Joan Miro (1893-1983) - Bleu II - Artprint Offsetlithographie - 40 x 30 cmcm - Blau






Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
| 10 € | ||
|---|---|---|
| 7 € | ||
| 6 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 121798 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Artist: Joan Miro
Bleu II
Tip: Poster imprimat artistic
Artă: imprimare de artă de înaltă calitate
Tipar offset artistic
Originalitate: Reproducere
Dimensiune totală: 40 x 30 cm
Stare: foarte bine conservat
Editura de Artă
Stilrichtung: Expressionismus
Epocă: Arta modernă
Naționalitate: Artă Spanishă
Copyright: UP, Universal Prints, Hamburg 1999, Tipărit în Germania
Joan Miro:
Joan Miró, un reprezentant remarcabil al surrealismului și al abstracției lirice, este cunoscut pentru compozițiile sale vibrante și imaginative, care adesea emană o ușurință jucăușă și o inocență infantilă. Operele sale, caracterizate prin culori strălucitoare, forme organice și o limbaj simbolic puternic, au influențat profund arta modernă. Arta lui Miró se situează între abstracție și figurativ și creează o limbaj vizual propriu, care este unic prin simplitatea și profunzimea sa.
Formele fluide și biomorfe ale lui Mirós și abordarea sa intuitivă a artei amintesc de lucrările lui Wassily Kandinsky, un pionier al picturii abstracte, care a căutat, de asemenea, o conexiune puternică între muzică, emoție și imagine. Ambii artiști împărtășeau convingerea că arta depășește simpla componentă vizuală și poate atinge straturi mai profunde, spirituale și emoționale.
Elementele surrealiste și visătoare din operele lui Miró pot fi puse în legătură și cu lucrările lui Salvador Dalí, deși abordarea lui Miró este mai puțin sumbră și mult mai jucăușă. În timp ce Dalí lucra adesea cu reprezentări detaliate și realiste, Miró a dezvoltat o limbaj vizual mai simplificat și simbolic, care totuși are rădăcini puternice în surrealism.
În utilizarea sa a culorilor strălucitoare și a formelor clare și definite, Miró arată o legătură strânsă cu Henri Matisse, ale cărui Fauvism este caracterizat prin principii similare de culoare și compoziție. Ambii artiști au folosit culoarea nu doar ca element decorativ, ci ca un mijloc central de exprimare pentru a crea emoții și atmosfere.
Operele abstracte și totodată puternic simbolice ale lui Mirós prezintă, de asemenea, paralele cu lucrările lui Paul Klee, al cărui limbaj vizual jucăuș, adesea infantil, avea tot scopul de a transmite înțelesuri mai profunde și adevăruri universale. Amândoi artiștii împărtășeau o afinitate pentru o artă care vorbește despre inconștient și poetic, fără a se cufunda în tărâmurile mai întunecate ale psihicului uman.
Lucrările lui Miró, care adesea transmit o senzație de ușurință și spontaneitate, amintesc de asemenea de picturile lui Alexander Calder, inventatorul formatului de sculptură mobilă. Calder, care, asemenea lui Miró, avea o preferință pentru forme simple, organice și culori vibrante, împărtășea cu acesta interesul pentru o artă care este atât vizuală, cât și tactilă.
Un alt exemplu de comparație poate fi făcut cu operele lui Marc Chagall, ale cărui compoziții visătoare și pline de culoare reprezintă, de asemenea, o combinație între realitate și fantezie. Ambii artiști au folosit o limbaj vizual similar pentru a crea o lume plină de magie și poezie, care depășește limitele cotidianului.
În abstractizare și în utilizarea jucăușă a spațiului și formei, lucrarea lui Miró arată, de asemenea, paralele cu lucrările lui Piet Mondrian, deși Miró adoptă o abordare mult mai liberă și mai organică. În timp ce Mondrian se concentra pe forme geometrice stricte și culori primare, Miró își permite o libertate mai mare în compoziție, adesea cu un simț anarhic, aproape copilăresc, al umorului.
Mirós Kunst, adesea numit 'surrealism poetic', se află, de asemenea, într-o tradiție ce datează până la operele lui Jean Arp, ale cărui forme biomorfe și utilizarea hazardului în artă reflectă totodată o abordare jucăușă și totodată profundă. Ambii artiști au folosit forme organice și o anumită abstractizare pentru a captura esența mișcării și vieții.
Joan Miró rămâne o figură centrală în arta modernă, ale cărei opere, prin simbolistica lor universală, strălucirea coloristică și capacitatea de a îmbina joaca și poezia în artă, continuă să aibă un impact profund asupra privitorilor și artiștilor. Lucrările sale exprimă o lume în care imaginația și realitatea, abstractul și figurativul se contopesc într-un mod minunat.
Informații despre livrare:
Înfășurăm tipăriturile pe role solide din carton rigid și le acoperim cu carton ondulat.
Și le trimitem în cutii speciale, foarte rezistente. Expedierea se face cu număr de urmărire pentru monitorizarea coletului. Salvador Dalí, Pablo Picasso, André Breton, René Magritte, Max Ernst, Jean Arp, Yves Tanguy, Hans Arp, Marcel Duchamp, Paul Éluard, Georges Braque, Henri Matisse, Alexander Calder, Fernand Léger, Joan Prats, Antoni Tàpies, Jean Cocteau, Tristan Tzara, Robert Desnos, Luis Buñuel, Man Ray, Pierre Reverdy, Georges Bataille, Kurt Schwitters, Francis Picabia, Alberto Giacometti, André Masson, Hans Bellmer, Max Ernst, Dora Maar.
Despre noi:
Suntem implicați în comerțul cu artă de peste 20 de ani și avem experiență extinsă.
în manipularea și expedierea profesională a operelor de artă.
Fără expediere în Insulele Canare, Taiwan
Povestea Vânzătorului
Artist: Joan Miro
Bleu II
Tip: Poster imprimat artistic
Artă: imprimare de artă de înaltă calitate
Tipar offset artistic
Originalitate: Reproducere
Dimensiune totală: 40 x 30 cm
Stare: foarte bine conservat
Editura de Artă
Stilrichtung: Expressionismus
Epocă: Arta modernă
Naționalitate: Artă Spanishă
Copyright: UP, Universal Prints, Hamburg 1999, Tipărit în Germania
Joan Miro:
Joan Miró, un reprezentant remarcabil al surrealismului și al abstracției lirice, este cunoscut pentru compozițiile sale vibrante și imaginative, care adesea emană o ușurință jucăușă și o inocență infantilă. Operele sale, caracterizate prin culori strălucitoare, forme organice și o limbaj simbolic puternic, au influențat profund arta modernă. Arta lui Miró se situează între abstracție și figurativ și creează o limbaj vizual propriu, care este unic prin simplitatea și profunzimea sa.
Formele fluide și biomorfe ale lui Mirós și abordarea sa intuitivă a artei amintesc de lucrările lui Wassily Kandinsky, un pionier al picturii abstracte, care a căutat, de asemenea, o conexiune puternică între muzică, emoție și imagine. Ambii artiști împărtășeau convingerea că arta depășește simpla componentă vizuală și poate atinge straturi mai profunde, spirituale și emoționale.
Elementele surrealiste și visătoare din operele lui Miró pot fi puse în legătură și cu lucrările lui Salvador Dalí, deși abordarea lui Miró este mai puțin sumbră și mult mai jucăușă. În timp ce Dalí lucra adesea cu reprezentări detaliate și realiste, Miró a dezvoltat o limbaj vizual mai simplificat și simbolic, care totuși are rădăcini puternice în surrealism.
În utilizarea sa a culorilor strălucitoare și a formelor clare și definite, Miró arată o legătură strânsă cu Henri Matisse, ale cărui Fauvism este caracterizat prin principii similare de culoare și compoziție. Ambii artiști au folosit culoarea nu doar ca element decorativ, ci ca un mijloc central de exprimare pentru a crea emoții și atmosfere.
Operele abstracte și totodată puternic simbolice ale lui Mirós prezintă, de asemenea, paralele cu lucrările lui Paul Klee, al cărui limbaj vizual jucăuș, adesea infantil, avea tot scopul de a transmite înțelesuri mai profunde și adevăruri universale. Amândoi artiștii împărtășeau o afinitate pentru o artă care vorbește despre inconștient și poetic, fără a se cufunda în tărâmurile mai întunecate ale psihicului uman.
Lucrările lui Miró, care adesea transmit o senzație de ușurință și spontaneitate, amintesc de asemenea de picturile lui Alexander Calder, inventatorul formatului de sculptură mobilă. Calder, care, asemenea lui Miró, avea o preferință pentru forme simple, organice și culori vibrante, împărtășea cu acesta interesul pentru o artă care este atât vizuală, cât și tactilă.
Un alt exemplu de comparație poate fi făcut cu operele lui Marc Chagall, ale cărui compoziții visătoare și pline de culoare reprezintă, de asemenea, o combinație între realitate și fantezie. Ambii artiști au folosit o limbaj vizual similar pentru a crea o lume plină de magie și poezie, care depășește limitele cotidianului.
În abstractizare și în utilizarea jucăușă a spațiului și formei, lucrarea lui Miró arată, de asemenea, paralele cu lucrările lui Piet Mondrian, deși Miró adoptă o abordare mult mai liberă și mai organică. În timp ce Mondrian se concentra pe forme geometrice stricte și culori primare, Miró își permite o libertate mai mare în compoziție, adesea cu un simț anarhic, aproape copilăresc, al umorului.
Mirós Kunst, adesea numit 'surrealism poetic', se află, de asemenea, într-o tradiție ce datează până la operele lui Jean Arp, ale cărui forme biomorfe și utilizarea hazardului în artă reflectă totodată o abordare jucăușă și totodată profundă. Ambii artiști au folosit forme organice și o anumită abstractizare pentru a captura esența mișcării și vieții.
Joan Miró rămâne o figură centrală în arta modernă, ale cărei opere, prin simbolistica lor universală, strălucirea coloristică și capacitatea de a îmbina joaca și poezia în artă, continuă să aibă un impact profund asupra privitorilor și artiștilor. Lucrările sale exprimă o lume în care imaginația și realitatea, abstractul și figurativul se contopesc într-un mod minunat.
Informații despre livrare:
Înfășurăm tipăriturile pe role solide din carton rigid și le acoperim cu carton ondulat.
Și le trimitem în cutii speciale, foarte rezistente. Expedierea se face cu număr de urmărire pentru monitorizarea coletului. Salvador Dalí, Pablo Picasso, André Breton, René Magritte, Max Ernst, Jean Arp, Yves Tanguy, Hans Arp, Marcel Duchamp, Paul Éluard, Georges Braque, Henri Matisse, Alexander Calder, Fernand Léger, Joan Prats, Antoni Tàpies, Jean Cocteau, Tristan Tzara, Robert Desnos, Luis Buñuel, Man Ray, Pierre Reverdy, Georges Bataille, Kurt Schwitters, Francis Picabia, Alberto Giacometti, André Masson, Hans Bellmer, Max Ernst, Dora Maar.
Despre noi:
Suntem implicați în comerțul cu artă de peste 20 de ani și avem experiență extinsă.
în manipularea și expedierea profesională a operelor de artă.
Fără expediere în Insulele Canare, Taiwan
