Quentin Massys (1465ca.–1530), Urmăritor al - Ecce home





| 700 € | ||
|---|---|---|
| 550 € | ||
| 250 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 122053 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Ecce home, pictură în ulei pe pânză din Italia, secolul al XVII-lea, stil baroc, atribuit unui ucenic al lui Quentin Massys, vândut cu rama.
Descriere de la vânzător
Da QUENTIN MASSYS
(Lovanio, 1466 – Anversa, 1530)
Ecce homo
Olio pe pânză, 90 x 77 cm
Dimensiuni ramă, cm. 117 x 104 x 5 approx.
NOTĂ: Publicare catalog al operelor din colecția Intermidiart. Certificat de proveniență legală. Operă cu ramă lucrată (defecte):
Prezentăm în catalogul licitației un tablou magnific, realizat cu măiestrie, deși este o copie fidelă a operei lui Quentin Massys (Lovanio, circa 1465 – Anvers, 1530), păstrată la Palatul Ducal al MUVE (Fundația Muzee Civice Venezia) (ulei pe lemn, 96 x 75 cm, circa 1529, Inv. TS 2° p. n. 24 n. 376).
Ca și în original, Isus Hristos, prizonier, este prezentat poporului de către Poncius Pilat. Are mâinile legate cu o funie, ținută de un torționar în spatele său. Coroana de spini îi rănește capul și fruntea. Sângele curge abundent prin păr până pe piept. Poartă o mantie violet-albastră, prinsă în centru cu un ac de bijuterie. Perizonul alb este drapat, cu un nod voluminos în jurul taliei. Fața sa, de om al durerii și de supunere blândă, contrastează cu chipurile torționarilor, încărcate, brutale și violente. Fața lui Poncius Pilat, din stânga sa, exprimă însă îndoială și ezitare, dilema inerentă în alegerea de a condamna un om nevinovat. Autorul picturii este Quentin Messys, un artist flamand de mare faimă, activ între sfârșitul secolului XV și începutul secolului XVI la Lovanio și Anvers. Messys a avut rolul fundamental de a tranziționa tradiția târzie medievală către Renaștere și a fost unul dintre primii artiști nordici care au privit spre arta italiană a epocii. În această pictură, chipurile reflectă reacțiile psihologice ale personajelor, atât de mult încât denotă o familiaritate evidentă cu capetele grotesque create de Leonardo da Vinci, cu care Massys împărtășea interesul renascentist pentru fiziognomie. Pe lângă caracterizarea facială a modelelor, Massys se remarcă și prin utilizarea unei retorici gestuale rafinate, printr-o descriere minuțioasă a mâinilor și a semnelor lor. Alți detalii atrag atenția, precum invenția originală a capitelului coloanei din fundal, care amintește de coroana de spini ca instrument al martiriului lui Hristos. Prezența acestei picturi la Veneția este atestată încă din sfârșitul secolului al XVI-lea, prin existența unor copii vechi, și reflectă gustul din mediul venețian pentru această tipologie de opere provenite din Nordul Europei, la care participă și cele trei capodopere ale lui Jheronimus Bosch din colecția Grimani, astăzi conservate la Galeriile de Artă ale Academiei.
Această pictură, probabil atribuită unui ucenic al pictorului flamand, prezintă similitudini iconografice remarcabile cu opera originală a maestrului flamand. Deși atribuirea rămâne ipotetică cu precauție, nu se exclude o posibilă participare a artistului venețian la realizarea acestei opere.
În ceea ce privește starea sa de conservare, pânza se prezintă în condiții generale destul de decente, având în vedere epoca picturii, suprafața picturală fiind acoperită cu o patină, iar imaginea generală fiind lizibilă sub o vopsea murdară și îngălbenită. La vedere, pictura prezintă consunțiuni, cu micro-cadere de culoare, retușuri picturale și zgârieturi. La examinarea cu lampă de Wood, fluorescența este intensă și omogenă, dezvăluind restaurări suplimentare, dar din cauza acesteia nu se poate exclude existența altor restaurări anterioare. Pictura este lipită pe suport. Raportul de stare pe care vi-l furnizăm este considerat precis și minuțios, dar în orice caz parțial și nu complet exhaustiv, deoarece nu a fost realizat în laboratoare specializate și cu echipamente tehnice specifice. La lumină solară, se observă un fine craquelé raportat la epocă. Dimensiunile pânzei sunt 90 x 77 cm. Opera este împodobită cu o frumoasă ramă lucrată (dimensiunile ramei sunt aproximativ 117 x 104 x 5 cm, cu defecte). 'Rama prezentată în fotografiile de mai sus a fost adăugată operei de către vânzător sau de către un terț. Rama este furnizată fără costuri suplimentare, gata pentru expunere imediat ce ajunge, fiind oferită ca un gest de curtoazie și nu considerată parte integrantă a operei. Astfel, orice deteriorare potențială a ramei care nu afectează opera în sine nu va fi considerată motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau anularea comenzii.
PROVENIENȚĂ: Colecție Privată Siciliană
Publicație
Inedit
MITI ȘI TERITORIUL în Sicilia, patria celor o mie de culturi. CATALOGUL INEDIT al quadreriei generale a picturilor din colecția ciclului „Mituri și teritoriul”, Editura Lab_04, Marsala, 2025.
Lucrarea va fi expediată – fiind fragilă și de dimensiuni mari – cu o ladă de lemn și polistiren sau prin intermediul unui transportator de încredere. În cazul vânzării în afara teritoriului italian, cumpărătorul va trebui să aștepte termenele de finalizare a formalităților de export.
Din cauza sărbătorilor, expedierile pot întârzia în livrare.
Povestea Vânzătorului
Da QUENTIN MASSYS
(Lovanio, 1466 – Anversa, 1530)
Ecce homo
Olio pe pânză, 90 x 77 cm
Dimensiuni ramă, cm. 117 x 104 x 5 approx.
NOTĂ: Publicare catalog al operelor din colecția Intermidiart. Certificat de proveniență legală. Operă cu ramă lucrată (defecte):
Prezentăm în catalogul licitației un tablou magnific, realizat cu măiestrie, deși este o copie fidelă a operei lui Quentin Massys (Lovanio, circa 1465 – Anvers, 1530), păstrată la Palatul Ducal al MUVE (Fundația Muzee Civice Venezia) (ulei pe lemn, 96 x 75 cm, circa 1529, Inv. TS 2° p. n. 24 n. 376).
Ca și în original, Isus Hristos, prizonier, este prezentat poporului de către Poncius Pilat. Are mâinile legate cu o funie, ținută de un torționar în spatele său. Coroana de spini îi rănește capul și fruntea. Sângele curge abundent prin păr până pe piept. Poartă o mantie violet-albastră, prinsă în centru cu un ac de bijuterie. Perizonul alb este drapat, cu un nod voluminos în jurul taliei. Fața sa, de om al durerii și de supunere blândă, contrastează cu chipurile torționarilor, încărcate, brutale și violente. Fața lui Poncius Pilat, din stânga sa, exprimă însă îndoială și ezitare, dilema inerentă în alegerea de a condamna un om nevinovat. Autorul picturii este Quentin Messys, un artist flamand de mare faimă, activ între sfârșitul secolului XV și începutul secolului XVI la Lovanio și Anvers. Messys a avut rolul fundamental de a tranziționa tradiția târzie medievală către Renaștere și a fost unul dintre primii artiști nordici care au privit spre arta italiană a epocii. În această pictură, chipurile reflectă reacțiile psihologice ale personajelor, atât de mult încât denotă o familiaritate evidentă cu capetele grotesque create de Leonardo da Vinci, cu care Massys împărtășea interesul renascentist pentru fiziognomie. Pe lângă caracterizarea facială a modelelor, Massys se remarcă și prin utilizarea unei retorici gestuale rafinate, printr-o descriere minuțioasă a mâinilor și a semnelor lor. Alți detalii atrag atenția, precum invenția originală a capitelului coloanei din fundal, care amintește de coroana de spini ca instrument al martiriului lui Hristos. Prezența acestei picturi la Veneția este atestată încă din sfârșitul secolului al XVI-lea, prin existența unor copii vechi, și reflectă gustul din mediul venețian pentru această tipologie de opere provenite din Nordul Europei, la care participă și cele trei capodopere ale lui Jheronimus Bosch din colecția Grimani, astăzi conservate la Galeriile de Artă ale Academiei.
Această pictură, probabil atribuită unui ucenic al pictorului flamand, prezintă similitudini iconografice remarcabile cu opera originală a maestrului flamand. Deși atribuirea rămâne ipotetică cu precauție, nu se exclude o posibilă participare a artistului venețian la realizarea acestei opere.
În ceea ce privește starea sa de conservare, pânza se prezintă în condiții generale destul de decente, având în vedere epoca picturii, suprafața picturală fiind acoperită cu o patină, iar imaginea generală fiind lizibilă sub o vopsea murdară și îngălbenită. La vedere, pictura prezintă consunțiuni, cu micro-cadere de culoare, retușuri picturale și zgârieturi. La examinarea cu lampă de Wood, fluorescența este intensă și omogenă, dezvăluind restaurări suplimentare, dar din cauza acesteia nu se poate exclude existența altor restaurări anterioare. Pictura este lipită pe suport. Raportul de stare pe care vi-l furnizăm este considerat precis și minuțios, dar în orice caz parțial și nu complet exhaustiv, deoarece nu a fost realizat în laboratoare specializate și cu echipamente tehnice specifice. La lumină solară, se observă un fine craquelé raportat la epocă. Dimensiunile pânzei sunt 90 x 77 cm. Opera este împodobită cu o frumoasă ramă lucrată (dimensiunile ramei sunt aproximativ 117 x 104 x 5 cm, cu defecte). 'Rama prezentată în fotografiile de mai sus a fost adăugată operei de către vânzător sau de către un terț. Rama este furnizată fără costuri suplimentare, gata pentru expunere imediat ce ajunge, fiind oferită ca un gest de curtoazie și nu considerată parte integrantă a operei. Astfel, orice deteriorare potențială a ramei care nu afectează opera în sine nu va fi considerată motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau anularea comenzii.
PROVENIENȚĂ: Colecție Privată Siciliană
Publicație
Inedit
MITI ȘI TERITORIUL în Sicilia, patria celor o mie de culturi. CATALOGUL INEDIT al quadreriei generale a picturilor din colecția ciclului „Mituri și teritoriul”, Editura Lab_04, Marsala, 2025.
Lucrarea va fi expediată – fiind fragilă și de dimensiuni mari – cu o ladă de lemn și polistiren sau prin intermediul unui transportator de încredere. În cazul vânzării în afara teritoriului italian, cumpărătorul va trebui să aștepte termenele de finalizare a formalităților de export.
Din cauza sărbătorilor, expedierile pot întârzia în livrare.

