GH.Lambergen (XX) D'après Cornelis Bisschop (1630–1674) - La lecture






Peste 30 de ani experiență ca dealer, evaluator și restaurator de artă.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 122553 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Titlu :
Scenă de interior
GHLambergen XX După Cornelis Bisschop (1630–1674)
Tehnică
Ulei pe pânză
Dimensiuni (fără cadru) :
Approx. 70 × 55 cm
Cadre :
Cadre vechi asortate, în foarte bună stare
Proveniență
Colecție privată, Europa (probabil școală olandeză sau flamandă)
Descriere completă
Ulei pe pânză reprezentând o scenă intimistă inspirată de opera lui Cornelis Bisschop, maestru al picturii de gen din Secolul de Aur olandez. Scena are loc într-un interior sobru din secolul al XVII-lea, compus din mobilier rustic și o iluminare delicat controlată.
Echilibrul între umbră și lumină (clair-obscur) evidențiază fața, mâinile și paginile cărții deschise, creând o atmosferă de calm, concentrare și meditație. Lumina blândă, tipică școlii olandeze, accentuează profunzimea psihologică a subiectului.
Simbolismul compoziției
Cartea evocă cunoașterea, reflecția și interioritatea.
Cheile pot simboliza responsabilitatea, înțelepciunea sau puterea domestică.
Mobilierul și costumul ancorează scena în viața cotidiană a secolului al XVII-lea, în ecou cu maeștrii realismului olandez.
Atribuire & contexte historique
Tabelul reprezintă o interpretare fidelă a unui temă celebră abordată de Cornelis Bisschop, pictor activ la Dordrecht și cunoscut pentru scenele sale de interior și efectele iluzioniste. Pictura sa este apropiată de cea a lui Nicolaes Maes, cu influențe de la Rembrandt și Gerard Dou.
Această pânză este foarte probabil o copie de studiu sau o operă de omagiu realizată în secolul al XIX-lea sau la începutul secolului al XX-lea, perioadă în care școlile de artă încurajau reproducerea maeștrilor antici atât pentru învățare, cât și pentru decorul burghez.
Caracteristici tehnice
– Tehnică : ulei pe pânză
– Format : aproximativ 70 × 55 cm
– Semnătură : da
– Stare: stare generală excelentă, uzură ușoară în concordanță cu vârsta sa.
– Locul de execuție: școală olandeză sau flamandă, conform operei lui Cornelis Bisschop.
Valoare artistică și decorativă
Tablou de o mare finețe, îmbinând sobrietatea, profunzimea și simbolismul. Stăpânirea clar-obscurului, atmosfera silențioasă și bogăția narativă amintesc de estetica marilor pictori ai Secolului de Aur.
Ideal pentru o bibliotecă, un birou, un salon clasic sau un interior rafinat. Se potrivește perfect iubitorilor de pictură veche, scene de gen și istorie a artei.
Concluzie
Un tablou de caracter, elegant și încărcat de tradiție, care perpetuează moștenirea maeștrilor olandezi din secolul al XVII-lea printr-o reinterpretare atentă și armonioasă.
Nu uitați să aruncați o privire și la celelalte obiecte de vânzare ale noastre.
Ramele prezentate în fotografiile de mai sus au fost adăugate la lucrarea de artă de către vânzător sau un terț. Această ramă este inclusă fără costuri suplimentare, astfel încât să puteți atârna lucrarea imediat ce o primiți. Ramele sunt oferite și, prin urmare, nu sunt considerate parte integrantă a lucrării de artă. În consecință, orice eventuală deteriorare a ramelor care nu afectează însă însăși lucrarea de artă nu va constitui un motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau solicitarea anulării comenzii.
Dimensiunile cadrului, împreună cu ambalajul și greutatea, sunt aproximative.
Titlu :
Scenă de interior
GHLambergen XX După Cornelis Bisschop (1630–1674)
Tehnică
Ulei pe pânză
Dimensiuni (fără cadru) :
Approx. 70 × 55 cm
Cadre :
Cadre vechi asortate, în foarte bună stare
Proveniență
Colecție privată, Europa (probabil școală olandeză sau flamandă)
Descriere completă
Ulei pe pânză reprezentând o scenă intimistă inspirată de opera lui Cornelis Bisschop, maestru al picturii de gen din Secolul de Aur olandez. Scena are loc într-un interior sobru din secolul al XVII-lea, compus din mobilier rustic și o iluminare delicat controlată.
Echilibrul între umbră și lumină (clair-obscur) evidențiază fața, mâinile și paginile cărții deschise, creând o atmosferă de calm, concentrare și meditație. Lumina blândă, tipică școlii olandeze, accentuează profunzimea psihologică a subiectului.
Simbolismul compoziției
Cartea evocă cunoașterea, reflecția și interioritatea.
Cheile pot simboliza responsabilitatea, înțelepciunea sau puterea domestică.
Mobilierul și costumul ancorează scena în viața cotidiană a secolului al XVII-lea, în ecou cu maeștrii realismului olandez.
Atribuire & contexte historique
Tabelul reprezintă o interpretare fidelă a unui temă celebră abordată de Cornelis Bisschop, pictor activ la Dordrecht și cunoscut pentru scenele sale de interior și efectele iluzioniste. Pictura sa este apropiată de cea a lui Nicolaes Maes, cu influențe de la Rembrandt și Gerard Dou.
Această pânză este foarte probabil o copie de studiu sau o operă de omagiu realizată în secolul al XIX-lea sau la începutul secolului al XX-lea, perioadă în care școlile de artă încurajau reproducerea maeștrilor antici atât pentru învățare, cât și pentru decorul burghez.
Caracteristici tehnice
– Tehnică : ulei pe pânză
– Format : aproximativ 70 × 55 cm
– Semnătură : da
– Stare: stare generală excelentă, uzură ușoară în concordanță cu vârsta sa.
– Locul de execuție: școală olandeză sau flamandă, conform operei lui Cornelis Bisschop.
Valoare artistică și decorativă
Tablou de o mare finețe, îmbinând sobrietatea, profunzimea și simbolismul. Stăpânirea clar-obscurului, atmosfera silențioasă și bogăția narativă amintesc de estetica marilor pictori ai Secolului de Aur.
Ideal pentru o bibliotecă, un birou, un salon clasic sau un interior rafinat. Se potrivește perfect iubitorilor de pictură veche, scene de gen și istorie a artei.
Concluzie
Un tablou de caracter, elegant și încărcat de tradiție, care perpetuează moștenirea maeștrilor olandezi din secolul al XVII-lea printr-o reinterpretare atentă și armonioasă.
Nu uitați să aruncați o privire și la celelalte obiecte de vânzare ale noastre.
Ramele prezentate în fotografiile de mai sus au fost adăugate la lucrarea de artă de către vânzător sau un terț. Această ramă este inclusă fără costuri suplimentare, astfel încât să puteți atârna lucrarea imediat ce o primiți. Ramele sunt oferite și, prin urmare, nu sunt considerate parte integrantă a lucrării de artă. În consecință, orice eventuală deteriorare a ramelor care nu afectează însă însăși lucrarea de artă nu va constitui un motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau solicitarea anulării comenzii.
Dimensiunile cadrului, împreună cu ambalajul și greutatea, sunt aproximative.
