Renato Borsato (1927-2013) - Collezione Deana, Composizione Acquatica N.2

PROVENIENZA

Opera provine din mobilierul hotelului istoric venețian Bonvecchiati, fondat în anii '50, ale cărui picturi făceau parte din colecția Deana. Fondatorul hotelului a fost antreprenorul și colecționarul venețian Arturo Deana, un animator cultural important al orașului, care în 1929 a cumpărat ceea ce avea să devină celebrul restaurant "La Colomba". Nu e nimic neobișnuit în asta, dacă nu ar fi faptul că printre clienți se numărau nume precum Tosi, Morandi, De Pisis, Chagall, Kokoshka și Picasso.

Au fost ani minunați pentru arta la Veneția, datorită și prezenței Peggy Gugghnheim. Arturo Deana devine tot mai pasionat de pictură, mulțumită și prieteniei strânse cu poetul Diego Valeri și cu galeriștii Carlo Cardazzo, fondator și proprietar din 1942 al Galleria del Cavallino, o galerie venețiană istorică și una dintre cele mai renumite din Italia în a doua jumătate a secolului XX.

Pasiunea pentru artă a Deanei îl determină să valorifice hotelul Bonvecchiati cu o parte din colecția sa privată și să fondeze în 1946 'Premio di Pittura La Colomba', după întreruperea cauzată de război a Biennalei de la Veneția. Succesul evenimentului a fost atât de mare încât a fost redenumit 'Mica Bienală'. În 1953, a fost creat 'Concursul internațional pentru un meniu La Colomba', la care au participat în prima ediție peste 300 de artiști.


Autor

Renato Borsat (1927-2013), pictor italian. Născut la Veneția în 1927, a devenit una dintre cele mai reprezentative figuri ale picturii lagunare din a doua jumătate a secolului XX, incarnând o legătură profundă și viscerală cu orașul său natal. Ascensiunea sa în lumea artei a fost rapidă și marcată de recunoașteri timpurii: deja în anii cincizeci, s-a impus în atenția criticii câștigând prestigiosul Premio Burano în 1953 și participând, încă foarte tânăr, la Biennale di Venezia. În această perioadă crucială, Borsato a reușit să elaboreze un limbaj autonom care, deși dialoga cu avangardele și efervescența Spazialismului venetian, a refuzat abstracția pură pentru a menține un contact poetic cu realitatea, reinterpretând-o printr-o sinteză formală modernă și riguroasă.

Maturitatea sa artistică a fost îmbogățită de numeroase călătorii în Europa, în special la Paris, Londra și în Elveția, experiențe care au aprins paleta sa de noi sugestii cromatice și o lumină mai cosmopolită. În ciuda acestor influențe internaționale, subiectele preferate au rămas ancorate într-o viziune intimă asupra naturii și spațiilor urbane: vedutele sale celebre din Veneția, piețele acoperite de zăpadă și grădinile luxuriante nu erau simple descrieri peisagistice, ci evocări onirice încărcate de materie și culoare. Pensula sa a devenit, în timp, tot mai densă și vibrantă, construind spațiul prin contraste tonale intense, transformând pânza într-o experiență senzorială, unde melancolia lagunei se contopea cu o vitalitate aproape expresionistă.

Pe lângă prolifica producție picturală, Borsato a fost un protagonist activ al vieții culturale venețiene, ocupând timp de ani rolul de Președinte al Fondazione Bevilacqua La Masa și devenind un punct de referință pentru noile generații de artiști. Până la dispariția sa în 2013.

DESCRIERE

Compoziție acvatică nr. 2, ulei pe pânză, 140x100 cm cu ramă, 110x75 cm doar pânza, datată în anii '60 ai secolului al XX-lea, semnat în partea de jos dreapta.

Privitorul se află în fața unei viziuni subacvatice de o rară esență. Scena este populată de siluete stilizate de pești, redat cu tonuri de portocaliu și auriu, care par să alunece silențios într-un spațiu profund și indefinit. În partea superioară a pânzei, o împletitură de linii albe, asemănătoare unor zgârieturi sau filament, sugerează prezența unor plase coborâte de sus sau reflexia ondulată a suprafeței apei, creând o tensiune dinamică între staticitatea fundalului și mișcarea subtilă a vieții acvatice.

Forța operei constă în gestionarea extraordinară a materiei pictorice. Suprafața nu este un simplu fundal, ci un câmp de forțe vibrante, obținut printr-un joc foarte rafinat de suprapuneri între negrul bituminos și argint. Această stratificare creează o textură aproape metalică, corozivă, care capturează și reflectă lumina, simulând strălucirea lunii pe apele întunecate ale lagunei. Este o alegere cromatică care face aluzie poetic la o „pescuit nocturn”: întunericul apei nu este un gol inert, ci este viu, pulsând de reflexii argintii care ies din adâncuri. Siluetele peștilor, cu culoarea lor caldă și pământie, contrastează cu răceala mediului înconjurător, acționând ca ancore vizuale ce ghidează privirea prin această densitate atmosferică.

Opera este un exemplu emblematic al producției lui Borsato din anii '60, perioadă în care artistul asimilează și reelaborează cerințele Spazialismului venețian. Cu toate acestea, spre deosebire de contemporani care căutau 'totul gol' sau abstractizarea conceptuală, Borsato aici demonstrează hotărârea sa fermă de a nu întrerupe legătura cu realitatea fenomenică. Matricea spazialistă este evidentă în utilizarea structurală a materiei și în tratamentul suprafeței, dar subiectul rămâne inconfundabil legat de narațiunea Veneției sale. Pictură de o tehnică de experimentare valoroasă și impact estetic rafinat.

Raport de stare

Excelentă condiție generală. Pictura este integrală, cu cromie vie și bine lizibilă. Rama se înțelege ca fiind oferită ca omagiu.

Livrare urmărită și asigurată, cu ambalaj adecvat.