii de versiuni modificate și uneori renderizate de AI ale unei imagini alese până când se evidențiază expresia și compoziția potrivită. Această imagine sursă este apoi prelucrată digital, gama de culori fiind treptat redusă până rămâne doar o mână de nuanțe — o versiune simplificată, aproape vectorizată a originalului, în care figura este reduse la un vocabular mic de câmpuri de culoare plate cu margini ascuțite. Această imagine redusă devine planul de lucru. Este proiectată pe pânză brută cu ajutorul unui proiector, iar fiecare câmp de culoare este apoi pictat cu mâna. Pictura acrilică folosită în această etapă este amestecată cu întârziatori și medii de flux care modifică vâscozitatea și încetinesc semnificativ timpul de uscare, menținând suprafața lucrabilă pentru ceea ce urmează. Odată ce câmpurile plate sunt completate, o structură de aceeași dimensiune ca pictura — cu un burete mare fixat pe partea inferioară — este coborâtă pe suprafața umedă până când intră în contact total cu vopseaua. Mașinile de șlefuit din lemn montate pe partea superioară a acestei structuri sunt apoi puse în funcțiune, iar vibrația lor este transmisă prin burete în pictură, netezind câmpurile de culoare cu margini dure și descompunându-le întru-unul cu celălalt până când figura se așează în finețea sa atmosferică. În unele lucrări bureții sunt pre-înmuiați cu un lichid special care conferă suprafeței finisate un luciu adânc încorporat; în altele, lacul este aplicat separat odată ce lucrarea s-a uscat. După ridicarea structurii, pictura se lasă să se odihnească timp de trei-patru ore până când este complet stabilizată.
Veil este o serie despre finețea prezenței — modul în care o față poate aluneca în afara clarității și spațiul liniștit dintre a vedea pe cineva și a simți doar că aceștia sunt acolo.

Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi ușor întinsă de către un profesionist sau de către tine, asta este de asemenea mai ieftin decât costul de transport în cazul în care trimiterea lucrărilor este încovoiată.

Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse și montate pe o ramă (Măsurările reale ale șevaletului sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.)

Disclaimer:
Fotografiile din proces incluse în listare arată studii și lucrări în curs, precum și fotografii de aproape care arată structura șevaletului.

Povestea Vânzătorului

VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii. Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva. Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul. Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume. În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală. Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare. În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu Google

Veil
Veil este o serie de picturi care explorează pragul în care o figură începe să se descompună în lumină — portrete în care fața se estompează aproape până la recunoaștere, trăsăturile slăbite într-un câmp liniștit de nuanțe, în timp ce părul, umerii și îmbrăcămintea păstrează suficientă formă pentru a sugera o prezență. Fiecare operă se află undeva între portret și atmosferă, ca și cum subiectul ar fi privit prin respirația pe sticlă, sau ținut în momentul dinainte ca memoria să se clarifice într-o imagine clară.

Seria se inspiră din picturile fotoestompate ale lui Gerhard Richter — în special din finețea lui Betty și din lucrările sale de portret — precum și din figurile liniștite, spectrale ale lui Luc Tuymans, portretele atmosferice ale Marlenei Dumas, intimitatea „estompată” a lui Michaël Borremans, și finețea difuză, aproape fotografică a interioarelor lui Vilhelm Hammershøi. Un anumit element din portretele video lente, luminoase ale lui Bill Viola — o preocupare comună pentru prezența umană surprinsă la marginea vizibilității — rămâne în fundal.

Procesul:
Fiecare pictură începe cu o fotografie — fie un portret propriu, fie o variantes generate prin parcurgerea unei serii de versiuni modificate și uneori renderizate de AI ale unei imagini alese până când se evidențiază expresia și compoziția potrivită. Această imagine sursă este apoi prelucrată digital, gama de culori fiind treptat redusă până rămâne doar o mână de nuanțe — o versiune simplificată, aproape vectorizată a originalului, în care figura este reduse la un vocabular mic de câmpuri de culoare plate cu margini ascuțite. Această imagine redusă devine planul de lucru. Este proiectată pe pânză brută cu ajutorul unui proiector, iar fiecare câmp de culoare este apoi pictat cu mâna. Pictura acrilică folosită în această etapă este amestecată cu întârziatori și medii de flux care modifică vâscozitatea și încetinesc semnificativ timpul de uscare, menținând suprafața lucrabilă pentru ceea ce urmează. Odată ce câmpurile plate sunt completate, o structură de aceeași dimensiune ca pictura — cu un burete mare fixat pe partea inferioară — este coborâtă pe suprafața umedă până când intră în contact total cu vopseaua. Mașinile de șlefuit din lemn montate pe partea superioară a acestei structuri sunt apoi puse în funcțiune, iar vibrația lor este transmisă prin burete în pictură, netezind câmpurile de culoare cu margini dure și descompunându-le întru-unul cu celălalt până când figura se așează în finețea sa atmosferică. În unele lucrări bureții sunt pre-înmuiați cu un lichid special care conferă suprafeței finisate un luciu adânc încorporat; în altele, lacul este aplicat separat odată ce lucrarea s-a uscat. După ridicarea structurii, pictura se lasă să se odihnească timp de trei-patru ore până când este complet stabilizată.
Veil este o serie despre finețea prezenței — modul în care o față poate aluneca în afara clarității și spațiul liniștit dintre a vedea pe cineva și a simți doar că aceștia sunt acolo.

Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi ușor întinsă de către un profesionist sau de către tine, asta este de asemenea mai ieftin decât costul de transport în cazul în care trimiterea lucrărilor este încovoiată.

Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse și montate pe o ramă (Măsurările reale ale șevaletului sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.)

Disclaimer:
Fotografiile din proces incluse în listare arată studii și lucrări în curs, precum și fotografii de aproape care arată structura șevaletului.

Povestea Vânzătorului

VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii. Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva. Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul. Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume. În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală. Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare. În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu Google

Detalii

Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Artist
VANTA
Titlu operei de artă
Veil XXV - NO RESERVE
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Austria
Stare
Stare excelentă
Înălțime
140 cm
Lățime
100 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Expresionism Abstract
Perioadă
2020+
Vândut de
AustriaVerificat
529
Obiecte vândute
100%
Privattop

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​