Hanna Ben Dov (1919-2009) - Lyrical Abstraction from 1960’s New School of Paris






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 121798 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Hanna Ben-Dov (1919–2009), Abstracție lirică din New School of Paris a anilor 1960, cerneală pe hârtie, ediție originală, 1960, 32 cm × 24,5 cm, Franța.
Descriere de la vânzător
Hanna Ben-Dov (1919–2009)
Lucrare originală pe hârtie – anii 1960 – Abstracție lirică
Detalii
* Artistă: Hanna Ben-Dov (1919–2009)
Medii: cerneală pe hârtie
Perioada: anii '60'
Semnătură: Semnat pe față
Proveniență: colecție privată
* Condiție: Foarte bună în general; un pliu mic este vizibil pe colț, fără a afecta compoziția.
Cadru: Vândut fără ramă (orice imagine care arată o ramă este doar pentru ilustrație).
Dimensiunile desenului: 32cm x 24,5cm
Descriere
Această desenare în tuș remarcabilă de Hanna Ben-Dov exemplifică puritatea și puterea expresivă a abstracției sale lirice din anii 1960. Executată cu gesturi încrezătoare și fluide, compoziția dezvăluie o interacțiune dinamică între forță și reținere. Fiecare linie poartă imediatețea mișcării, în timp ce spațiul alb din jur amplifică senzația de ritm și liniște.
Maestria artistului în utilizarea cernelei este evidentă în contrastul dintre tușele dense și afirmative și gradațiile subtile de ton create de difuzia naturală a mediului. Rezultatul este o compoziție care pare atât spontană, cât și profund meditativă — o înregistrare vizuală a ritmului interior al artistului.
Lucrările cu cerneală ale lui Ben-Dov din această perioadă sunt rare și foarte căutate, întruchipând căutarea sa pentru un limbaj pictural eliberat de reprezentare, unde gestul și lumina devin adevăratele subiecte ale compoziției.
Context
După stabilirea în Paris la sfârșitul anilor 1940, Hanna Ben-Dov a devenit o figură proeminentă în avangarda de după război. Strâns asociată cu Constantin Brâncuși, ea a participat la a doua Școală de la Paris alături de Joan Mitchell, Jean Degottex, Zao Wou-Ki, Jacques Yankel, Tal Coat și Reginald Pollack.
Lucrările sale din anii 1960 marchează o etapă crucială în evoluția sa artistică. În acest deceniu, s-a dedicat posibilităților expresive ale cernelei și wash-ului pe hârtie, explorând tensiunea dintre gest și goliciune, materie și lumină. Expoziții la Galerie Cinq Mars (1960) și Galerie de l’Abbaye (1974), precum și participarea sa la expoziția de grup Largentière din 1960, au plasat-o printre cei mai importanți pictori abstracti ai generației sale.
Semnificație
Această lucrare surprinde esența abstracției lirice a lui Ben-Dov — o sinteză a emoției, ritmului și armoniei spațiale. Simplitatea medium-ului amplifică imediatitatea gestului său, transformând cerneala într-un vehicul pentru introspecție și rezonanță poetică.
Creată în intimitatea studioului său din Paris, această lucrare reflectă cea mai rafinată perioadă a artistei, când explorarea fluidității cernelei a atins o stare de echilibru rar între spontaneitate și contemplație.
O desen rar și autentic cu cerneală de Hanna Ben-Dov — o expresie vie a abstracției lirice, unde fiecare linie devine atât mișcare, cât și tăcere.
Hanna Ben-Dov (1919–2009)
Lucrare originală pe hârtie – anii 1960 – Abstracție lirică
Detalii
* Artistă: Hanna Ben-Dov (1919–2009)
Medii: cerneală pe hârtie
Perioada: anii '60'
Semnătură: Semnat pe față
Proveniență: colecție privată
* Condiție: Foarte bună în general; un pliu mic este vizibil pe colț, fără a afecta compoziția.
Cadru: Vândut fără ramă (orice imagine care arată o ramă este doar pentru ilustrație).
Dimensiunile desenului: 32cm x 24,5cm
Descriere
Această desenare în tuș remarcabilă de Hanna Ben-Dov exemplifică puritatea și puterea expresivă a abstracției sale lirice din anii 1960. Executată cu gesturi încrezătoare și fluide, compoziția dezvăluie o interacțiune dinamică între forță și reținere. Fiecare linie poartă imediatețea mișcării, în timp ce spațiul alb din jur amplifică senzația de ritm și liniște.
Maestria artistului în utilizarea cernelei este evidentă în contrastul dintre tușele dense și afirmative și gradațiile subtile de ton create de difuzia naturală a mediului. Rezultatul este o compoziție care pare atât spontană, cât și profund meditativă — o înregistrare vizuală a ritmului interior al artistului.
Lucrările cu cerneală ale lui Ben-Dov din această perioadă sunt rare și foarte căutate, întruchipând căutarea sa pentru un limbaj pictural eliberat de reprezentare, unde gestul și lumina devin adevăratele subiecte ale compoziției.
Context
După stabilirea în Paris la sfârșitul anilor 1940, Hanna Ben-Dov a devenit o figură proeminentă în avangarda de după război. Strâns asociată cu Constantin Brâncuși, ea a participat la a doua Școală de la Paris alături de Joan Mitchell, Jean Degottex, Zao Wou-Ki, Jacques Yankel, Tal Coat și Reginald Pollack.
Lucrările sale din anii 1960 marchează o etapă crucială în evoluția sa artistică. În acest deceniu, s-a dedicat posibilităților expresive ale cernelei și wash-ului pe hârtie, explorând tensiunea dintre gest și goliciune, materie și lumină. Expoziții la Galerie Cinq Mars (1960) și Galerie de l’Abbaye (1974), precum și participarea sa la expoziția de grup Largentière din 1960, au plasat-o printre cei mai importanți pictori abstracti ai generației sale.
Semnificație
Această lucrare surprinde esența abstracției lirice a lui Ben-Dov — o sinteză a emoției, ritmului și armoniei spațiale. Simplitatea medium-ului amplifică imediatitatea gestului său, transformând cerneala într-un vehicul pentru introspecție și rezonanță poetică.
Creată în intimitatea studioului său din Paris, această lucrare reflectă cea mai rafinată perioadă a artistei, când explorarea fluidității cernelei a atins o stare de echilibru rar între spontaneitate și contemplație.
O desen rar și autentic cu cerneală de Hanna Ben-Dov — o expresie vie a abstracției lirice, unde fiecare linie devine atât mișcare, cât și tăcere.
