Un vas din bronz. - Akan - Ghana

02
zile
13
ore
15
minute
50
secunde
Ofertă actuală
€ 3
Preț de rezervă nu a fost atins
Dimitri André
Expert
Selectat de Dimitri André

Deține o diplomă postuniversitară în Studii Africane și 15 ani experiență în Arta Africană.

Estimat  € 1,400 - € 1,600
RO
3 €
FR
2 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 145217 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Vasul din bronz intitulat „A bronze vessel” este o piesă akan din Ghana, colectată în regiunea Kumasi, și înfățișează un leopard cu o antilopă.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Akan – Vas ritual în formă de leopard cu o antilopă
Ghana, Regiunea Kumasi

Aliaj de cupru cu conținut ridicat de zinc, turnare cu model de ceară pierdută
Înălțime: 18 cm
Lungime: 24 cm
Greutate: 1,9 kg
Nr. inv.: CAB21714
Proveniență: Colecționat în regiunea Kumasi, Ghana
Pentru această piesă nu este furnizat niciun raport de testare științifică. Prin urmare, vechimea și originea sa geografică nu au fost verificate

Descriere
Acest vas figurativ extraordinar, realizat dintr-un aliaj de cupru, provine din sfera culturală Akan din Ghana de astăzi și a fost colecționat în regiunea Kumasi, centrul istoric al Regatului Ashanti. Înfățișează un leopard puternic stilizat, purtând în gură o antilopă ucisă. De pe spatele animalului se ridică un vas bombat cu capac, ai cărui pereți sunt împodobiți cu crocodili sculptați în relief. Leopardul are corpul alungit, picioare puternice, capul aplecat, cu ochii proeminenți, și coada curbată într-o formă aproape circulară. Numeroase ornamente circulare cu borduri în relief îi acoperă corpul, simbolizând modelul caracteristic al blănii. Vasul sferic este legat de corpul animalului printr-un gât conic. Pe laterale sunt reprezentări de crocodili cu șiruri de solzi în relief, ochi proeminenți și membre modelate cu grijă. Două mânere laterale în formă de inel, precum și ornamente împletite și arcuite, lucrate cu finețe de-a lungul marginii vasului, completează designul elaborat. Un capac plat, ușor bombat, închide recipientul. Pe interior este reprezentată o scenă figurativă remarcabilă: o mamă leopard s-a întors cu o antilopă ucisă și le-o oferă puilor săi drept hrană. Puii se adună în jurul prăzii, în timp ce mama stă deasupra lor. Această reprezentare completează scena exterioară a vânătorii cu motivul hrănirii și al îngrijirii. Suprafața are o culoare caldă, brun-aurie, cu zone mai întunecate de oxidare, depuneri verzui și semne evidente de uzură. Conținutul ridicat de zinc, caracteristic în mod tradițional, contribuie la aspectul auriu specific al aliajului de cupru.

Analiză istorică a artei
Prelucrarea metalelor în cultura Akan este una dintre cele mai importante tradiții artistice din Africa de Vest. Pe lângă greutăți pentru aur, însemne ale autorității și obiecte decorative, se realizau vase bogat împodobite, care puteau avea atât funcții de curte, cât și rituale. Acestea erau produse în principal prin tehnica turnării cu model de ceară pierdută, care permitea realizarea unor forme tridimensionale complexe. Aliajele de cupru ajungeau în regiune prin vaste rețele comerciale, iar comerțul european a căpătat o importanță tot mai mare începând cu secolul al XV-lea. Alama de culoare aurie era deosebit de apreciată pentru durabilitatea sa și pentru asemănarea vizuală cu aurul, un material prestigios.

Leopardul ca simbol al puterii regale
În cultura Akan și Ashanti, leopardul întruchipează forța, autoritatea și suveranitatea regală. Capacitatea sa de a-și învinge prada simbolizează fermitatea politică și puterea suverană. Prin urmare, reprezentarea leopardului ținând o antilopă în gură poate fi interpretată ca o expresie a superiorității. Acest simbolism este dezvoltat în mod deosebit de scena de pe interiorul capacului. Aici, mama leopard nu apare doar ca un prădător periculos, ci și ca o ființă grijulie, care își folosește prada pentru a-și hrăni puii. Astfel, antilopa pe care a ucis-o devine atât un semn al puterii, cât și o condiție a supraviețuirii. Această juxtapunere deschide calea unei posibile interpretări a domniei ideale, în care autoritatea se întemeiază nu numai pe forță, ci și pe protecția și responsabilitatea față de comunitate. Amplasarea deliberată a celor două scene pe exteriorul și interiorul vasului îi conferă acestuia o dimensiune narativă suplimentară. Mesajul vizual complementar devine vizibil numai după deschiderea capacului. Astfel de reprezentări pot fi puse în legătură cu tradiția proverbelor Akan, în care imaginile cu animale transmit concepte sociale și morale.

Simbolismul crocodililor
Crocodilii redați tridimensional extind programul iconografic, incluzând un alt animal simbolic important. În cosmologia Akan, crocodilii pot întruchipa adaptabilitatea, forța și protecția. Faptul că trăiesc atât în apă, cât și pe uscat permite, de asemenea, referiri simbolice la diferite sfere ale vieții. În combinație cu leopardul, se conturează o compoziție vizuală cu mai multe niveluri, în care puterea, supraviețuirea și forțele naturii par împletite.

Funcția rituală și încadrarea istorică a artei
Vasul prezintă legături evidente cu tradiția așa-numitelor kuduo — recipiente metalice bogat ornamentate, asociate cu prestigiul, bogăția și credințele spirituale în societatea Akan. Astfel de obiecte puteau conține substanțe prețioase și puteau fi folosite în contexte de curte sau rituale. Acest vas din bronz se remarcă prin combinația neobișnuită dintre un leopard complet tridimensional și un vas așezat pe spatele acestuia. Deosebit de remarcabilă este scena ascunsă de pe interiorul capacului, care devine vizibilă numai atunci când vasul este folosit. Patina veche și semnele de uzură sunt compatibile cu o istorie îndelungată de utilizare, dar, în sine, nu indică o anumită funcție rituală. Tehnica elaborată de turnare și iconografia animalieră complexă sugerează că lucrarea a fost realizată de un metalurg specializat. Kumasi, Bono Manso și Begho s-au numărat printre principalele centre istorice de prelucrare a metalelor.

Evaluare istorică a artei
Vasul îmbină designul figurativ, precizia tehnică și semnificația simbolică. Unicitatea sa constă în juxtapunerea vânătorii și a grijii materne, prin care forța și responsabilitatea apar ca principii interdependente. Asocierea leopardului, a antilopei și a crocodililor, precum și relația narativă dintre exterior și interior, fac din această lucrare un exemplu remarcabil de artă figurativă Akan în metal.

Bibliografie
Frank Willett, *African Art: An Introduction*, 1971. Exemple comparabile de prelucrare a metalelor Akan pot fi găsite, printre altele, la British Museum din Londra, la Musée du quai Branly – Jacques Chirac din Paris și la Muzeul Național al Ghanei din Accra.


Drepturi de autor și documentație științifică
O parte dintre informații și fotografii au fost generate cu ajutorul inteligenței artificiale și se bazează pe surse publicate în domeniile etnografiei, arheologiei și istoriei artei. Textele și fotografiile originale pot fi protejate prin drepturi de autor. Toate drepturile aparțin titularilor respectivi și sunt rezervate.

Catawiki nu emite certificate de autenticitate pentru obiecte de artă africană tradițională sau antică. Termenii și condițiile noastre și Ghidul de prezentare a artei africane tradiționale impun vânzătorilor să furnizeze informații exacte și complete privind autenticitatea, proveniența și originea legală a obiectelor lor și, dacă este cazul, documentația justificativă. Ghidul nu impune ca această documentație să ia, în toate cazurile, forma unui certificat de autenticitate emis independent.

Dacă vânzătorul furnizează un certificat sau o declarație proprie privind autenticitatea, aceasta reprezintă afirmația vânzătorului și nu trebuie considerată o certificare independentă din partea unui terț sau o certificare din partea Catawiki. Dacă anunțul precizează în mod explicit că obiectul va fi însoțit de un certificat de autenticitate, se așteaptă ca vânzătorul să furnizeze documentul respectiv conform descrierii.

Experții Catawiki efectuează o evaluare virtuală pe baza informațiilor, fotografiilor, provenienței și documentației justificative furnizate în timpul procesului de înscriere. Acceptarea unui obiect de artă africană tradițională sau antică în cadrul licitației nu constituie o autentificare ori certificare independentă din partea Catawiki și nici nu înseamnă că expertul Catawiki a autentificat fizic sau științific obiectul, i-a analizat patina ori i-a stabilit vechimea. Conform Termenilor și condițiilor noastre și Ghidului de prezentare a artei africane tradiționale, vânzătorul rămâne responsabil pentru exactitatea și legalitatea informațiilor furnizate, precum și pentru proveniența și autenticitatea obiectului.

Povestea Vânzătorului

Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele. Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor. Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt. Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară. Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă. Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare. O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate. Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba. Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală. Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest. Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest. Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu Google

Akan – Vas ritual în formă de leopard cu o antilopă
Ghana, Regiunea Kumasi

Aliaj de cupru cu conținut ridicat de zinc, turnare cu model de ceară pierdută
Înălțime: 18 cm
Lungime: 24 cm
Greutate: 1,9 kg
Nr. inv.: CAB21714
Proveniență: Colecționat în regiunea Kumasi, Ghana
Pentru această piesă nu este furnizat niciun raport de testare științifică. Prin urmare, vechimea și originea sa geografică nu au fost verificate

Descriere
Acest vas figurativ extraordinar, realizat dintr-un aliaj de cupru, provine din sfera culturală Akan din Ghana de astăzi și a fost colecționat în regiunea Kumasi, centrul istoric al Regatului Ashanti. Înfățișează un leopard puternic stilizat, purtând în gură o antilopă ucisă. De pe spatele animalului se ridică un vas bombat cu capac, ai cărui pereți sunt împodobiți cu crocodili sculptați în relief. Leopardul are corpul alungit, picioare puternice, capul aplecat, cu ochii proeminenți, și coada curbată într-o formă aproape circulară. Numeroase ornamente circulare cu borduri în relief îi acoperă corpul, simbolizând modelul caracteristic al blănii. Vasul sferic este legat de corpul animalului printr-un gât conic. Pe laterale sunt reprezentări de crocodili cu șiruri de solzi în relief, ochi proeminenți și membre modelate cu grijă. Două mânere laterale în formă de inel, precum și ornamente împletite și arcuite, lucrate cu finețe de-a lungul marginii vasului, completează designul elaborat. Un capac plat, ușor bombat, închide recipientul. Pe interior este reprezentată o scenă figurativă remarcabilă: o mamă leopard s-a întors cu o antilopă ucisă și le-o oferă puilor săi drept hrană. Puii se adună în jurul prăzii, în timp ce mama stă deasupra lor. Această reprezentare completează scena exterioară a vânătorii cu motivul hrănirii și al îngrijirii. Suprafața are o culoare caldă, brun-aurie, cu zone mai întunecate de oxidare, depuneri verzui și semne evidente de uzură. Conținutul ridicat de zinc, caracteristic în mod tradițional, contribuie la aspectul auriu specific al aliajului de cupru.

Analiză istorică a artei
Prelucrarea metalelor în cultura Akan este una dintre cele mai importante tradiții artistice din Africa de Vest. Pe lângă greutăți pentru aur, însemne ale autorității și obiecte decorative, se realizau vase bogat împodobite, care puteau avea atât funcții de curte, cât și rituale. Acestea erau produse în principal prin tehnica turnării cu model de ceară pierdută, care permitea realizarea unor forme tridimensionale complexe. Aliajele de cupru ajungeau în regiune prin vaste rețele comerciale, iar comerțul european a căpătat o importanță tot mai mare începând cu secolul al XV-lea. Alama de culoare aurie era deosebit de apreciată pentru durabilitatea sa și pentru asemănarea vizuală cu aurul, un material prestigios.

Leopardul ca simbol al puterii regale
În cultura Akan și Ashanti, leopardul întruchipează forța, autoritatea și suveranitatea regală. Capacitatea sa de a-și învinge prada simbolizează fermitatea politică și puterea suverană. Prin urmare, reprezentarea leopardului ținând o antilopă în gură poate fi interpretată ca o expresie a superiorității. Acest simbolism este dezvoltat în mod deosebit de scena de pe interiorul capacului. Aici, mama leopard nu apare doar ca un prădător periculos, ci și ca o ființă grijulie, care își folosește prada pentru a-și hrăni puii. Astfel, antilopa pe care a ucis-o devine atât un semn al puterii, cât și o condiție a supraviețuirii. Această juxtapunere deschide calea unei posibile interpretări a domniei ideale, în care autoritatea se întemeiază nu numai pe forță, ci și pe protecția și responsabilitatea față de comunitate. Amplasarea deliberată a celor două scene pe exteriorul și interiorul vasului îi conferă acestuia o dimensiune narativă suplimentară. Mesajul vizual complementar devine vizibil numai după deschiderea capacului. Astfel de reprezentări pot fi puse în legătură cu tradiția proverbelor Akan, în care imaginile cu animale transmit concepte sociale și morale.

Simbolismul crocodililor
Crocodilii redați tridimensional extind programul iconografic, incluzând un alt animal simbolic important. În cosmologia Akan, crocodilii pot întruchipa adaptabilitatea, forța și protecția. Faptul că trăiesc atât în apă, cât și pe uscat permite, de asemenea, referiri simbolice la diferite sfere ale vieții. În combinație cu leopardul, se conturează o compoziție vizuală cu mai multe niveluri, în care puterea, supraviețuirea și forțele naturii par împletite.

Funcția rituală și încadrarea istorică a artei
Vasul prezintă legături evidente cu tradiția așa-numitelor kuduo — recipiente metalice bogat ornamentate, asociate cu prestigiul, bogăția și credințele spirituale în societatea Akan. Astfel de obiecte puteau conține substanțe prețioase și puteau fi folosite în contexte de curte sau rituale. Acest vas din bronz se remarcă prin combinația neobișnuită dintre un leopard complet tridimensional și un vas așezat pe spatele acestuia. Deosebit de remarcabilă este scena ascunsă de pe interiorul capacului, care devine vizibilă numai atunci când vasul este folosit. Patina veche și semnele de uzură sunt compatibile cu o istorie îndelungată de utilizare, dar, în sine, nu indică o anumită funcție rituală. Tehnica elaborată de turnare și iconografia animalieră complexă sugerează că lucrarea a fost realizată de un metalurg specializat. Kumasi, Bono Manso și Begho s-au numărat printre principalele centre istorice de prelucrare a metalelor.

Evaluare istorică a artei
Vasul îmbină designul figurativ, precizia tehnică și semnificația simbolică. Unicitatea sa constă în juxtapunerea vânătorii și a grijii materne, prin care forța și responsabilitatea apar ca principii interdependente. Asocierea leopardului, a antilopei și a crocodililor, precum și relația narativă dintre exterior și interior, fac din această lucrare un exemplu remarcabil de artă figurativă Akan în metal.

Bibliografie
Frank Willett, *African Art: An Introduction*, 1971. Exemple comparabile de prelucrare a metalelor Akan pot fi găsite, printre altele, la British Museum din Londra, la Musée du quai Branly – Jacques Chirac din Paris și la Muzeul Național al Ghanei din Accra.


Drepturi de autor și documentație științifică
O parte dintre informații și fotografii au fost generate cu ajutorul inteligenței artificiale și se bazează pe surse publicate în domeniile etnografiei, arheologiei și istoriei artei. Textele și fotografiile originale pot fi protejate prin drepturi de autor. Toate drepturile aparțin titularilor respectivi și sunt rezervate.

Catawiki nu emite certificate de autenticitate pentru obiecte de artă africană tradițională sau antică. Termenii și condițiile noastre și Ghidul de prezentare a artei africane tradiționale impun vânzătorilor să furnizeze informații exacte și complete privind autenticitatea, proveniența și originea legală a obiectelor lor și, dacă este cazul, documentația justificativă. Ghidul nu impune ca această documentație să ia, în toate cazurile, forma unui certificat de autenticitate emis independent.

Dacă vânzătorul furnizează un certificat sau o declarație proprie privind autenticitatea, aceasta reprezintă afirmația vânzătorului și nu trebuie considerată o certificare independentă din partea unui terț sau o certificare din partea Catawiki. Dacă anunțul precizează în mod explicit că obiectul va fi însoțit de un certificat de autenticitate, se așteaptă ca vânzătorul să furnizeze documentul respectiv conform descrierii.

Experții Catawiki efectuează o evaluare virtuală pe baza informațiilor, fotografiilor, provenienței și documentației justificative furnizate în timpul procesului de înscriere. Acceptarea unui obiect de artă africană tradițională sau antică în cadrul licitației nu constituie o autentificare ori certificare independentă din partea Catawiki și nici nu înseamnă că expertul Catawiki a autentificat fizic sau științific obiectul, i-a analizat patina ori i-a stabilit vechimea. Conform Termenilor și condițiilor noastre și Ghidului de prezentare a artei africane tradiționale, vânzătorul rămâne responsabil pentru exactitatea și legalitatea informațiilor furnizate, precum și pentru proveniența și autenticitatea obiectului.

Povestea Vânzătorului

Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele. Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor. Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt. Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară. Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă. Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare. O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate. Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba. Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală. Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest. Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest. Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu Google

Detalii

Grup etnic/ cultură
Akan
Țara de proveniență
Ghana
Material
Bronz
Sold with stand
Nu
Stare
Stare bună
Titlul operei de artă
A bronze vessel
Înălțime
18 cm
Adâncime
24 cm
Greutate
1.9 kg
Vândut de
GermaniaVerificat
6993
Obiecte vândute
99.22%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă africană și tribală

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​