Joan Miró - Terres de Grand Feu - Mourlot litho - Maeght Editeur

Litografie originală a artistului spaniol Joan Miró (*).
Această lucrare a fost editată cu ocazia expoziției de ceramică realizată de Miró și Llorens Artigas în studioul de la Gallifa între 1950 și 1956, desfășurată la Galerie Maeght, Paris, în anul 1956.
Editată de Mourlot, publicată de Maeght Editeur, sub supravegherea lui Joan Miró.

Specificații

Dimensiuni: 75 x 52,5 cm
An: 1956
Stare: Excelentă (această lucrare nu a fost niciodată înrămată sau expusă și a fost păstrată întotdeauna într-un dosar profesional de artă, fiind astfel în stare perfectă).
Proveniență: Colecție privată.

Lucrarea va fi manipulatată și ambalată cu grijă într-un pachet de carton reforțat. Expedierea va fi certificată cu număr de urmărire.

Expediția va include, de asemenea, asigurare de transport pentru valoarea finală a operei, cu rambursare completă în caz de pierdere sau deteriorare, fără costuri pentru cumpărător.

(*) Joan Miró (1893-1983) s-a născut în Barcelona, unde a crescut și a început studiile artistice. A mers la Academia La Llotja împotriva voinței părinților săi, care doreau ca el să lucreze într-un mod mai tradițional. Mai târziu, a studiat la Escola d'Art de Francesc Galí și a cunoscut fauvi și cubiști.
Sus peisajele emoționale, cele care îl vor forma ca persoană și artist, sunt în esență Mont-roig, Paris, Mallorca și mai târziu New York și Japonia. Mont-roig, o mică localitate din comarca del Baix Camp, va fi contrapunctul agitației intelectuale pe care o trăiește în Paris, unde s-a mutat în anii douăzeci împreună cu poeții suprarealisti și cei mai creativi artiști ai timpului său. Acolo a ajuns să cunoască pe Arp, Magritte, Brancusi și Giacometti și a expus alături de Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim și Max Ernst în mai multe expoziții despre Dadaism și Surrealism.
Stimulul expresionismului abstract îl descoperă în New York în anii patruzeci. Mai târziu, în 1956, în plină Al Doilea Război Mondial, Joan Miró va părăsi exilul său în Franța și se va instala în Palma de Mallorca, un spațiu de refugiu și de lucru, unde prietenul său Josep Lluís Sert va proiecta atelierul pe care întotdeauna și l-a dorit. Acolo s-a concentrat pe lucrul cu sculpturi și ceramică, până la moartea sa în 1983.
Rădăcina peisajului din Mont-roig, apoi din Mallorca, va fi determinantă în opera sa. Legătura cu pământul și interesul pentru obiectele cotidiene și pentru mediul natural vor constitui fundalul unor cercetări tehnice și formale ale sale. Miró evadează din academicism, în căutarea constantă a unei opere globale și pure, neasociate unui anumit curent. Conținut în forme și manifestări publice, este prin intermediul faptului plastic că Joan Miró își arată rebeliunea și o sensibilitate profundă față de evenimentele politice și sociale din jurul său. Acest contrast de forțe îl va conduce la crearea unui limbaj unic și extrem de personal, care îl plasează printre cei mai influenți artiști ai secolului XX.

Traducând aproximativ ca „țara focului mare”, titlul acestei opere evocă mediul ceramic și burtica caldă a cuptorului care o produce. Chiar și cele trei spații albe găzduite în structura colorată care umple imaginea par a evoca straturile din interiorul unui cuptor. Capacitatea artistului de a corela tema și reprezentarea abstractă reflectă stăpânirea sa asupra artei grafice moderne. Combinând semne și simboluri, Miró creează o imagine atrăgătoare și captivantă, care încapsulează tot ceea ce trebuie să fie un afiș. Nils Tryding și Sune Nordgren scriu: „Miró a creat multe dintre afișele sale cu adevărat mari pentru a le plasa în mijlocul vieții agitate a orașului mare, unde puteau fi văzute și apreciate chiar și în trafic cel mai dens” (Joan Miró: carteles, affischer, 4). Miró comunică cu privitorul prin imagini directe care vorbesc de la sine și tare.