Karam Singh - Aqua Glisser IX





10 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 144916 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Pictura originală în acrilic Aqua Glisser IX (2026), de Karam Singh, este semnată de mână și măsoară 90 × 90 cm.
Descriere de la vânzător
Descriere de la vânzător
„India Contemporary curated by Veer Hooda” oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale unor artiști contemporani indieni foarte stabiliți și de a se conecta cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.
India Contemporary este o inițiativă curată, care aduce artiști contemporani indieni de top direct la colecționarii europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare operă este o piesă originală, provenind din studioul artistului și expedată cu întreaga documentație. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol dintre acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce această distanță: lipsa pieței intermediare, lipsa suprataxelor de re-vânzare, acces direct într-un stadiu incipient.
Scena de artă contemporană din India este într-un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multe glasuri, și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea investițiilor. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un moment sensibil al ascensiunii sale.
Operele sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.
Operele sunt selecționate la Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct din studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de TVA zero la operele originale de artă importate din India.
Despre artist: Karam Singh
Karam Singh trăiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânze adânci, bogate în texturi, care explorează emoțiile umane, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, și care țin lumea externă și peisajul psihologic interior în același cadru. Stilul său distinctiv îmbină palete adânci, lovituri ample cu lama de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.
Viziune artistică
Majoritatea pictorilor de figuri caută poziția. Singh caută momentul dinaintea rezolvării poziției - corpul deja angajat în apă și încă nevenit, floarea deja deschisă iar lumina pe iaz deja se schimbă. Are un control antrenat al desenului fin, reprezentativ, și îl pune pe momentul unic care nu va sta nemișcat. Rezultatul este un trup de lucru care se citește dintr-o încăpere ca lumină pură și mișcare, iar de aproape ca o suprafață construită lovitură cu lovitură încărcată, urmele cuțitului și trasarea pensulei lăsate unde au căzut.
Cele două corpuri de muncă oferite aici sunt cele două jumătăți ale acelui proiect. *Aqua Glisser* este cea umană: înotătorii și scafandrii văzuți prin apă, sub apă și împotriva apei, figura dizolvându-se în elementul care o poartă. Picturile *Himalayan* sunt cealaltă jumătate: iazuri cu lotus și tufișuri înflorite în care figurii i se retrage în întregime sau se Înfășoară în boboc până rămâne doar o față. Ambele au despre același lucru - un corp care întâlnește o forță mai mare decât el și acea liniște ciudată care vine din oprirea luptei.
Un artist public
Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democrația artei: scoaterea lucrărilor de artă de înalt concept din galerie în infrastructură publică extinsă, unde se întâlnește cu navetiștii obișnuiți, nu cu colecționarii.
A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost comandat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cea mai mare comisie publică a sa este o frescă mult-panel încastrată permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, pânzele și instalațiile sale enorme se află în lobby-uri instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comenzi include biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.
Expoziții
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupe și bienale: *The Art of India* Expoziție anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Comisii publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; foyere instituționale și corporate în New Delhi.
Despre lucrare
Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser IX
An: 2026
Dimensiune: 90 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză
O femeie văzută din spate, până la talie, un braț ridicat pentru a respinge lungul ancora neagră a părului său ud înapoi de pe fața ei. Apa din jurul ei virează într-un vârtej circular complet, val după val desenat în cresteri concentrice de cobalt, alb și gri care se extind până în colțurile patru, astfel încât pânza capătă aspectul unui vârtej cu ea în centrul său.
Paleta este aproape monochromă - albastru și negru, cu o singură trecere călduroasă peste umărul ei și o ușoară nuanță de roșu la marginea dreaptă. Părul ei și apa sunt pictate în același gest și în același volum, iar la punctul în care se întâlnesc este cu adevărat greu să se spună care este care.
Este cea mai ambițioasă din punct de vedere compoțional dintre cele zece: un spiral construit în întregime din gesturi de pensulă, susținând o figură care este întoarsă.
Semnată de mână de artist.
Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austria) cu sediul la Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și o mare dragoste pentru casa sa acum, Europa.
Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai mari galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent expoziția sold-out la Art Basel Miami 2025. În acest an va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în multiple expoziții în Europa și Austria, revenind la Art Basel Miami la sfârșitul anului.
În timp ce propria sa operă reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată de-a lungul ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: a face talentul artistic indian remarcabil mai vizibil și mai accesibil pe piața artistică europeană. poziționat între India și Europa, acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja câștigă recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă interioară distinctă la un moment de cotitură pentru arta indiană contemporană.
Autenticitate: Lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat.
Expediere: Această lucrare este expediată din India și este asigurată în totalitate pe parcurs către cumpărător.
Ambalare & asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Reușește nefesită și va necesita a fi înnoită pe un ștanț la sosire - oricare râmă va face acest lucru în mod uzual.
Vama și taxe: Taxa de import pentru operele originale de artă este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă mică de decontare, datorată cumpărătorului înainte de livrare și în majoritatea cazurilor achitat online cu compania de livrare în câteva minute. Însoțim cumpărătorul pas cu pas, de la colectare la ușă, și suntem la dispoziția oricărui lucru de care are nevoie procesul.
Descriere de la vânzător
„India Contemporary curated by Veer Hooda” oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale unor artiști contemporani indieni foarte stabiliți și de a se conecta cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.
India Contemporary este o inițiativă curată, care aduce artiști contemporani indieni de top direct la colecționarii europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare operă este o piesă originală, provenind din studioul artistului și expedată cu întreaga documentație. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol dintre acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce această distanță: lipsa pieței intermediare, lipsa suprataxelor de re-vânzare, acces direct într-un stadiu incipient.
Scena de artă contemporană din India este într-un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multe glasuri, și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea investițiilor. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un moment sensibil al ascensiunii sale.
Operele sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.
Operele sunt selecționate la Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct din studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de TVA zero la operele originale de artă importate din India.
Despre artist: Karam Singh
Karam Singh trăiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânze adânci, bogate în texturi, care explorează emoțiile umane, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, și care țin lumea externă și peisajul psihologic interior în același cadru. Stilul său distinctiv îmbină palete adânci, lovituri ample cu lama de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.
Viziune artistică
Majoritatea pictorilor de figuri caută poziția. Singh caută momentul dinaintea rezolvării poziției - corpul deja angajat în apă și încă nevenit, floarea deja deschisă iar lumina pe iaz deja se schimbă. Are un control antrenat al desenului fin, reprezentativ, și îl pune pe momentul unic care nu va sta nemișcat. Rezultatul este un trup de lucru care se citește dintr-o încăpere ca lumină pură și mișcare, iar de aproape ca o suprafață construită lovitură cu lovitură încărcată, urmele cuțitului și trasarea pensulei lăsate unde au căzut.
Cele două corpuri de muncă oferite aici sunt cele două jumătăți ale acelui proiect. *Aqua Glisser* este cea umană: înotătorii și scafandrii văzuți prin apă, sub apă și împotriva apei, figura dizolvându-se în elementul care o poartă. Picturile *Himalayan* sunt cealaltă jumătate: iazuri cu lotus și tufișuri înflorite în care figurii i se retrage în întregime sau se Înfășoară în boboc până rămâne doar o față. Ambele au despre același lucru - un corp care întâlnește o forță mai mare decât el și acea liniște ciudată care vine din oprirea luptei.
Un artist public
Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democrația artei: scoaterea lucrărilor de artă de înalt concept din galerie în infrastructură publică extinsă, unde se întâlnește cu navetiștii obișnuiți, nu cu colecționarii.
A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost comandat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cea mai mare comisie publică a sa este o frescă mult-panel încastrată permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, pânzele și instalațiile sale enorme se află în lobby-uri instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comenzi include biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.
Expoziții
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupe și bienale: *The Art of India* Expoziție anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Comisii publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; foyere instituționale și corporate în New Delhi.
Despre lucrare
Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser IX
An: 2026
Dimensiune: 90 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză
O femeie văzută din spate, până la talie, un braț ridicat pentru a respinge lungul ancora neagră a părului său ud înapoi de pe fața ei. Apa din jurul ei virează într-un vârtej circular complet, val după val desenat în cresteri concentrice de cobalt, alb și gri care se extind până în colțurile patru, astfel încât pânza capătă aspectul unui vârtej cu ea în centrul său.
Paleta este aproape monochromă - albastru și negru, cu o singură trecere călduroasă peste umărul ei și o ușoară nuanță de roșu la marginea dreaptă. Părul ei și apa sunt pictate în același gest și în același volum, iar la punctul în care se întâlnesc este cu adevărat greu să se spună care este care.
Este cea mai ambițioasă din punct de vedere compoțional dintre cele zece: un spiral construit în întregime din gesturi de pensulă, susținând o figură care este întoarsă.
Semnată de mână de artist.
Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austria) cu sediul la Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și o mare dragoste pentru casa sa acum, Europa.
Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai mari galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent expoziția sold-out la Art Basel Miami 2025. În acest an va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în multiple expoziții în Europa și Austria, revenind la Art Basel Miami la sfârșitul anului.
În timp ce propria sa operă reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată de-a lungul ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: a face talentul artistic indian remarcabil mai vizibil și mai accesibil pe piața artistică europeană. poziționat între India și Europa, acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja câștigă recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă interioară distinctă la un moment de cotitură pentru arta indiană contemporană.
Autenticitate: Lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat.
Expediere: Această lucrare este expediată din India și este asigurată în totalitate pe parcurs către cumpărător.
Ambalare & asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Reușește nefesită și va necesita a fi înnoită pe un ștanț la sosire - oricare râmă va face acest lucru în mod uzual.
Vama și taxe: Taxa de import pentru operele originale de artă este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă mică de decontare, datorată cumpărătorului înainte de livrare și în majoritatea cazurilor achitat online cu compania de livrare în câteva minute. Însoțim cumpărătorul pas cu pas, de la colectare la ușă, și suntem la dispoziția oricărui lucru de care are nevoie procesul.

