Yuni R. P - XL - Rumbo al muelle

Pictura lui YUNI R. P. se construiește dintr-o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal cu ulei pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea spatulei, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează la a descrie imaginea: dobândește volum, direcție și mișcare.

Spatula îi permite să depună, să traseze și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest procedeu rezultă suprafețe de o bogăție material-cromatică considerabilă, unde culorile se află parțial pe pânză fără a-și pierde cu totul individualitatea. Această caracteristică este unul dintre elementele mai recognoscibile ale limbajului său: albastruri intense, turcoaze, galbenuri solare, portocalii, roșii și albe apar în față și se înfruntă și se îmbină într-o paletă de luminozitate mare.

Deși producția sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea a devenit unul dintre axele principale ale picturii sale. Estuare, porturi, coaste, reflexii și orizonturi apar din nou, transformați printr-o privire care privilegiază experiența senzorială în detrimentul unei descrieri minutioase. Sederea sa în Havana și apropierea cotidiană de peisajul litoral găsesc astfel un reflex natural în imaginarul său.

Formal, opera sa dialoghează cu anumiți principiile impresionismului și postimpresionismului: captarea luminii în schimbare, fragmentarea cromatică și voința de a transmite o impresie mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre marinile sale poate chiar să se perceapă o afinitate cu traditia luministă a lui Joaquín Sorolla, în mod particular în interesul pentru strălucirea apei și în modul în care albul, albastrul și galbenul transformă suprafața marinară într-un spațiu de lumină. Nu este o imitare, ci o afinitate într-o lungă tradiție de artiști fascinați de relația dintre mare, culoare și luminozitate.

Cu toate acestea, YUNI R. P. duce acea tradiție către o pictură mai puternic materială. Amprenta spatulei rămâne vizibilă și transformă fiecare plan de culoare într-o mică structură. Privit de aproape, tabloul poate tinde spre abstracție; privit de la distanță, acele pete și direcții se reorganizează din nou ca lumânări, reflexe, vegetație, figuri sau orizonturi. Această tensiune între abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atractive aspecte ale lucrării sale.

Fotografiile abia pot transmite în întregime acest caracter. Față de pânză, relieful uleiului și schimbările produse de incidenta luminii conferă operelor o prezență și o adâncime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură imediată, vitală și recunoscută, caracterizată printr-o energie cromatică puternică și printr-o viziune profund optimistă despre peisaj.

Traiectoria publică a lui Yuniesky Rodríguez Peña include expoziții individuale și colective în Cuba și prezența operei sale în colecții private internaționale. Lucrarea sa a fost de asemenea difuzată la nivel internațional prin intermediul platformelor și organizațiilor dedicate artei contemporane. Operele sale sunt colecționate în mai multe piețe din Europa atât la nivel particular, cât și instituțional.

Operă de artă a artistului Yuni realizată în tehnica ulei pe pânză profesională de înaltă calitate.
Dimensiune de 70 x 100 cm de pictură.
Editie originală.
Expedierea se va realiza prin compania United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, iar prin compania Fedex pentru restul lumii.
Opera va fi rulată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, nailon cu bule și așezată într-un tub rezistent.
Odată plătită opera, sunt necesari trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de transport.
Piesa vă va ajunge în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
„Acest lot conține vizualizări realizate cu IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a operei.”


Această magnifică lucrare realizată în ulei pe pânză evocă cu măiestrie atmosfera luminoasă și dinamică a unui port scăldat de lumina apusului. Compoziția dezvăluie o stăpânire vibrantă a nuanțelor albastre și albastre deschise în apă și cer, care contrastează în mod armonios cu sclipirile calde aurii care iluminează velele și arhitectura orașului din fundal. În prim-plan, un elegant velier avansează cu încredere peste apele cristaline în timp ce o cheișă de lemn cu siluete și alte ambarcațiuni mai mici completează o scenă plină de viață și mișcare. Tehnica impastului, executată cu o textură bogată și expresivă, conferă suprafeței picturale un relief palpabil care amplifică adâncimea și jocul luminos al marinei. O piesă de o frumusețe estetică incontestabilă și sofisticare, ideală pentru colecționari care caută să-și îmbogățească spațiul cu o atmosferă de profundă liniște și mare eleganță nautică.