Edward Hopper - “Nighthawks, 1942”. - 40 x 30 cm.






Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
48 € | ||
|---|---|---|
43 € | ||
36 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 145304 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Edward Hopper: “NIGHTHAWKS, 1942”.
Offset color autorizat.
Condiție: lucrarea este în stare excelentă.
Dimensiune: 30 x 40 cm.
Edward Hopper a fost un painter american care este în mod obișnuit considerat unul dintre cei mai importanți artiști realiști ai secolului XX. Opera sa surprinde poezia tăcută a vieții moderne din Statele Unite, cu scene de izolare, liniște și introspecție care dezvăluie afundările emoționale ale existenței cotidiene.
Născut în Nyack, New York, Hopper a studiat ilustrația și arta vizuală în New York City și mai târziu la Paris, unde a absorbit influența impresionismului, dar a dezvoltat o abordare mult mai strictă și psihologică. În anii '20 își stabilise deja stilul matur: claritate geometrică, contraste vive între lumină și umbră și o paletă oarecum rezervată care transmite o atmosferă americană unică
de singurătate și contemplație.
Picturile lui Hopper surprind deseori interioare urbane, benzinării, camere de hotel, restaurante și colțuri de stradă—locuri unde timpul pare să se oprească. Siluetele sale, de obicei izolate și introspective, evocă un sentiment de detașare emoțională, chiar și în medii familiare.
Prin această tensiune tăcută, Hopper a creat o limbă vizuală puternică care reflectă atât singurătatea, cât și demnitatea existenței moderne.
Controlul său riguros asupra luminii, naturală sau artificială, nu servește doar la iluminare, ci ca o forță narativă care dezvăluie stări interioare și ambiguitate emoțională. Arta sa traversează realismul și simbolismul și oferă comentarii subtile despre alienarea urbană în începutul secolului XX.
În piața de artă, operele lui Edward Hopper sunt printre cele mai râvnite dintre toți pictorii americani. Picturile sale importante în ulei sunt păstrate în instituții de prestigiu precum Whitney Museum, MoMA și Art Institute of Chicago, și apar rar spre vânzare. Când se întâmplă, cererile sunt excepțional de mari: pictura sa Chop Suey din 1934 a fost vândută în 2018 pentru 91,9 milioane de dolari, stabilind un record pentru artist. Lucrări din aceeași perioadă și cu subiecte similare ca Hotel Room sunt evaluate în intervalul de zeci de milioane de dolari, ceea ce reflectă atât raritatea lor, cât și impactul cultural durabil al lui Hopper.
Niciodată încadrat, este păstrat într-un depozit arhivistic întunecat între hârtie acid-free de protecție.
Fotografiile afișate fac parte din descriere.
Acest tablou este ambalat cu grijă, sigur, și expediat în hârtie acid-free de protecție.
Expedierea nu este posibilă către Insulele Canare.
Unele artiști de o importanță similară, cum ar fi Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Matisse, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, bildende kunst, vintage design, Rolex, Patek Philippe, Cartier, Lego, Pokémon, Star Wars, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, onder anderen.
Povestea Vânzătorului
Edward Hopper: “NIGHTHAWKS, 1942”.
Offset color autorizat.
Condiție: lucrarea este în stare excelentă.
Dimensiune: 30 x 40 cm.
Edward Hopper a fost un painter american care este în mod obișnuit considerat unul dintre cei mai importanți artiști realiști ai secolului XX. Opera sa surprinde poezia tăcută a vieții moderne din Statele Unite, cu scene de izolare, liniște și introspecție care dezvăluie afundările emoționale ale existenței cotidiene.
Născut în Nyack, New York, Hopper a studiat ilustrația și arta vizuală în New York City și mai târziu la Paris, unde a absorbit influența impresionismului, dar a dezvoltat o abordare mult mai strictă și psihologică. În anii '20 își stabilise deja stilul matur: claritate geometrică, contraste vive între lumină și umbră și o paletă oarecum rezervată care transmite o atmosferă americană unică
de singurătate și contemplație.
Picturile lui Hopper surprind deseori interioare urbane, benzinării, camere de hotel, restaurante și colțuri de stradă—locuri unde timpul pare să se oprească. Siluetele sale, de obicei izolate și introspective, evocă un sentiment de detașare emoțională, chiar și în medii familiare.
Prin această tensiune tăcută, Hopper a creat o limbă vizuală puternică care reflectă atât singurătatea, cât și demnitatea existenței moderne.
Controlul său riguros asupra luminii, naturală sau artificială, nu servește doar la iluminare, ci ca o forță narativă care dezvăluie stări interioare și ambiguitate emoțională. Arta sa traversează realismul și simbolismul și oferă comentarii subtile despre alienarea urbană în începutul secolului XX.
În piața de artă, operele lui Edward Hopper sunt printre cele mai râvnite dintre toți pictorii americani. Picturile sale importante în ulei sunt păstrate în instituții de prestigiu precum Whitney Museum, MoMA și Art Institute of Chicago, și apar rar spre vânzare. Când se întâmplă, cererile sunt excepțional de mari: pictura sa Chop Suey din 1934 a fost vândută în 2018 pentru 91,9 milioane de dolari, stabilind un record pentru artist. Lucrări din aceeași perioadă și cu subiecte similare ca Hotel Room sunt evaluate în intervalul de zeci de milioane de dolari, ceea ce reflectă atât raritatea lor, cât și impactul cultural durabil al lui Hopper.
Niciodată încadrat, este păstrat într-un depozit arhivistic întunecat între hârtie acid-free de protecție.
Fotografiile afișate fac parte din descriere.
Acest tablou este ambalat cu grijă, sigur, și expediat în hârtie acid-free de protecție.
Expedierea nu este posibilă către Insulele Canare.
Unele artiști de o importanță similară, cum ar fi Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Matisse, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, bildende kunst, vintage design, Rolex, Patek Philippe, Cartier, Lego, Pokémon, Star Wars, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, onder anderen.
