Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

00
zile
17
ore
43
minute
49
secunde
Ofertă actuală
€ 50
Preț de rezervă nu a fost atins
Catherine Mikolajczak
Expert
Selectat de Catherine Mikolajczak

A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.

Estimare galerie  € 300 - € 380
FR
50 €
IT
1 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 145414 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Imprimarea Giclée din 2023 a lui Santicri, intitulată „Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino”, este semnată de mână și face parte dintr-o ediție limitată de 100 de exemplare.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de importanță internațională. Printre cele mai importante se numără expoziția din 2022, când și-a prezentat lucrările la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, și participarea din 2023 la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, sporindu-și astfel vizibilitatea atât la nivel național, cât și internațional.

Santicri
Tehnică: pictură digitală imprimată pe hârtie de înaltă calitate, 300 g/m²
Dimensiuni: 60x42x1 cm
Certificat de autenticitate – semnat de mână
Ediție: x/100
Numărul de serie expediat este aleatoriu și este posibil să nu corespundă celui din fotografie.
Opera de artă este expediată rulată, într-un tub de carton.
Expediere asigurată, cu număr de urmărire.

Această extraordinară operă contemporană îmbrățișează metamorfoza creativă printr-o îmbinare armonioasă între schița în creion și tușa vibrantă de pensulă. Desenul inițial, asemenea unei schițe rafinate, oferă o privire intimă asupra genezei operei, în timp ce culoarea care curge din pensulă adaugă straturi de profunzime și vitalitate. Paleta cromatică, intensă și dinamică, îl poartă pe privitor într-o călătorie vizuală, iar pensula, fixată ferm pe pânză, devine o mărturie palpabilă a actului creator. Această operă se impune ca o celebrare a procesului artistic, surprinzând esența schimbătoare a inspirației și oferind o perspectivă captivantă asupra modului în care ia naștere arta. O îmbinare de tehnici care converg într-un dans vizual unic, o experiență care lasă loc imaginației și explorării.

Născut în 1992 la Macerata, în regiunea Marche, artistul italian a urmat un parcurs care, de la studiile de cadastru și arhitectură, l-a condus spre colaborarea cu un meșteșugar specializat în sculpturi din rășină. Acolo a apărut nevoia tot mai puternică de a se regăsi și de a-și da frâu liber creativității.
Lucrările sale sunt vândute în întreaga lume, iar artistul colaborează cu galerii din Italia și Europa.
Arta sa este apreciată pe scară largă și nu poate lipsi din colecțiile pasionaților de picturi și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să-ți clasifici propria artă. Încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, felul în care văd ceea ce mă înconjoară, și să reinterpretez totul printr-un design în ton cu vremurile moderne: de impact și memorabil.”

Acest anunț conține imagini generate cu ajutorul inteligenței artificiale (AI). Vă rugăm să consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a obiectului.

Povestea Vânzătorului

Comunicarea printr-o operă înseamnă mai mult decât mesajul: este chiar inima artei. Lucrările mele se situează între mesaje sociale și pop pur, deseori cu un accente de ironie. Cerco să reinterpret ceea ce mă înconjoară printr-un limbaj vizual contemporan, impactant și memorabil. Frumusețea, pentru mine, este un pod între oameni. În operele mele mă străduiesc să surprind acel sentiment de conectare și recunoaștere care ia naștere din armonia ascunsă în forme. Rășina este în prezent materialul pe care îl prefer: îmi permite să experimentez, să unific designul și sculptura, să explorez noi posibilități estetice. Această cercetare continuă mă împinge dincolo de zona de confort, menținând viu interesul creativ. Creez pentru a da formă unui impuls interior, pentru a face vizibil ceea ce de obicei rămâne invizibil: timpul, munca și experiența care dau sens drumului nostru.
Tradus cu Google

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de importanță internațională. Printre cele mai importante se numără expoziția din 2022, când și-a prezentat lucrările la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, și participarea din 2023 la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, sporindu-și astfel vizibilitatea atât la nivel național, cât și internațional.

Santicri
Tehnică: pictură digitală imprimată pe hârtie de înaltă calitate, 300 g/m²
Dimensiuni: 60x42x1 cm
Certificat de autenticitate – semnat de mână
Ediție: x/100
Numărul de serie expediat este aleatoriu și este posibil să nu corespundă celui din fotografie.
Opera de artă este expediată rulată, într-un tub de carton.
Expediere asigurată, cu număr de urmărire.

Această extraordinară operă contemporană îmbrățișează metamorfoza creativă printr-o îmbinare armonioasă între schița în creion și tușa vibrantă de pensulă. Desenul inițial, asemenea unei schițe rafinate, oferă o privire intimă asupra genezei operei, în timp ce culoarea care curge din pensulă adaugă straturi de profunzime și vitalitate. Paleta cromatică, intensă și dinamică, îl poartă pe privitor într-o călătorie vizuală, iar pensula, fixată ferm pe pânză, devine o mărturie palpabilă a actului creator. Această operă se impune ca o celebrare a procesului artistic, surprinzând esența schimbătoare a inspirației și oferind o perspectivă captivantă asupra modului în care ia naștere arta. O îmbinare de tehnici care converg într-un dans vizual unic, o experiență care lasă loc imaginației și explorării.

Născut în 1992 la Macerata, în regiunea Marche, artistul italian a urmat un parcurs care, de la studiile de cadastru și arhitectură, l-a condus spre colaborarea cu un meșteșugar specializat în sculpturi din rășină. Acolo a apărut nevoia tot mai puternică de a se regăsi și de a-și da frâu liber creativității.
Lucrările sale sunt vândute în întreaga lume, iar artistul colaborează cu galerii din Italia și Europa.
Arta sa este apreciată pe scară largă și nu poate lipsi din colecțiile pasionaților de picturi și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să-ți clasifici propria artă. Încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, felul în care văd ceea ce mă înconjoară, și să reinterpretez totul printr-un design în ton cu vremurile moderne: de impact și memorabil.”

Acest anunț conține imagini generate cu ajutorul inteligenței artificiale (AI). Vă rugăm să consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a obiectului.

Povestea Vânzătorului

Comunicarea printr-o operă înseamnă mai mult decât mesajul: este chiar inima artei. Lucrările mele se situează între mesaje sociale și pop pur, deseori cu un accente de ironie. Cerco să reinterpret ceea ce mă înconjoară printr-un limbaj vizual contemporan, impactant și memorabil. Frumusețea, pentru mine, este un pod între oameni. În operele mele mă străduiesc să surprind acel sentiment de conectare și recunoaștere care ia naștere din armonia ascunsă în forme. Rășina este în prezent materialul pe care îl prefer: îmi permite să experimentez, să unific designul și sculptura, să explorez noi posibilități estetice. Această cercetare continuă mă împinge dincolo de zona de confort, menținând viu interesul creativ. Creez pentru a da formă unui impuls interior, pentru a face vizibil ceea ce de obicei rămâne invizibil: timpul, munca și experiența care dau sens drumului nostru.
Tradus cu Google

Detalii

Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Ediție limitată
Artist
Santicri
Titlu operei de artă
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Tehnică
Giclee
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2023
Stare
Stare bună
Înălțime
60 cm
Lățime
42 cm
Stil
Artă conceptuală
Vândut cu ramă
Nu
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
3577
Obiecte vândute
99.72%
protop

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​