Edward Hopper (1882-1967) (after) - "Manhattan Bridge Loop, 1928"





1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 145304 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
„Manhattan Bridge Loop, 1928”, după Edward Hopper, este o litografie offset pe hârtie texturată, semnată în planșă, cu dimensiunile de 41 × 71 cm.
Descriere de la vânzător
- Edward Hopper (după), litografie offset pe hârtie mată, texturată, de gramaj mare (aprox. 300 g/m²; valoarea se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Semnată în placă.
- Ștampilă pe verso.
- Fără margini / imprimată până la margine.
- Gata de înrămat. Imaginea în care obiectul apare înrămat este o reprezentare simulată, cu scop exclusiv ilustrativ; rama și celelalte elemente decorative prezentate nu sunt incluse în lotul pentru care licitați.
- Stare: excelentă. Nu a fost niciodată înrămată sau expusă.
- Dimensiuni: 41 x 71 cm.
- Alte loturi aflate în prezent la licitație: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke
- „Manhattan Bridge Loop” (1928) de Edward Hopper este o meditație tulburătoare asupra orașului modern, în care infrastructura urbană monumentală, arhitectura compactă și izolarea umană se reunesc într-o compoziție tensionată, dar minunat echilibrată. În loc să celebreze New Yorkul prin mulțimi sau spectaculozitate, Hopper înfățișează un peisaj urban aproape pustiu, dominat de structura suspendată, pilonii podului, siluetele industriale și o singură persoană, redusă la o prezență umană minusculă în raport cu imensul zid orizontal. Cerul albastru senin și fâșiile de lumină și umbră, delimitate cu precizie, conferă scenei o atmosferă rece și limpede, în timp ce verticalele repetitive ale clădirilor, stâlpilor și felinarului creează un ritm arhitectural riguros. Pictată în perioada în care Hopper își consolida viziunea matură asupra realismului american, lucrarea împărtășește liniștea psihologică și precizia structurală întâlnite în scenele sale urbane și evocă totodată claritatea geometrică a lui Charles Sheeler, modernismul metropolitan al Georgiei O’Keeffe și al lui Joseph Stella, precum și spațiile arhitecturale enigmatice ale lui Giorgio de Chirico. Golul deliberat și încadrarea cinematografică prefigurează, de asemenea, explorările ulterioare ale spațiului urban realizate de Edward Ruscha, Richard Estes și David Hockney.
Prin paleta sa de albastru-pal de cer, crem, ocru cald, rugină, cărbune și umbre arhitecturale profunde, „Manhattan Bridge Loop” are o forță decorativă remarcabilă în interioare contemporane, industriale, moderniste de mijloc de secol și eclectic rafinate. Formatul său panoramic, orizontal, o face deosebit de potrivită deasupra unei canapele, a unei comode joase, a unei console de sufragerie sau a unui bufet, unde arhitectura poate da impresia că extinde vizual încăperea. Se asortează minunat cu nuc, stejar, oțel, metal înnegrit, travertin, piele și țesături neutre cu textură, precum și cu mobilierul creat de Charles și Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti și Arne Jacobsen. Pe pereți de un alb cald, albastru ardezie, verde salvie estompat, taupe sau cărbune, cerul luminos iese mai mult în evidență, iar structurile urbane dense capătă un impact grafic mai puternic. O alegere excelentă pentru living, bibliotecă, birou, loft sau spațiu de lucru; este și un cadou aparte pentru admiratorii New Yorkului, arhitecturii, artei americane, cinematografiei, fotografiei urbane și designului secolului al XX-lea.
Pentru iubitorii lui Edward Hopper, ai modernismului american, realismului urban și artei grafice de colecție, „Manhattan Bridge Loop” îmbină precizia arhitecturală cu atmosfera psihologică ce l-a consacrat pe Hopper drept unul dintre cei mai recognoscibili artiști ai artei moderne. Lucrarea îi va atrage în mod firesc și pe cei interesați de Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí și nume contemporane precum JonOne și Sébastien Lagasse, făcând legătura între modernismul clasic, Pop Art, arta stradală și colecționismul contemporan. Se integrează la fel de bine în interioare și colecții influențate de designul emblematic, fotografie, modă și cultura luxului — de la Cartier, Rolex și Patek Philippe la Chanel, Dior, Hermès și Gucci — alături de afișe vintage, cărți de artă și design, ediții rare, Lego, Star Wars, Pokémon și alte obiecte de colecție căutate. O compoziție sobră, arhitecturală și inconfundabilă pentru Hopper, ideală pentru a aduce rafinament urban, ritm modernist și dramatismul discret al New Yorkului de la sfârșitul anilor 1920 în orice interior.
Povestea Vânzătorului
- Edward Hopper (după), litografie offset pe hârtie mată, texturată, de gramaj mare (aprox. 300 g/m²; valoarea se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Semnată în placă.
- Ștampilă pe verso.
- Fără margini / imprimată până la margine.
- Gata de înrămat. Imaginea în care obiectul apare înrămat este o reprezentare simulată, cu scop exclusiv ilustrativ; rama și celelalte elemente decorative prezentate nu sunt incluse în lotul pentru care licitați.
- Stare: excelentă. Nu a fost niciodată înrămată sau expusă.
- Dimensiuni: 41 x 71 cm.
- Alte loturi aflate în prezent la licitație: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke
- „Manhattan Bridge Loop” (1928) de Edward Hopper este o meditație tulburătoare asupra orașului modern, în care infrastructura urbană monumentală, arhitectura compactă și izolarea umană se reunesc într-o compoziție tensionată, dar minunat echilibrată. În loc să celebreze New Yorkul prin mulțimi sau spectaculozitate, Hopper înfățișează un peisaj urban aproape pustiu, dominat de structura suspendată, pilonii podului, siluetele industriale și o singură persoană, redusă la o prezență umană minusculă în raport cu imensul zid orizontal. Cerul albastru senin și fâșiile de lumină și umbră, delimitate cu precizie, conferă scenei o atmosferă rece și limpede, în timp ce verticalele repetitive ale clădirilor, stâlpilor și felinarului creează un ritm arhitectural riguros. Pictată în perioada în care Hopper își consolida viziunea matură asupra realismului american, lucrarea împărtășește liniștea psihologică și precizia structurală întâlnite în scenele sale urbane și evocă totodată claritatea geometrică a lui Charles Sheeler, modernismul metropolitan al Georgiei O’Keeffe și al lui Joseph Stella, precum și spațiile arhitecturale enigmatice ale lui Giorgio de Chirico. Golul deliberat și încadrarea cinematografică prefigurează, de asemenea, explorările ulterioare ale spațiului urban realizate de Edward Ruscha, Richard Estes și David Hockney.
Prin paleta sa de albastru-pal de cer, crem, ocru cald, rugină, cărbune și umbre arhitecturale profunde, „Manhattan Bridge Loop” are o forță decorativă remarcabilă în interioare contemporane, industriale, moderniste de mijloc de secol și eclectic rafinate. Formatul său panoramic, orizontal, o face deosebit de potrivită deasupra unei canapele, a unei comode joase, a unei console de sufragerie sau a unui bufet, unde arhitectura poate da impresia că extinde vizual încăperea. Se asortează minunat cu nuc, stejar, oțel, metal înnegrit, travertin, piele și țesături neutre cu textură, precum și cu mobilierul creat de Charles și Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti și Arne Jacobsen. Pe pereți de un alb cald, albastru ardezie, verde salvie estompat, taupe sau cărbune, cerul luminos iese mai mult în evidență, iar structurile urbane dense capătă un impact grafic mai puternic. O alegere excelentă pentru living, bibliotecă, birou, loft sau spațiu de lucru; este și un cadou aparte pentru admiratorii New Yorkului, arhitecturii, artei americane, cinematografiei, fotografiei urbane și designului secolului al XX-lea.
Pentru iubitorii lui Edward Hopper, ai modernismului american, realismului urban și artei grafice de colecție, „Manhattan Bridge Loop” îmbină precizia arhitecturală cu atmosfera psihologică ce l-a consacrat pe Hopper drept unul dintre cei mai recognoscibili artiști ai artei moderne. Lucrarea îi va atrage în mod firesc și pe cei interesați de Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí și nume contemporane precum JonOne și Sébastien Lagasse, făcând legătura între modernismul clasic, Pop Art, arta stradală și colecționismul contemporan. Se integrează la fel de bine în interioare și colecții influențate de designul emblematic, fotografie, modă și cultura luxului — de la Cartier, Rolex și Patek Philippe la Chanel, Dior, Hermès și Gucci — alături de afișe vintage, cărți de artă și design, ediții rare, Lego, Star Wars, Pokémon și alte obiecte de colecție căutate. O compoziție sobră, arhitecturală și inconfundabilă pentru Hopper, ideală pentru a aduce rafinament urban, ritm modernist și dramatismul discret al New Yorkului de la sfârșitul anilor 1920 în orice interior.

