T. Jearn - Amethyst Ascension





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 145304 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Amethyst Ascension (2021), pictura abstractă originală în acrilic a lui T. Jearn, semnată de mână, are tema naturii, culori violet, galben, alb, negru și auriu și dimensiunile de 50 × 40 cm.
Descriere de la vânzător
Tatjana Jermolajeva — Amethyst Ascension, 2021
Din întuneric, culoarea prinde viață.
Informații despre Lucrare
Artist: Tatjana Jermolajeva — Tana Jerm
Titlu: Amethyst Ascension
An: 2021
Seria: The Art of Becoming
Medium: Acrilic și turnare fluidă pe pânză 100% bumbac
Dimensiuni: 50 × 40 × 3 cm
Dimensiuni în inci: 19.7 × 15.7 × 1.2 in
Orientare: Verticală
Rarețe: Lucrare originală unică — 1/1
Stare: Excelentă
Semnătură: Semnată de mână de artist pe față; semnată, intitulată, datată și inscripționată pe verso
Prezentare: Întinsă profesional pe pavilionul din lemn tare, adâncime 3 cm
Rama: Fără ramă decorativă exterioară
Instalare: Pregătită pentru a atârna
Certificat de Autenticitate: Incluse — emis de Abstract Art Gallery
Garanție: Garanție pe viață a autenticității și provenienței oferită de Abstract Art Gallery în conformitate cu termenii aplicabili
Proveniență: Abstract Art Gallery, Riga, Letonia
Identificator unic: AAG-TJ-AA-2021-001
Despre Lucrare
Amethyst Ascension este o pictură originală unică realizată în 2021 de artista letonă contemporană Tatjana Jermolajeva, cunoscută profesional sub numele Tana Jerm.
Pe întreaga pânză verticală, pasaje de purpuriu amethyst, levănțică, fildean, negru profund și tonuri aurii luminoase se ridică în compoziție, într-o transformare puternică a materiei, culorii și luminii.
Formările violete dense ies din partea inferioară a picturii și se extind către zonele mai luminoase, mai deschise. Acentele negre adânci introduc structură, contrast și profunzime vizuală, în timp ce detaliile aurii luminoase traversează compoziția fluidă ca lumina ce străbate venele de minerale.
Suprafața evocă formațiuni cristaline, petale care se deschid, fum înălțându-se, materie geologică și energie naturală în transformare constantă. Aceste asocieri rămân deliberat deschise, permițând fiecărui vizitator să descopere o imagine personală în mișcarea pigmenților.
Orientarea verticală întărește senzația de înălțare. Privirea este purtată în sus de la baza mai întunecată, mai densă, către pasaje tot mai luminoase, creând o tranziție emoțională de la umbră la claritate.
Culoare, Mișcare și Material
-Compoziția este construită în jurul interacțiunii dinamice a pigmenților acrilici fluizi.
- Violetul și amethystul domină structura cromatică, variind de la violet mineral profund la levănțică delicată. Fildeanul introduce spațiu de respirație și luminozitate, în timp ce negrul creează tensiune și ancorează mișcarea. Aurile adaugă căldură și reflexie a luminii în paleta mai rece.
- Pigmenții fluizi se întâlnesc, se separă și se contopesc pe pânză, formând celule complexe, contururi organice și tranziții stratificate. Aceste modele sunt produse prin comportamentul natural al acrilicului lichid și ghidajul controlat al artistei asupra culorii, densității și direcției.
- Deși artista dirijează întreaga compoziție, mișcarea materialului păstrează un element de spontaneitate. Rezultatul există între control tehnic și transformare naturală.
- Fiecare celulă, tranziție și pasaj fluid aparțin unui moment specific din procesul creativ. Aceste formații nu pot fi reproduse identic, făcând pictura autentic unic.
O Experiență Vizuală în Schimbare
-Lucrarea dezvăluie o prezență diferită în funcție de distanță, lumină și unghiul de vizualizare.
-De la distanță, mișcarea sa de ascensiune este imediată și puternică. Pasajele inferioare mai întunecate par să elibereze o energie amethystică luminoasă ce se deplasează vertical prin compoziție.
- La apropiere, pictura dezvăluie o lume mai intimă de celule fluide, margini de pigmenți delicate, tranziții translucide și detalii aurii subtile.
- Lumina naturală evidențiază claritatea pasajelor violet, levănțică și fildean. Iluminarea interioară mai caldă intensifică accentele aurii și adâncește contrastul dintre zonele luminoase și structurile negre.
Această relație în schimbare cu lumina conferă picturii o prezență vizuală vie pe parcursul zilei.
Sensul Titlului
Titlul Amethyst Ascension reflectă mișcarea centrală și caracterul emoțional al compoziției.
Amethyst a fost asociat mult timp cu claritatea, protecția, echilibrul și transformarea. În această lucrare, el devine un simbol vizual de ridicare — o trecere din întuneric către lumină, din densitate către deschidere și din liniște către energie reînnoită.
„Ascension” nu descrie o scenă literală. Se referă la mișcarea în sus a culorii și la senzația interioară creată de compoziție: posibilitatea de a se ridica, a evolua și a găsi lumina în schimbare.
Pictura devine, astfel, mai mult decât o aranjare abstractă a pigmenților. Ea prezintă transformarea ca forță activă și întunericul ca începutul mișcării, nu ca sfârșit.
Originalitate și Autenticitate
Amethyst Ascension a fost creată în întregime manual și reprezintă o operă originală, ireproductibilă.
Nu este o imprimare, reproducere, imagine digitală, ediție sau obiect produse mecanic. Există doar o singură originală.
Lucrarea este semnată de Tatjana Jermolajeva pe față. Titlul, anul, informațiile identificatoare și semnătura sunt înregistrate și pe verso, stabilind o legătură directă între obiectul fizic și documentația sa.
Identificatorul unic AAG-TJ-AA-2021-001 este înregistrat în arhiva galeriei și conectează lucrarea la Certificatul de Autenticitate și documentația de proveniență.
Pictura este însoțită de un Certificat de Autenticitate emis de Abstract Art Gallery, Riga, și protejată de garanția galeriei pentru autenticitate și proveniență pe viață, în conformitate cu termenii aplicabili.
Prezentare
Canvas-ul este montat profesional pe pavilionul său din lemn tare, având o adâncime de 3 cm.
Este livrat fără o ramă decorativă exterioară, permițând compoziției să-și păstreze prezența sa contemporană. Lucrarea este gata să atârne imediat la sosire.
Orice ramă decorativă prezentată în imaginile contextuale sau de design interior este doar pentru vizualizare și nu este inclusă decât dacă se precizează altfel.
Livrare Profesională
Lucrarea va fi protejată cu grijă pentru transport internațional, cu o atenție deosebită la suprafața pictată, la colțuri și la pavilion.
Livrarea este organizată prin DHL Express, cu ambalaj protector profesional și urmărire a expedierii.
Certificatul de Autenticitate și documentația galeriei sunt furnizate împreună cu lucrarea.
Despre Artist
Tatjana Jermolajeva, cunoscută profesional ca Tana Jerm (n. 1966, Letonia), este o artistă contemporană letonă și cercetătoare în arta, a cărei practică explorează posibilitățile expresive ale culorii, materiei, texturii și suprafeței.
Lucrarea ei se dezvoltă la intersecția dintre pictură, experimentare materială și cercetare vizuală, unde cunoștințele tehnice și intuiția devin inseparabile.
În loc să se limiteze la un singur mediu sau proces, Tana Jerm investighează relațiile dintre transparență, densitate, stratificare, gest,-relief și lumină. Prin experimentare continuă, ea construiește suprafețe complexe în care materialele devin elemente active ale compoziției.
Texturul este inima limbajului său artistic. Straturi se acumulează, se intersectează, se dezvăluie și se ascund unele pe altele, creând adâncime și o prezență fizică care se schimbă subtil în funcție de lumină, distanță și unghiul de vizualizare.
Abordarea sa ca cercetătoare în artă este fundamentală pentru acest proces. Fiecare operă devine un teren de anchetă — un spațiu în care observă comportamentul materialului, testează noi posibilități și descoperă relații vizuale neanticipate.
Controlul tehnic este echilibrat de intuiție și spontaneitate, permițând ca procesul creativ să rămână vizibil în lucrarea finală. În compozițiile sale fluide, artista ghidează direcția și interacțiunea pigmenților în timp ce păstrează formațiile organice create de mișcarea culorii.
În centrul practicii sale se află transformarea: momentul în care culoarea, materia, textura, mișcarea și gestul se contopesc într-o experiență vizuală unificată.
Creată individual, manual, operele sale invită la o observație atentă și dezvăluie treptat detalii tactile și cromatice. Fiecare compoziție posedă structura sa proprie ireprodusă și consemnează un moment unic de interacțiune a materialului.
Prin acest dialog între cercetare și intuiție, Tana Jerm a dezvoltat o limbaj contemporan distinct, caracterizat de intensitatea cromatică, bogăția tactilă, sensibilitatea materială, adâncimea și prezența ei.
Tatjana Jermolajeva este reprezentată internațional de Abstract Art Gallery, Riga, Letonia.
Povestea Vânzătorului
Tatjana Jermolajeva — Amethyst Ascension, 2021
Din întuneric, culoarea prinde viață.
Informații despre Lucrare
Artist: Tatjana Jermolajeva — Tana Jerm
Titlu: Amethyst Ascension
An: 2021
Seria: The Art of Becoming
Medium: Acrilic și turnare fluidă pe pânză 100% bumbac
Dimensiuni: 50 × 40 × 3 cm
Dimensiuni în inci: 19.7 × 15.7 × 1.2 in
Orientare: Verticală
Rarețe: Lucrare originală unică — 1/1
Stare: Excelentă
Semnătură: Semnată de mână de artist pe față; semnată, intitulată, datată și inscripționată pe verso
Prezentare: Întinsă profesional pe pavilionul din lemn tare, adâncime 3 cm
Rama: Fără ramă decorativă exterioară
Instalare: Pregătită pentru a atârna
Certificat de Autenticitate: Incluse — emis de Abstract Art Gallery
Garanție: Garanție pe viață a autenticității și provenienței oferită de Abstract Art Gallery în conformitate cu termenii aplicabili
Proveniență: Abstract Art Gallery, Riga, Letonia
Identificator unic: AAG-TJ-AA-2021-001
Despre Lucrare
Amethyst Ascension este o pictură originală unică realizată în 2021 de artista letonă contemporană Tatjana Jermolajeva, cunoscută profesional sub numele Tana Jerm.
Pe întreaga pânză verticală, pasaje de purpuriu amethyst, levănțică, fildean, negru profund și tonuri aurii luminoase se ridică în compoziție, într-o transformare puternică a materiei, culorii și luminii.
Formările violete dense ies din partea inferioară a picturii și se extind către zonele mai luminoase, mai deschise. Acentele negre adânci introduc structură, contrast și profunzime vizuală, în timp ce detaliile aurii luminoase traversează compoziția fluidă ca lumina ce străbate venele de minerale.
Suprafața evocă formațiuni cristaline, petale care se deschid, fum înălțându-se, materie geologică și energie naturală în transformare constantă. Aceste asocieri rămân deliberat deschise, permițând fiecărui vizitator să descopere o imagine personală în mișcarea pigmenților.
Orientarea verticală întărește senzația de înălțare. Privirea este purtată în sus de la baza mai întunecată, mai densă, către pasaje tot mai luminoase, creând o tranziție emoțională de la umbră la claritate.
Culoare, Mișcare și Material
-Compoziția este construită în jurul interacțiunii dinamice a pigmenților acrilici fluizi.
- Violetul și amethystul domină structura cromatică, variind de la violet mineral profund la levănțică delicată. Fildeanul introduce spațiu de respirație și luminozitate, în timp ce negrul creează tensiune și ancorează mișcarea. Aurile adaugă căldură și reflexie a luminii în paleta mai rece.
- Pigmenții fluizi se întâlnesc, se separă și se contopesc pe pânză, formând celule complexe, contururi organice și tranziții stratificate. Aceste modele sunt produse prin comportamentul natural al acrilicului lichid și ghidajul controlat al artistei asupra culorii, densității și direcției.
- Deși artista dirijează întreaga compoziție, mișcarea materialului păstrează un element de spontaneitate. Rezultatul există între control tehnic și transformare naturală.
- Fiecare celulă, tranziție și pasaj fluid aparțin unui moment specific din procesul creativ. Aceste formații nu pot fi reproduse identic, făcând pictura autentic unic.
O Experiență Vizuală în Schimbare
-Lucrarea dezvăluie o prezență diferită în funcție de distanță, lumină și unghiul de vizualizare.
-De la distanță, mișcarea sa de ascensiune este imediată și puternică. Pasajele inferioare mai întunecate par să elibereze o energie amethystică luminoasă ce se deplasează vertical prin compoziție.
- La apropiere, pictura dezvăluie o lume mai intimă de celule fluide, margini de pigmenți delicate, tranziții translucide și detalii aurii subtile.
- Lumina naturală evidențiază claritatea pasajelor violet, levănțică și fildean. Iluminarea interioară mai caldă intensifică accentele aurii și adâncește contrastul dintre zonele luminoase și structurile negre.
Această relație în schimbare cu lumina conferă picturii o prezență vizuală vie pe parcursul zilei.
Sensul Titlului
Titlul Amethyst Ascension reflectă mișcarea centrală și caracterul emoțional al compoziției.
Amethyst a fost asociat mult timp cu claritatea, protecția, echilibrul și transformarea. În această lucrare, el devine un simbol vizual de ridicare — o trecere din întuneric către lumină, din densitate către deschidere și din liniște către energie reînnoită.
„Ascension” nu descrie o scenă literală. Se referă la mișcarea în sus a culorii și la senzația interioară creată de compoziție: posibilitatea de a se ridica, a evolua și a găsi lumina în schimbare.
Pictura devine, astfel, mai mult decât o aranjare abstractă a pigmenților. Ea prezintă transformarea ca forță activă și întunericul ca începutul mișcării, nu ca sfârșit.
Originalitate și Autenticitate
Amethyst Ascension a fost creată în întregime manual și reprezintă o operă originală, ireproductibilă.
Nu este o imprimare, reproducere, imagine digitală, ediție sau obiect produse mecanic. Există doar o singură originală.
Lucrarea este semnată de Tatjana Jermolajeva pe față. Titlul, anul, informațiile identificatoare și semnătura sunt înregistrate și pe verso, stabilind o legătură directă între obiectul fizic și documentația sa.
Identificatorul unic AAG-TJ-AA-2021-001 este înregistrat în arhiva galeriei și conectează lucrarea la Certificatul de Autenticitate și documentația de proveniență.
Pictura este însoțită de un Certificat de Autenticitate emis de Abstract Art Gallery, Riga, și protejată de garanția galeriei pentru autenticitate și proveniență pe viață, în conformitate cu termenii aplicabili.
Prezentare
Canvas-ul este montat profesional pe pavilionul său din lemn tare, având o adâncime de 3 cm.
Este livrat fără o ramă decorativă exterioară, permițând compoziției să-și păstreze prezența sa contemporană. Lucrarea este gata să atârne imediat la sosire.
Orice ramă decorativă prezentată în imaginile contextuale sau de design interior este doar pentru vizualizare și nu este inclusă decât dacă se precizează altfel.
Livrare Profesională
Lucrarea va fi protejată cu grijă pentru transport internațional, cu o atenție deosebită la suprafața pictată, la colțuri și la pavilion.
Livrarea este organizată prin DHL Express, cu ambalaj protector profesional și urmărire a expedierii.
Certificatul de Autenticitate și documentația galeriei sunt furnizate împreună cu lucrarea.
Despre Artist
Tatjana Jermolajeva, cunoscută profesional ca Tana Jerm (n. 1966, Letonia), este o artistă contemporană letonă și cercetătoare în arta, a cărei practică explorează posibilitățile expresive ale culorii, materiei, texturii și suprafeței.
Lucrarea ei se dezvoltă la intersecția dintre pictură, experimentare materială și cercetare vizuală, unde cunoștințele tehnice și intuiția devin inseparabile.
În loc să se limiteze la un singur mediu sau proces, Tana Jerm investighează relațiile dintre transparență, densitate, stratificare, gest,-relief și lumină. Prin experimentare continuă, ea construiește suprafețe complexe în care materialele devin elemente active ale compoziției.
Texturul este inima limbajului său artistic. Straturi se acumulează, se intersectează, se dezvăluie și se ascund unele pe altele, creând adâncime și o prezență fizică care se schimbă subtil în funcție de lumină, distanță și unghiul de vizualizare.
Abordarea sa ca cercetătoare în artă este fundamentală pentru acest proces. Fiecare operă devine un teren de anchetă — un spațiu în care observă comportamentul materialului, testează noi posibilități și descoperă relații vizuale neanticipate.
Controlul tehnic este echilibrat de intuiție și spontaneitate, permițând ca procesul creativ să rămână vizibil în lucrarea finală. În compozițiile sale fluide, artista ghidează direcția și interacțiunea pigmenților în timp ce păstrează formațiile organice create de mișcarea culorii.
În centrul practicii sale se află transformarea: momentul în care culoarea, materia, textura, mișcarea și gestul se contopesc într-o experiență vizuală unificată.
Creată individual, manual, operele sale invită la o observație atentă și dezvăluie treptat detalii tactile și cromatice. Fiecare compoziție posedă structura sa proprie ireprodusă și consemnează un moment unic de interacțiune a materialului.
Prin acest dialog între cercetare și intuiție, Tana Jerm a dezvoltat o limbaj contemporan distinct, caracterizat de intensitatea cromatică, bogăția tactilă, sensibilitatea materială, adâncimea și prezența ei.
Tatjana Jermolajeva este reprezentată internațional de Abstract Art Gallery, Riga, Letonia.

