Yuni R. P - Ocaso en el muelle

Pictura lui YUNI R. P. se construiește dintr-o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal cu uleiul pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea spatulei, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează la descrierea imaginii: capătă volum, direcție și mișcare.

Spatula îi permite să depună, să întindă și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest proces rezultă suprafețe de o bogăție material-cromatică considerabilă, unde culorile se află parțial pe pânză fără a-și pierde complet individualitatea. Această caracteristică reprezintă unul dintre cele mai recognoscibile elemente ale limbajului său: albastruri intense, turcoazuri, galbenuri solare, portocalii, roșii și albi apar în opoziție și se împletesc într-o paletă de mare luminozitate.

Deși producția sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea a devenit unul dintre noile axe ale picturii sale. Velieros, porturi, coaste, reflexii și orizonturi apar recurente, transformați de o privire care privilegiază experiența senzorială în fața descrierii minutioase. Reședința sa la Havana și apropierea cotidiană de peisajul litoral găsesc astfel o reflecție naturală în imaginarul său.

Formal, opera sa dialoghează cu anumite principii ale impresionismului și postimpresionismului: captarea luminii variabile, fragmentarea cromatică și voința de a transmite o impresie mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre marinile sale poate exista chiar o afinitate cu tradiția luministă a lui Joaquín Sorolla, în special în interesul pentru scânteierea apei și în modul în care albul, albastrul și galbenul transformă suprafața mării într-un spațiu de lumină. Nu este o imitare, ci o afinitate într-o lungă tradiție a artiștilor fascinați de relația dintre mare, culoare și luminozitate.

Cu toate acestea, YUNI R. P. duce această tradiție într-o pictură mai mult orientată spre materialitate. Amprenta spatulei rămâne vizibilă și transformă fiecare plan de culoare într-o mică structură. Privit de aproape, tablou poate atinge abstracția; de la distanță, acele pete și direcții se organizează din nou ca catarge, reflexii, vegetație, figuri sau orizonturi. Acea tensiune dintre abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atractive aspecte ale lucrării sale.

Fotografiile nu pot transmite pe deplin acest caracter. În fața pânzei, relieful uleiului și schimbările produse de incidenta luminii acordă operelor o prezență și o adâncime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură imediată, vie și recognoscibilă, caracterizată printr-o energie cromatică puternică și printr-o viziune profund optimistă asupra peisajului.

Traseul său public include expoziții individuale și colective în Cuba și prezența operei sale în colecții private internaționale. Manifestările sale au fost de asemenea răspândite internațional prin platforme și organizații dedicate artei contemporane. Operele sale sunt colecționate în mai multe locații din Europa, atât la nivel particular, cât și instituțional.


Piesă de artă a artistului Yuni realizată în tehnica ulei pe pânză profesională de înaltă calitate.
Dimensiunea de 73 x 53 cm de pictură.
Editie originală.
Expedierea se va face prin compania United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, iar prin compania Fedex pentru restul lumii.
Lucrarea va fi înfășurată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, nailon bule și plasată într-un tub rezistent.
Odată ce lucrarea este plătită, sunt necesari trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expediere.
Piesa vă va ajunge la destinție în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
„Acest lot conține vizualizări realizate cu IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a operei.”


Această pictură în ulei pe pânză este o execuție expresionistă și impresionistă vibrantă care surprinde un moment de tranziție într-un port litoral. Compoziția este definită de tușe îndrăznețe și texturate care impun un dinamism palpabil, cu o paletă dominată de interacțiunea culorilor primare și secundare. Un soare orbitor și arzător, redat în galbenuri și aurii saturați, domină cerul și se reflectă intens pe suprafața apei, creând un tapet de lumină orizontal care se rupe în dungi ritmice de culoare purpuriu, albastru și verde în prim plan. În stânga, o clădire de două etaje, în nuanțe de teracotă și ocru, ancorează scena, cu un balcon și un Obraj roșu integrat discret, care adaugă profunzime și context urban. Mai multe bărci, pictate cu tușe închise și viguroase, sunt acostate lângă clădire, cu catargele și năvoadele conturate împotriva cerului strălucitor și a țărmului albastru îndepărtat, oferind o structură verticală ce echilibrează extensia orizontală a luminii solare. Lucrarea reușește un echilibru între reprezentarea formei și abstracția culorii și texturii, surprinzând nu doar o vedere, ci emoția orei de aur la mal.