Școala Italiană (XVII) - Jesus






Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.
| 1,050 € | ||
|---|---|---|
| 950 € | ||
| 900 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123294 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Iisus, pictură în ulei pe pânză din secolul al XVII-lea, Italia, stil Baroc, școala italiană, temă religioasă, ne semnat, 84 × 56 cm, necesită restaurare.
Descriere de la vânzător
IISUS - Pictură în ulei pe pânză, reprezentându-l pe Iisus fiind condus spre judecată, legat și purtând o coroană de spini, cu siguranță o lucrare a unui maestru vechi, foarte expresivă. Am examinat-o temeinic și am comparat-o cu alte picturi, iar asemănarea izbitoare cu operele pictorului Caravaggio devine tot mai evidentă, stilul său de chiaroscuro, aceeași tehnică de pensulare pe baza căreia a fost recent autentificată o altă capodoperă a sa, faptul că această lucrare a fost prezentă într-o galerie din Italia, în San Remo, și are pe spate o autentificare pentru acea perioadă, secolul XVII–XVIII, aceleași culori, în anumite zone se poate observa conturarea elementelor în stilul pe care maestrul îl folosea anterior, precum această pictură. Un alt indiciu este coroana de spini, realizată în același mod, cu utilizarea unei nuanțe mai deschise pentru a crea un efect de luminozitate, același gri-alb pe veșmântul inferior etc. În plus, sub lumină ultravioletă, apar două inițiale, anume MM, în colțul din stânga jos. Se știe că există o singură lucrare semnată de Caravaggio, semnată Michelangelo, însă în această lucrare cele două M-uri ies în evidență, având în vedere că numele complet al maestrului era Michelangelo Merisi da Caravaggio. Pictura are dimensiuni generoase, 84 / 56 cm, și necesită o restaurare minoră pe marginea inferioară. Lucrarea a fost, de asemenea, supusă unui test XRF realizat la Muzeul de Istorie din București, semnat și sigilat, care detaliază compoziția completă a metalelor și substanțelor din pictură, plasând-o în perioada menționată, inclusiv elementul de cinnabar, folosit și de Caravaggio pentru culori vii, în special pentru picăturile de sânge. Doar câteva elemente din pictură diferă de elementele clasice folosite de Caravaggio, dar acest lucru este normal dacă a fost făcută o restaurare în trecut.
IISUS - Pictură în ulei pe pânză, reprezentându-l pe Iisus fiind condus spre judecată, legat și purtând o coroană de spini, cu siguranță o lucrare a unui maestru vechi, foarte expresivă. Am examinat-o temeinic și am comparat-o cu alte picturi, iar asemănarea izbitoare cu operele pictorului Caravaggio devine tot mai evidentă, stilul său de chiaroscuro, aceeași tehnică de pensulare pe baza căreia a fost recent autentificată o altă capodoperă a sa, faptul că această lucrare a fost prezentă într-o galerie din Italia, în San Remo, și are pe spate o autentificare pentru acea perioadă, secolul XVII–XVIII, aceleași culori, în anumite zone se poate observa conturarea elementelor în stilul pe care maestrul îl folosea anterior, precum această pictură. Un alt indiciu este coroana de spini, realizată în același mod, cu utilizarea unei nuanțe mai deschise pentru a crea un efect de luminozitate, același gri-alb pe veșmântul inferior etc. În plus, sub lumină ultravioletă, apar două inițiale, anume MM, în colțul din stânga jos. Se știe că există o singură lucrare semnată de Caravaggio, semnată Michelangelo, însă în această lucrare cele două M-uri ies în evidență, având în vedere că numele complet al maestrului era Michelangelo Merisi da Caravaggio. Pictura are dimensiuni generoase, 84 / 56 cm, și necesită o restaurare minoră pe marginea inferioară. Lucrarea a fost, de asemenea, supusă unui test XRF realizat la Muzeul de Istorie din București, semnat și sigilat, care detaliază compoziția completă a metalelor și substanțelor din pictură, plasând-o în perioada menționată, inclusiv elementul de cinnabar, folosit și de Caravaggio pentru culori vii, în special pentru picăturile de sânge. Doar câteva elemente din pictură diferă de elementele clasice folosite de Caravaggio, dar acest lucru este normal dacă a fost făcută o restaurare în trecut.
