Dikhotomy - Virtual Gal - No Reserve - Unique Edition

● Editie exclusivă unică (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac de 350 gsm, dimensiune completă 60 × 85 cm.
Imaginea în sine măsoară 50 × 75 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permitând o montare curată și profesională fără a decupa opera de artă. Perfect pentru rame sau întindere. Opera este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).

În această piesă, protagonista pare să perceapă o viitoare fuziune cu lumea sa barocă prin intermediul headset-ului VR. Gestul ei activează un spațiu ascuns, același spațiu reflectat în lucrarea însoțitoare „Virtual Dude”, care completează dipticul. Scena se joacă cu această percepție comună, ca și cum ea ar fi marcat drumul, iar el ar fi îndrăznit să-l traverseze. Suspendată între teatralitatea clasică și tehnologia discretă, ea devine punctul de plecare al întregii povești.

● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin email. În pachet veți găsi, de asemenea, un card tipărit, semnat manual, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.

● Ambalaj sigur și ecologic – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Livrare asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile internațional.

● Despre artist:
Lucrare originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în design publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design, înainte de a se specializa complet în ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute internațional.

● Despre proiectul Dikhotomy:
De patru ani, Dikhotomy este o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.

Fiecare piesă este rezultatul unei ciocniri creative între editarea digitală artizanală și instrumentele bazate pe inteligență artificială (midjourney și recraft), care îmbină umanul cu tehnologicul. Influențată de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artei și o invitație de a o privi dintr-o nouă perspectivă.

● Repere:

— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.

Exhibiție digitală viitoare: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.

Ilustrația sa „Sunt Isus” a fost prezentată pe coperta revistei Newsweek (ediția poloneză), consolidând și mai mult recunoașterea sa internațională.

Pe lângă participarea la târguri și galerii, el colaborează cu designeri de interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.


Inspirație: artă digitală, artă alterată, futurism baroc, headset VR, tehnologie imersivă, portret neo-baroc, fuziune de realitate mixtă, diptych conceptual, opere de artă însoțitoare, simbolism futurist, percepție extinsă, identitate hibridă, gest expresiv, realism pictural, fuziune clasică, iluminare dramatică, povestire vizuală, tensiune narativă, privire imersivă, coliziune estetică, gest simbolic, viziune asupra viitorului, dualitate artistică, conexiune de personaje, fuziune temporală, prezență cinematografică, mitologie hibridă, clasicism contemporan, mișcare simbolică, nuanță emoțională, atmosferă vizionară, reinterpretare modernă, portret infuzat tehnologic, costum ornamentat, realism stilizat, adâncime atmosferică, iluzie tactilă, contrast artistic, futurism hibrid, tărâm virtual, calm expresiv, redare luminoasă, expresie dramatică, realism conceptual, modelare detaliată, contrast iconic, armonie narativă, contrast imersiv, întâlnire cu viitorul, percepție comună, influență barocă, compoziție duală, pereche narativă, iluminare expresivă, orizont simbolic, interplay estetic, mitologie modernă, perechi conceptuale, narațiune gemene, sinergie artistică, fuziune clasică digitală, reinterpretare iconică, Caravaggio, Rembrandt, Johannes Vermeer, Diego Velázquez, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck.