Sebastiano Conca (1680–1764), Atelierul de - Alessandro Magno nel tempio di Gerusalemme

06
zile
07
ore
33
minute
39
secunde
Ofertă actuală
€ 850
Preț de rezervă nu a fost atins
Michaela Scharnreithner
Expert
Estimat  € 4,000 - € 6,000
28alte persoane se uită la acest obiect
itLicitant 9500 850 €
deLicitant 9964 800 €
itLicitant 8055 1 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 122053 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Alessandro Magno nel tempio di Gerusalemme, pictură în ulei pe pânză din secolul al XVIII-lea, din Italia, în stil Baroc, cu ramă.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Atelierul lui SEBASTIANO CONCA
(Gaeta, 1680 – Napoli, 1764)
Alexandru cel Mare în Templul din Ierusalim
Ulei pe pânză, 53 x 75 cm
Dimensiuni ramă cm. 65 x 86 x 6 aprox.


NOTĂ: Publicarea unui catalog cu lucrări din colecția Intermidiart. Certificat de garanție și proveniență legală. Lucrare cu ramă aurită și lăcuită neagră (secolul al XIX-lea?). (Defecte):

Prezentăm în catalogul licitației o pictură magnifică, executată magistral, deși este o copie fidelă a lucrării create în 1736 de pictorul sud-italian Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – Napoli, 1764), conservată și expusă în prezent la Muzeul Prado (Museo Nacional del Prado) din Madrid, Spania. Alte versiuni sau modele, inclusiv schițe preliminare, există și în colecții private sau la case de licitații.
Pictura, provenind dintr-o colecție siciliană notabilă, este un exemplu de clasicism roman în stil marattesc, ilustrând un episod istorico-legendar în care Alexandru cel Mare, în timpul campaniei sale din Orientul Mijlociu, vizitează Templul din Ierusalim. Conform tradiției (povestită în principal de istoricul evreu Josephus), Alexandru, în loc să distrugă orașul așa cum se temea, a arătat respect pentru Dumnezeul evreiesc, recunoscând venirea sa prezisă în Sfintele Scripturi și a adus jertfe în Templu, întâlnindu-se cu Marele Preot.
Scena este caracterizată de o compoziție echilibrată și o luminozitate difuză, tipică stilului lui Conca și școlii sale, care sporesc tonurile emailate ale culorilor și anticipează gustul său pentru cromatismul lin. Pictura face parte din producția lui Conca de subiecte istorice sau laice, adesea creată pentru mecenate de rang înalt.
Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – 1764) a fost unul dintre cei mai importanți pictori ai perioadei baroce târzii, cunoscut și sub numele de „Il cavaliere” (Cavalerul), după titlul acordat de Papa Clement al XI-lea. Născut într-o familie numeroasă, tatăl său, Erasmo, a fost negustor, în timp ce fratele său, Don Nicolò, a fost arhidiacon de Gaeta. Sebastiano și-a început pregătirea artistică la școala napolitană a lui Francesco Solimena, unde a studiat timp de peste 15 ani, apoi s-a mutat la Roma în 1706, unde a studiat cu Carlo Maratta. Acolo și-a dezvoltat stilul exuberant, care, însă, s-a moderat sub influența lui Maratta.
În 1710, a fondat Accademia del Nudo, o instituție care a atras numeroși studenți europeni, printre care Pompeo Batoni și Olivio Sozzi, și care a contribuit la răspândirea stilului său. Sebastiano a fost, de asemenea, membru al Accademia di San Luca, fiind directorul acesteia în două perioade distincte (1729–1731 și 1739–1741).
În 1731, a fost chemat la Siena pentru a picta frescele absidei Bisericii Santissima Annunziata, o lucrare care i-a adus admirația pentru compoziția și amploarea sa. Ulterior a lucrat pentru curtea Savoiei, creând lucrări la Torino, inclusiv pentru Oratoriul San Filippo și Biserica Santa Teresa.
În 1739, Conca a publicat „Ammonimenti”, o carte de precepte morale și artistice destinată tinerilor pictori. Din 1752, după întoarcerea sa la Napoli, stilul său a evoluat către un limbaj mai grandios, influențat de rococo și de operele lui Luca Giordano. În 1757, a fost ridicat la rangul de nobil de către Carol al III-lea de Bourbon, în parte datorită sprijinului lui Luigi Vanvitelli.
Cele mai semnificative lucrări ale sale, inclusiv numeroase picturi de altar și fresce, au fost executate la Napoli, Sicilia și Torino. Sebastiano Conca s-a remarcat pentru capacitatea sa de a reconcilia grandoarea scenografică a barocului cu o compoziție mai restrânsă, reînnoind continuu limbajul artistic al timpului său. Printre cei mai cunoscuți studenți ai săi s-a numărat Gaetano Lapis, cunoscut sub numele de Carraccetto, în timp ce nepotul său Tommaso Conca, un roman, a dobândit și el o anumită notorietate. Conca a lăsat o amprentă de neșters asupra artei secolului al XVIII-lea, fiindu-i atribuite aproximativ 1.200 de lucrări, multe dintre ele fiind distruse (cit. Achille della Ragione, 2021).
În ceea ce privește starea de conservare, lucrarea are o relipitare din secolul al XX-lea, iar pânza este într-o stare generală destul de bună, având în vedere vârsta sa. Suprafața pictată are patină, iar imaginea de ansamblu este clar vizibilă sub lacul murdar și îngălbenit. Dovezi vizibile de uzură, cu micro-pierderi de vopsea, adaosuri de vopsea și abraziuni, sugerează pictura. Sub lampa Wood, fluorescența este intensă și omogenă, dezvăluind restaurări ulterioare, dar din această cauză nu pot fi excluse restaurările anterioare. Pictura este liniată. Raportul de stare pe care îl oferim se dorește a fi precis și complet, dar absolut parțial și nu în întregime exhaustiv, deoarece nu a fost realizat în laboratoare specializate sau cu suport tehnic specific. O craquelură fină, compatibilă cu vârsta sa, este vizibilă la lumina soarelui. Pânza măsoară 15 x 15 cm. 53 x 75. Lucrarea este înfrumusețată cu o frumoasă ramă aurită și lăcuită neagră (secolul al XIX-lea?) (rama măsoară aprox. 65 x 86 x 6 cm, sunt prezente unele defecte). „Rama prezentată în fotografiile de mai sus a fost adăugată operei de artă de către vânzător sau de către o terță parte. Rama vă este furnizată fără costuri suplimentare, astfel încât aceasta să fie gata de expus imediat ce sosește. Rama este inclusă ca o curtoazie și nu este considerată parte integrantă a operei de artă. Prin urmare, orice potențială deteriorare a ramei care nu afectează opera de artă în sine nu va fi acceptată ca motiv valid pentru a deschide o reclamație sau a solicita anularea comenzii.”

PROVENIENȚĂ: Colecție Privată Siciliană

Publicație
Inedit
MITI ȘI TERITORIUL în Sicilia, patria celor o mie de culturi. CATALOGUL INEDIT al quadreriei generale a picturilor din colecția ciclului „Mituri și teritoriul”, Editura Lab_04, Marsala, 2025.

Datorită fragilității sale, lucrarea va fi expediată într-o ladă de lemn și polistiren sau prin intermediul unui transportator de încredere. Pentru vânzările în afara Italiei, cumpărătorul va trebui să aștepte procesarea pentru export.
Din cauza sărbătorilor, livrările ar putea întâmpina întârzieri în procesul de livrare.

Povestea Vânzătorului

Născut în Le Locle, Elveția, în 1975, absolvent de expert comercial, el este proprietarul Galeriei de artă antică Intermidiart - înființată în 2011 - în care oferă o selecție excelentă de opere de artă, în special picturi din secolul al XVII-lea (precum ca Guido Reni, Francesco Furini, Pietro Novelli, Carlo Saraceni, Lorenzo Lippi, Bernardo Strozzi, altele) și secolul al XVIII - lea (cum ar fi Luca Giordano, Giuseppe Maria Crespi, etc.). El a fondat asociația culturală „Fiera Franca Ss. Salvatore” în 2015, cu scopul de a reprezenta un vehicul important pentru promovarea cunoașterii artei și culturii locale. Colaborează atât cu profesioniști în restaurare și laboratoare specializate pentru studii tehnice și analiza operelor antice, cât și cu istorici și experți de artă naționali și internaționali. După ce a dobândit experiență de lucru în galerii și expoziții naționale, el se mândrește cu numeroase publicații de eseu. A regizat mai multe ediții de expoziții pentru ciclul inedit „MITURI ȘI TERITORIUL în Sicilia a o mie de culturi”, sponsorizat de Ministerul Patrimoniului Cultural, Regiunea Sicilia, Superintendența pentru Patrimoniul Cultural și de Mediu din Trapani și alte organisme.
Tradus cu Google

Atelierul lui SEBASTIANO CONCA
(Gaeta, 1680 – Napoli, 1764)
Alexandru cel Mare în Templul din Ierusalim
Ulei pe pânză, 53 x 75 cm
Dimensiuni ramă cm. 65 x 86 x 6 aprox.


NOTĂ: Publicarea unui catalog cu lucrări din colecția Intermidiart. Certificat de garanție și proveniență legală. Lucrare cu ramă aurită și lăcuită neagră (secolul al XIX-lea?). (Defecte):

Prezentăm în catalogul licitației o pictură magnifică, executată magistral, deși este o copie fidelă a lucrării create în 1736 de pictorul sud-italian Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – Napoli, 1764), conservată și expusă în prezent la Muzeul Prado (Museo Nacional del Prado) din Madrid, Spania. Alte versiuni sau modele, inclusiv schițe preliminare, există și în colecții private sau la case de licitații.
Pictura, provenind dintr-o colecție siciliană notabilă, este un exemplu de clasicism roman în stil marattesc, ilustrând un episod istorico-legendar în care Alexandru cel Mare, în timpul campaniei sale din Orientul Mijlociu, vizitează Templul din Ierusalim. Conform tradiției (povestită în principal de istoricul evreu Josephus), Alexandru, în loc să distrugă orașul așa cum se temea, a arătat respect pentru Dumnezeul evreiesc, recunoscând venirea sa prezisă în Sfintele Scripturi și a adus jertfe în Templu, întâlnindu-se cu Marele Preot.
Scena este caracterizată de o compoziție echilibrată și o luminozitate difuză, tipică stilului lui Conca și școlii sale, care sporesc tonurile emailate ale culorilor și anticipează gustul său pentru cromatismul lin. Pictura face parte din producția lui Conca de subiecte istorice sau laice, adesea creată pentru mecenate de rang înalt.
Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – 1764) a fost unul dintre cei mai importanți pictori ai perioadei baroce târzii, cunoscut și sub numele de „Il cavaliere” (Cavalerul), după titlul acordat de Papa Clement al XI-lea. Născut într-o familie numeroasă, tatăl său, Erasmo, a fost negustor, în timp ce fratele său, Don Nicolò, a fost arhidiacon de Gaeta. Sebastiano și-a început pregătirea artistică la școala napolitană a lui Francesco Solimena, unde a studiat timp de peste 15 ani, apoi s-a mutat la Roma în 1706, unde a studiat cu Carlo Maratta. Acolo și-a dezvoltat stilul exuberant, care, însă, s-a moderat sub influența lui Maratta.
În 1710, a fondat Accademia del Nudo, o instituție care a atras numeroși studenți europeni, printre care Pompeo Batoni și Olivio Sozzi, și care a contribuit la răspândirea stilului său. Sebastiano a fost, de asemenea, membru al Accademia di San Luca, fiind directorul acesteia în două perioade distincte (1729–1731 și 1739–1741).
În 1731, a fost chemat la Siena pentru a picta frescele absidei Bisericii Santissima Annunziata, o lucrare care i-a adus admirația pentru compoziția și amploarea sa. Ulterior a lucrat pentru curtea Savoiei, creând lucrări la Torino, inclusiv pentru Oratoriul San Filippo și Biserica Santa Teresa.
În 1739, Conca a publicat „Ammonimenti”, o carte de precepte morale și artistice destinată tinerilor pictori. Din 1752, după întoarcerea sa la Napoli, stilul său a evoluat către un limbaj mai grandios, influențat de rococo și de operele lui Luca Giordano. În 1757, a fost ridicat la rangul de nobil de către Carol al III-lea de Bourbon, în parte datorită sprijinului lui Luigi Vanvitelli.
Cele mai semnificative lucrări ale sale, inclusiv numeroase picturi de altar și fresce, au fost executate la Napoli, Sicilia și Torino. Sebastiano Conca s-a remarcat pentru capacitatea sa de a reconcilia grandoarea scenografică a barocului cu o compoziție mai restrânsă, reînnoind continuu limbajul artistic al timpului său. Printre cei mai cunoscuți studenți ai săi s-a numărat Gaetano Lapis, cunoscut sub numele de Carraccetto, în timp ce nepotul său Tommaso Conca, un roman, a dobândit și el o anumită notorietate. Conca a lăsat o amprentă de neșters asupra artei secolului al XVIII-lea, fiindu-i atribuite aproximativ 1.200 de lucrări, multe dintre ele fiind distruse (cit. Achille della Ragione, 2021).
În ceea ce privește starea de conservare, lucrarea are o relipitare din secolul al XX-lea, iar pânza este într-o stare generală destul de bună, având în vedere vârsta sa. Suprafața pictată are patină, iar imaginea de ansamblu este clar vizibilă sub lacul murdar și îngălbenit. Dovezi vizibile de uzură, cu micro-pierderi de vopsea, adaosuri de vopsea și abraziuni, sugerează pictura. Sub lampa Wood, fluorescența este intensă și omogenă, dezvăluind restaurări ulterioare, dar din această cauză nu pot fi excluse restaurările anterioare. Pictura este liniată. Raportul de stare pe care îl oferim se dorește a fi precis și complet, dar absolut parțial și nu în întregime exhaustiv, deoarece nu a fost realizat în laboratoare specializate sau cu suport tehnic specific. O craquelură fină, compatibilă cu vârsta sa, este vizibilă la lumina soarelui. Pânza măsoară 15 x 15 cm. 53 x 75. Lucrarea este înfrumusețată cu o frumoasă ramă aurită și lăcuită neagră (secolul al XIX-lea?) (rama măsoară aprox. 65 x 86 x 6 cm, sunt prezente unele defecte). „Rama prezentată în fotografiile de mai sus a fost adăugată operei de artă de către vânzător sau de către o terță parte. Rama vă este furnizată fără costuri suplimentare, astfel încât aceasta să fie gata de expus imediat ce sosește. Rama este inclusă ca o curtoazie și nu este considerată parte integrantă a operei de artă. Prin urmare, orice potențială deteriorare a ramei care nu afectează opera de artă în sine nu va fi acceptată ca motiv valid pentru a deschide o reclamație sau a solicita anularea comenzii.”

PROVENIENȚĂ: Colecție Privată Siciliană

Publicație
Inedit
MITI ȘI TERITORIUL în Sicilia, patria celor o mie de culturi. CATALOGUL INEDIT al quadreriei generale a picturilor din colecția ciclului „Mituri și teritoriul”, Editura Lab_04, Marsala, 2025.

Datorită fragilității sale, lucrarea va fi expediată într-o ladă de lemn și polistiren sau prin intermediul unui transportator de încredere. Pentru vânzările în afara Italiei, cumpărătorul va trebui să aștepte procesarea pentru export.
Din cauza sărbătorilor, livrările ar putea întâmpina întârzieri în procesul de livrare.

Povestea Vânzătorului

Născut în Le Locle, Elveția, în 1975, absolvent de expert comercial, el este proprietarul Galeriei de artă antică Intermidiart - înființată în 2011 - în care oferă o selecție excelentă de opere de artă, în special picturi din secolul al XVII-lea (precum ca Guido Reni, Francesco Furini, Pietro Novelli, Carlo Saraceni, Lorenzo Lippi, Bernardo Strozzi, altele) și secolul al XVIII - lea (cum ar fi Luca Giordano, Giuseppe Maria Crespi, etc.). El a fondat asociația culturală „Fiera Franca Ss. Salvatore” în 2015, cu scopul de a reprezenta un vehicul important pentru promovarea cunoașterii artei și culturii locale. Colaborează atât cu profesioniști în restaurare și laboratoare specializate pentru studii tehnice și analiza operelor antice, cât și cu istorici și experți de artă naționali și internaționali. După ce a dobândit experiență de lucru în galerii și expoziții naționale, el se mândrește cu numeroase publicații de eseu. A regizat mai multe ediții de expoziții pentru ciclul inedit „MITURI ȘI TERITORIUL în Sicilia a o mie de culturi”, sponsorizat de Ministerul Patrimoniului Cultural, Regiunea Sicilia, Superintendența pentru Patrimoniul Cultural și de Mediu din Trapani și alte organisme.
Tradus cu Google

Detalii

Artist
Sebastiano Conca (1680–1764)
Vândut cu ramă
Da
Atribuire
Atelierul de
Titlu operei de artă
Alessandro Magno nel tempio di Gerusalemme
Tehnică
Pictură în ulei
Semnatură
Nesemnată
Țară
Italia
Stare
Stare bună
Înălțime
65 cm
Lățime
86 cm
Greutate
6 kg
Descriere/Temă
Mitologie
Stil
Baroc
Perioadă
secolul al XVIII-lea
Vândut de
ItaliaVerificat
1252
Obiecte vândute
93.18%
pro

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă clasică