Jana Zanoskar (1963) - Fiori Insoliti

Anno 2001
Tehnică mixtă: realizat pe tablă
Expediere cu ramă (dimensiuni cu ramă h cm 63 x 48)
Semnat de Jana Zanoskar

Critica & Mostre
NOTA CRITICO - BIOGRAFICA
În evidența Miriana Zanoskar, cunoscută ca Jana Zanoskar. Absolventă în 1963 la Academia de Arte Frumoase a.
Lubiana, cu o durată de cinci ani, și teza finală cu titlul „Culoarea în artă, optică, chimie și fizică”.
Odată ajuns în Italia, am expus la Galleria 14 din Florența, unde am primit 2 medalii de aur. În anii următori, am participat la expoziții colective în diverse locații din Lunigiana, arta în Toscana în acea perioadă fiind vibrantă și atrăgătoare pentru public.
Mulți ani i-am petrecut urmărind-o pe Giulia Silato, expunând în palatele istorice din întreaga Italie. Expozițiile erau bine organizate în locuri de importanță istorică și artistică, dar, înainte de toate, fără un viitor.
La al cincisprezecelea jubileu, am expus împreună cu colegii mei la Ljubljana, Kranj, și ulterior și la Roma.
Cu Stefano Sichel am încheiat un acord artistic, oferindu-ne posibilitatea de a expune și în străinătate, pe tot parcursul anului, în galeria sa.

Subiectele variază în funcție de ideile momentului, am fost întotdeauna surrealistă și, desigur, și abstractistă, cu anumite capricii sau apeluri la realitate, ca și referințe.
Onirici. Ultimii ani m-am întors la realism, pictând nuduri tatuate, iar cu marile tablouri mă apropiam de situația climatică de pe Pământ, precum în 'Il mondo perduto', și de lumea necunoscută a sufletului nostru, cum este în tabloul 'Porțile timpului'.
Tehnicile pe care le-am folosit de-a lungul anilor sunt cele mai variate. Am început cu pictura în ulei, apoi am continuat cu acrilicul, folosind materiale de recuperare integrate în pictură, precum ceasuri vechi, lemn învechit de timp, vopsele vitrificate, frânghii, cuie și sfoară.
(Necesar pentru dl. Cairo de la Mondadori)


Fișă informativă
nume de familie: Zanoskar -
Nume: Miriana - în artă Jana
S-a născut pe 1 decembrie 1935 la Ljubljana, în fosta Iugoslavia, acum Slovenia.
Rezident în Italia, în Celleno (Viterbo), la casa de bătrâni Villa Acquaforte.
Nu există text de tradus pentru URL-ul furnizat.
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Raport cu galeriile în anii 2018 și 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Artă di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prețuri pentru tablouri
de la 50 la 80 cm 4.000,00 €
da 120x100 cm 6.000,00 €
da 250x230 cm 25.000,00 €

În anii 2018 și 2019, am susținut două expoziții personale la Centro Arte Moderna din Pisa.
Expoziție continuă în galerie de Stefano Sichel și expoziții colective întotdeauna cu Stefano Sichel.
în străinătate

Jana Zanoskar, pictoriță din momente misterioase on1nc1, utilizează cu înțelepciune forme, semne și culori pentru a transfigura realitatea într-o cheie liric obiectivă.
În cercetările sale abstracte, artistul arată o conștiință exploratoare, care se exprimă prin formule expresive complet inedite. El afirmă astfel sensul formei ca pură vitalitate, mărturisește sunetul abstract al culorii și ritmul volumetriei, întreținând un dialog amoros cu materia cromatică.
Paolo Levi

S-a născut la Ljubljana, în Slovenia, un oraș legat de mitul lui Iason și al Argonauților, dar de mulți ani s-a stabilit în Italia. Trăiește și activează în Podenzana, în Lunigiana.
Pictură magică, între abstract și suprarealism.
Klee a valorificat stilul Jungendstil, Art Nouveau.
Français. Și Zanoskar simte reflexiile Florealei și Liberty, dar le adaptează la impulsul fanteziei sale, la simțul fantasticului, care ghidează întreaga sa căutare într-un caleidoscop.
forme și culori care se schimbă în funcție de unghiuri.
În turbina 'ismurilor' secolului XX, în peisajul picturii liguro-toscane de cercetare, activitatea Janei Zanoskar reușește să fascineze privitorul, nu doar pentru neliniștea mereu însoțită de un nucleu vital de poezie.
Este recognoscibil, mereu distinctiv, chiar datorită acestei capacități de evocări magice. Trăiește și lucrează în Lunigiana.
R. Bertoli


Artiștul, de origine slovenă, se situează între simbolismul oriental, de natură aniconică, și iconoclasmul occidental, a cărui sinteză este fatală deoarece influențează în mod transfigurator imaginile, transformându-le în abstracte, exact ca în cele mai cunoscute tendințe artistice ale secolului al XX-lea european. Operele sale emană astfel o zonă mitteleuropeană care le face atractive pentru un public cult, sensibil și cunoscător al cerințelor 'moderniste'.
Predispoziția accentuată pentru formele abstracte și geometrice derivă fără îndoială din gustul stilizat, dând naștere la abstractism și la marii pictori precum Vasilij Kandiskij, care îl influențează evident. În cazul Janei, este, de asemenea, adevărat că bogăția materială, produsă prin integrarea picturii cu
Materiale de diferite naturi și proveniență, precum și plenitudinea pastelor cromatice, reinventate continuu, trădează o stăpânire sigură a mijloacelor expresive, capabile să redea plasticitatea și volumetria, prerogative ale clasicismului nostru (nu trebuie ignorat faptul că pictorița locuiește de mult timp aproape de pământul marilor Michelangelo). Și nu trebuie să ne chinuim prea mult în încercarea de a forța o interpretare raționalistă. Devine evident că temele sunt extrase dintr-o sursă continuă și ininterrompă, care izvorăște cu un flux inepuizabil, fără a se opri vreodată... Fantasia, aici, este deosebit de liberă.
Împinsă de acel mister inefabil care este Creativitatea, aceasta pare să se reverse peste aceste pânze, aducând o undă de culori strălucitoare, distribuite aparent aleatoriu, conform unor partituri! geometrice diferite, toate având totuși un caracter fitomorfic... spirale, cercuri, culoare irregulare și ondulate, colțuri neașteptate... o creatură „monstruoasă” își arată dinții... dar este doar un joc de bile! Trasee picturale și scanări plastice îndrăznețe, cele ale Janei, dar mereu
Gama de nuanțe pline și strălucitoare ne indică o natură coralină, un fundal subacvatic sau o pajiște înflorită.
Titlul fiecărei opere, repetitiv și insistent pe conceptul de 'insolit', face referire clară la 'Senza Titolo' kandiskijano, dar ceea ce contează cel mai mult este curajul de a se aventura în acest univers fantastic de creaturi ale mării, cerului și pământului. Trigoni, Panouri, Noduri, Șahuri, Cuburi, Drapaje, Conchii (sau poate bucle de rocailles capricioase?) și tot ceea ce se poate deduce rațional din lectura acestor 'picturi' — acum și 'sculpturi' — ne introduc într-o Cosmogonie Misterică, pe care doar 'Al Treilea Ochi' al Spiritului o poate ilumina.
Giulia Sillato

În 1963, am absolvit Academia din Ljubljana (Slovenia, fosta Iugoslavie).
În 1965, am început să expun la Galeria Civică de Artă Modernă din Ljubljana, câștigând meritoriu o expoziție permanentă la Muzeul Orașului.
În anii '70 m-am mutat în Italia, unde Primăria Firenze mi-a acordat premii și recunoașteri în cadrul unor evenimente de Artă și concursuri. De asemenea, am început să predau Discipline Artistiche la Școlile Medii de Stat, după ce am obținut schimbarea titularității la Ljubljana, și, în același timp, am cultivat arta ceramicii prin cursuri specializate.
Sunt din acei ani panourile decorative mari din ceramică, obiecte realizate la comandă pentru fațadele numeroaselor clădiri publice și private.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Chiesa di santa Maria della Quercia - Curte,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzzo del Comune - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Turul Franței cu oprire la Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare,
Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini
(Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Curtea Cloistrului dei TAU
Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
Companie de promovare turistică, Massa
2000 Hotel Principe, Veneția
2000 Palazzo del Comune - Sala Consiliare,
Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Veneția
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Agenția de Promovare Turistică, Massa
2001 Piccola Galleria, Kranj (Slovenia)
Palatul Primăriei - Curtea TAU, Altopascio
(Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo
Repubblica di San Marino
2001 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Compania de Promovare Turistică, Massa
2002 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena
(Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena
(Viterbo)

Din 1999, redescoperit de profesioniști din domeniu, în special Giulia Sillato, istoric de artă la Școala Longhiana, îmi exercit activitatea expozițională printre cele mai prestigioase case de odihnă istorice din Italia și galerii de artă de nivel național, care au solicitat operele mele pentru a le prezenta la importante case de licitații.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Parterul apartamentului lui Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia
2000 Abatia San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Celebrele 'Castelli Romani'
în Contemporanea
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale
(Roma)
2002 - Cripta a Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)