Canvas Fit - Alberto Ricardo - “Ohana Perdido”

Operă de artă creată pe pânză profesională, folosind tehnica de imprimare giclée pe pânză. Artă digitală utilizând media contemporane și AI.

Operă de artă a artistului Canvas Fit-Alberto Ricardo realizată în tehnica Impresie Giclée, pe pânză profesională de înaltă calitate, 100% bumbac, extrem de rezistentă la manipulare și agenți externi, marca Eco Canvas Roma Glossy, satinat.
Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Dimensiune de 60 x 80 cm pentru pictură, cu o adâncime de 5 cm.
Ediție limitată 2/5.
Pe spatele piesei puteți găsi datele despre lucrare.
Expedierea se va realiza prin compania United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, și prin compania Fedex pentru restul lumii.
Lucrarea va fi rulată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, folie cu bule și plasată într-un tub rezistent.
Odată ce lucrarea este plătită, sunt necesi trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expediție.
Piesa va ajunge în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.

În această imprimare pe pânză, personajul Stitch — icoană a filmului Lilo & Stitch — ni se prezintă sub o lumină nouă, mai introspectivă și plină de simbolism emoțional. Scena, inspirată vizual de stilul urban al lui Banksy, transformă acest mic ființ alien în un simbol universal al iubirii, pierderii și căutării afective.

Din punct de vedere cromatic, imaginea articulează o tensiune între melancolia fundalului și speranța întruchipată de balonul roșu. Peretele texturat, cenușiu, pătat de roșu estompat și tonuri reci, simulează deteriorarea unei orașe anonime și emoțional distantate. Deasupra acestui peisaj urban apare Stitch, cu tonul său caracteristic de albastru, dar aici mai sobru, mai uzat, ca și cum mediul ar fi pătruns în esența sa. Expresia lui este statică, aproape resemnată, în timp ce mâna sa ține un fir subțire care se conectează la un balon în formă de inimă: strălucitor, intens, roșu aprins, care plutește ca singurul element de căldură și culoare vibrantă.

Inima suspendată nu doar că oferă echilibru vizual, ci devine și nucleul conceptual al operei. Reprezintă ceea ce Stitch — și, prin extensie, toți noi — urmărim neobosit: dragostea, apartenența, conexiunea. Fragilitatea firului care o susține este, de asemenea, o alegorie a efemerității afectelor într-o lume care se arată aspră, pustiită și rece.

Stitch, care în narațiunea sa originală a fost creat pentru distrugere, dar care a ales afecțiunea în detrimentul haosului, capătă aici o nouă semnificație, devenind un simbol al rezistenței emoționale. Lucrarea îl interpela pe spectator dintr-o aparentă simplitate: de câte ori ne simțim în afara locului, ca Stitch, agățându-ne de un mic simbol al speranței care plutește în mijlocul singurătății noastre?

Această piesă combină sensibilitatea pop cu profunzimea conceptuală. Tehnica imitativă a artei stradale, alături de personajul de cult și de încărcătura emoțională a culorii, transformă această impresie într-o operă ideală pentru colecționari contemporani și iubitori de artă narativă. Este o invitație de a agăța în casă nu doar o imagine, ci o poveste: cea a cuiva care nu încetează să aștepte dragoste, chiar și atunci când lumea pare să nu i-o ofere.