A M Reyes - “Studio” (XL). NO RESERVE





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 144879 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Portretul original unic „Studio” (XL), realizat de A M Reyes, este pictat manual în acrilic pe pânză, măsoară 100 × 74 cm, este semnat și a fost realizat în 2026.
Descriere de la vânzător
Operă unică și originală (1 x 0,74 m) realizată manual.
Acrilic pe pânză protejată cu lac.
Semnată în colțul din dreapta jos și contrasemnată pe verso. Realizată în 2026.
Expedierea este înfășurată cu grijă (fără ramă) cu Certificat de Autenticitate, în tub de protecție sau cutie. Această ambalare minimizează riscul de deteriorare, oferindu‑ți o experiență autentică încă de la început. Țineți cont că lucrarea poate arăta diferit în fotografii, în funcție de setările aparatului foto. (Întotdeauna încărcăm cele mai fidele imagini lucrării)
Vida AMReyes. 1991 a descoperit încă din copilărie că desenul nu era doar un hobby, ci o formă de a traduce lumea. În 2010, s-a licențiat cu onoruri la prestigioasa Academie de Arte Frumoase. Acolo și-a consolidat o tehnică excepțională în pictura în ulei, acril și desen după natură, fundațiile care mai târziu vor da formă semnăturii sale conceptuale.
Anii săi timpurii de carieră s-au desfășurat în mijlocul efervescenței culturale, participând activ la expoziții de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să iasă în evidență imediat: în saloane și expoziții a obținut numeroase premii și mențiuni.
Lucrarea AMReyes se distinge printr-un realism visceral și impunător, care atrage privirea instantaneu. Cu toate acestea, propunerea sa nu se limitează la o mimesis fotografică. Pe o anatomie lucrată cu rigoare sau fețe încărcate de o expresivitate psihografică profundă, artista suprapune și integrează icoane, alegorii și elemente conceptuale: aripi ce par invizibile pentru cel ce le poartă, fire suspendate, blocuri de culoare dense sau îmbrăcăminte încărcată de simbolism. Pentru ea, corpul uman și figura cotidiană sunt pânza perfectă pentru a reflecta asupra identității.
Această fuziune între măiestria tehnică și narațiunea simbolică a deschis drumul spre o expansiune internațională. De-a lungul decadelor recente, piesele sale au fost achiziționate de colecționari privați și galerii din Spania, unde limba sa conceptuală se conectează cu expresionismul european.
Statele Unite: Integrată în colecții private dedicate artei latino-americane contemporane.
Belgia și Polonia: Expuse la târguri de artă figurativă și galerii de avangardă.
Rusia: Achiziționată de colecționari fascinați de rigurozitatea tehnică și școala realismului.
În prezent, AMReyes locuiește în Spania, țara în care și-a înființat atelierul și a consolidat o nouă etapă creativă. Îndepătat de zgomotul comercial rapid, continuă să își dezvolte viața artistică cu răbdare și rigoare, explorând pictura ca unealtă de introspecție universală. Studioul său este astăzi un spațiu de creație constantă, unde fiecare pensulă continuă să dezvăluie acele adevăruri și icoane ascunse pe care toți le purtăm în noi, dar pe care deseori ne este greu să le vedem."
Operă unică și originală (1 x 0,74 m) realizată manual.
Acrilic pe pânză protejată cu lac.
Semnată în colțul din dreapta jos și contrasemnată pe verso. Realizată în 2026.
Expedierea este înfășurată cu grijă (fără ramă) cu Certificat de Autenticitate, în tub de protecție sau cutie. Această ambalare minimizează riscul de deteriorare, oferindu‑ți o experiență autentică încă de la început. Țineți cont că lucrarea poate arăta diferit în fotografii, în funcție de setările aparatului foto. (Întotdeauna încărcăm cele mai fidele imagini lucrării)
Vida AMReyes. 1991 a descoperit încă din copilărie că desenul nu era doar un hobby, ci o formă de a traduce lumea. În 2010, s-a licențiat cu onoruri la prestigioasa Academie de Arte Frumoase. Acolo și-a consolidat o tehnică excepțională în pictura în ulei, acril și desen după natură, fundațiile care mai târziu vor da formă semnăturii sale conceptuale.
Anii săi timpurii de carieră s-au desfășurat în mijlocul efervescenței culturale, participând activ la expoziții de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să iasă în evidență imediat: în saloane și expoziții a obținut numeroase premii și mențiuni.
Lucrarea AMReyes se distinge printr-un realism visceral și impunător, care atrage privirea instantaneu. Cu toate acestea, propunerea sa nu se limitează la o mimesis fotografică. Pe o anatomie lucrată cu rigoare sau fețe încărcate de o expresivitate psihografică profundă, artista suprapune și integrează icoane, alegorii și elemente conceptuale: aripi ce par invizibile pentru cel ce le poartă, fire suspendate, blocuri de culoare dense sau îmbrăcăminte încărcată de simbolism. Pentru ea, corpul uman și figura cotidiană sunt pânza perfectă pentru a reflecta asupra identității.
Această fuziune între măiestria tehnică și narațiunea simbolică a deschis drumul spre o expansiune internațională. De-a lungul decadelor recente, piesele sale au fost achiziționate de colecționari privați și galerii din Spania, unde limba sa conceptuală se conectează cu expresionismul european.
Statele Unite: Integrată în colecții private dedicate artei latino-americane contemporane.
Belgia și Polonia: Expuse la târguri de artă figurativă și galerii de avangardă.
Rusia: Achiziționată de colecționari fascinați de rigurozitatea tehnică și școala realismului.
În prezent, AMReyes locuiește în Spania, țara în care și-a înființat atelierul și a consolidat o nouă etapă creativă. Îndepătat de zgomotul comercial rapid, continuă să își dezvolte viața artistică cu răbdare și rigoare, explorând pictura ca unealtă de introspecție universală. Studioul său este astăzi un spațiu de creație constantă, unde fiecare pensulă continuă să dezvăluie acele adevăruri și icoane ascunse pe care toți le purtăm în noi, dar pe care deseori ne este greu să le vedem."

