Yuni R. P (XXI) - ​Velas al alba

Pictura lui YUNI R. P. se construiește pornind de la o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal în ulei pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea cuțitului de paletă, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează la a descrie imaginea: capătă volum, direcție și mișcare.

Cuțitul de paletă îi permite să depună, să întindă și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest procedeu iau naștere suprafețe de o bogăție materială și cromatică considerabilă, în care culorile se întâlnesc parțial pe pânză fără a-și pierde cu totul individualitatea. Această caracteristică este unul dintre cele mai recognoscibile elemente ale limbajului său: albastruri intense, turcoazuri, galbenuri solare, portocaliuri, roșuri și alburii apar în contrast și se întrepătrund într-o paletă foarte luminoasă.

Deși creația sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea a devenit una dintre temele centrale ale picturii sale. Velieri, porturi, țărmuri, reflexii și orizonturi apar în mod repetat, transformate de o privire care privilegiază experiența senzorială în detrimentul descrierii minuțioase. Astfel, locuirea sa în Havana și apropierea cotidiană de peisajul costier își găsesc un ecou firesc în imaginarul său.

Din punct de vedere formal, opera sa dialoghează cu anumite principii ale impresionismului și postimpresionismului: surprinderea luminii schimbătoare, fragmentarea cromatică și dorința de a transmite o impresie, mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre peisajele sale marine se poate percepe chiar o afinitate cu tradiția luministă a lui Joaquín Sorolla, în special prin interesul pentru strălucirea apei și felul în care alburile, albastrurile și galbenurile transformă suprafața mării într-un spațiu al luminii. Nu este vorba despre o imitație, ci despre o afinitate în cadrul unei lungi tradiții de artiști fascinați de relația dintre mare, culoare și luminozitate.

Cu toate acestea, YUNI R. P. duce această tradiție către o pictură cu o expresivitate materială mai accentuată. Urma cuțitului de paletă rămâne vizibilă și transformă fiecare plan de culoare într-o mică structură. Privit de aproape, tabloul poate ajunge să atingă abstracția; de la distanță, aceste pete și direcții se organizează din nou sub forma unor vele, reflexii, vegetație, figuri sau orizonturi. Această tensiune dintre abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atrăgătoare aspecte ale creației sale.

Fotografiile abia dacă pot reda pe deplin acest caracter. În fața pânzei, relieful uleiului și schimbările produse de incidența luminii conferă lucrărilor o prezență și o profunzime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură spontană, plină de viață și ușor de recunoscut, caracterizată de o energie cromatică puternică și de o viziune profund optimistă asupra peisajului.

Parcursul public al lui Yuniesky Rodríguez Peña include expoziții personale și colective în Cuba, iar lucrările sale se regăsesc în colecții private internaționale. Creația sa a fost, de asemenea, promovată pe plan internațional prin platforme și organizații dedicate artei contemporane. Lucrările sale sunt colecționate în mai multe țări din Europa, atât de colecționari particulari, cât și de instituții.


Operă de artă a artistului Yuni, realizată în tehnica ulei pe pânză profesională de înaltă calitate.
Dimensiunea picturii: 73 x 52 cm.
Ediție originală.
Expedierea se va face prin compania United Parcel Service (UPS), în Spania și Europa, și prin compania FedEx, în restul lumii.
Lucrarea va fi rulată și protejată cu mai multe straturi de ambalaj, folie cu bule, apoi așezată într-un tub rezistent.
După achitarea lucrării, sunt necesare trei zile pentru ambalare și predarea către compania de transport.
Piesa vă va ajunge în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
„Acest lot conține vizualizări realizate cu ajutorul IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a lucrării.”


Această magnifică lucrare, realizată în tehnica ulei pe pânză, surprinde cu o delicatețe sublimă măreția navigației la apus. Compoziția este dominată de un velier impunător în prim-plan, al cărui catarg elegant și ale cărui vele aurii captează lumina strălucitoare a cerului, în timp ce alte ambarcațiuni se zăresc în depărtare și adaugă profunzime scenei. Artistul desfășoară o paletă orbitoare, în care nuanțele violacee și azurii ale bolții cerești contrastează cu strălucirea galbenă și focul roșiatic al orizontului. Tușa bogată în pastă de culoare, realizată cu cuțitul de paletă, conferă valurilor o textură vie și reflectă sclipiri de lumină pe apele adânci ale mării. Această lucrare evocă o atmosferă de profundă serenitate, eleganță și inspirație poetică, devenind o oportunitate excepțională pentru colecționari și iubitorii de artă contemporană care doresc să adauge colecției lor o operă plină de forță expresivă și căldură.