Yuni R. P - XL - Velas purpúreas

Pictura lui YUNI R. P. se construiește dintr-o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal cu ulei pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea spatulei, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează să descrie imaginea: dobândește volum, direcție și mișcare.

Spatula îi permite să depună, să întindă și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest procedeu rezultă suprafețe de o rigoare materială și cromatică considerabilă, unde culorile se întâlnesc parțial pe pânză fără să își piardă complet individualitatea. Această trăsătură reprezintă unul dintre cele mai recognoscibile elemente ale limbajului său: nuanțe albastre intense, turcoaz, galben solar, portocaliu, roșu și alburi apar în față și se amestecă într-o paletă de mare luminozitate.

Deși creația sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea a devenit unul dintre marile axe ale picturii sale. Văluri, porturi, țărmuri, reflexii și orizonturi apar în mod repetat, transformați de o privire care privilegiază experiența senzorială în detrimentul descrierii minuțioase. Reședința sa la Havana și apropierea cotidiană de peisajul costier găsesc astfel o oglindire naturală în imaginarul său.

Formal, opera sa dialoghează cu anumite principii ale impresionismului și postimpresionismului: captarea luminii în schimbare, fragmentarea cromatică și voința de a transmite o impresie mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre marinile sale poate fi chiar perceptată o afinitate cu tradiția luministă a lui Joaquín Sorolla, în special în interesul pentru strălucirea apei și în modul în care albul, albastrul și galbenul transformă suprafața marină într-un spațiu de lumină. Nu este o imitare, ci o afinitate în cadrul unei lungi tradiții de artiști fascinați de relația dintre mări, culoare și luminozitate.

Cu toate acestea, YUNI R. P. poartă acea tradiție către o pictură mai energic materialistă. Amprenta spatulei rămâne vizibilă și transformă fiecare plan de culoare într-o structură mică. Privit de aproape, tabloul poate ajunge să atingă abstracția; de la distanță, acele pete și direcții se organizează din nou ca pântece, reflexii, vegetație, figuri ori orizonturi. Această tensiune între abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atractive aspecte ale muncii sale.

Fotografiile abia pot transmite pe deplin acest caracter. În fața pânzei, relieful uleiului și schimbările produse de incidenta luminii contribuie la opere la o prezență și o adâncime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură imediată, vitală și recognoscibilă, caracterizată printr-o puternică energie cromatică și printr-o viziune profund optimistă asupra peisajului.

Traiectoria publică a lui Yuniesky Rodríguez Peña include expoziții solo și de grup în Cuba și prezența operei sale în colecții private internaționale. Lucrarea sa a fost de asemenea difuzată la nivel internațional prin platforme și organizații dedicate artei contemporane. Operele sale sunt colecționate în mai multe piețe din Europa atât la nivel particular, cât și instituțional.

Operă de artă a artistului Yuni realizată în tehnica ulei pe pânză profesională de înaltă calitate.
Dimensiune de 70 x 100 cm de pictură.
Editie originală.
Expedierea se va realiza prin compania United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, și prin compania FedEx pentru restul lumii.
Opera va fi rulată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, folie cu bule de aer și plasată într-un tub rezistent.
Odată ce lucrarea este plătită, sunt necesari trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expediere.
Piesa va ajunge la destinație în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
„Acest lot conține vizualizări realizate cu IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a lucrării.”


Această magistrală compoziție în ulei pe pânză se evidențiază prin bogăția sa lirică și atmosfera sa învăluitoare crepusculară, unde lumina caldă a după-amiezei se împletește sublim cu nuanțele magente, purpurii și aurii ale cerului. Atenția se concentrează pe un elegan vas de vele roșcate ce navighează liniștit aproape de țărm, în timp ce pe cheiul de piatră prinde viață scena urbană animată, scăldată în strălucirea caldă a felinarelor și teraselor. Marea acționează ca o pânză reflectorizantă care multiplyază nuanțele apusului cu tușe impregnate și cu mare Lefte tehnică, realizând o tridimensionalitate remarcabilă în detaliile pietrișului și în reflexiile apei. Este o operă de o finețe și o nostalgie poetică deosebită, perfectă pentru colecționari care caută un element cu impact decorativ puternic și măiestrie tehnică în arta peisajistică contemporană.