yamila - Reina de Saba Reconstruida

Despre lucrare:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 5 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artist. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, garantând exclusivitatea și autenticitatea acesteia. Pe verso sunt incluse toate datele relevante ale operei, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 60 x 80 cm
Material: Pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi, de la marca Eco Canvas Roma Glossy, satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.

Certificat de autenticitate
Și dacă cumpărătorul dorește, artista poate furniza un certificat de autenticitate. Acesta trebuie solicitat expres la momentul achiziției.

Despre artista
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală, în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și parteneră a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadrare în atmosfere captivante, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura pictorială a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.

Expediere și prezentare
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și trimisă într-un tub de carton rigid, protejată intern cu folie cu bule pentru a-i asigura integritatea în timpul transportului. Livrările se realizează prin intermediul companiilor de curierat de încredere, precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de cea mai convenabilă opțiune în fiecare caz.
Timpul estimat de livrare este de 7 până la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.

Aceasta este o lucrare de artă contemporană, un retablo de o majestuoasă impactantă, care confruntă noțiunea occidentală de fragilitate cu forța estetică și spirituală de nezdruncinat. Figura, o femeie de abanos cu ochii închiși într-o stare de introspecție profundă sau extaz, se ridică ca o întruchipare modernă a regalității și a mitului.

Artistul a reinterpretat principiul Kintsugi nu ca pe o reparare a unei fracturi fizice, ci ca pe o celebrare a unei memorii genetice și culturale. Aurul nu doar că împodobește (în turbanul somptuos, buzele metalizate și cerceii în formă de frunze), ci pătrunde în piele, creând un efect de strălucire care emană din adâncul subiectului.

Fundalul, sculptat cu motive geometrice care evocă modele textile și sculpturale africane, acționează ca un tron de texturi, întărind narațiunea unei linii genealogice imuabile. Lumina, dramatică și direcționată, transformă chipul într-o mască sacră, unde machiajul auriu din jurul ochilor subliniază ideea de viziune interioară și identitate de neclintit. Este un portret care nu doar celebrează frumusețea, ci o cifrează în termeni de rezistență istorică și suveranitate culturală.
Lucrarea mea 'Reina de Saba Reconstruida' extinde filosofia Kintsugi dincolo de obiectul spart, aplicând-o corpului și spiritului ca purtători ai unei memorie istorice profunde. Acest portret este un manifest de împuternicire.

Figura, împodobită cu metal prețios, simbolizează o identitate care a absorbit și a depășit fracturile și rănile istoriei — fie personale, fie colective. Aurul acționează ca un revelator al rezilienței, sugerând că moștenirea diasporei sau luptele inerente existenței nu sunt elemente de ascuns, ci atribute ale măreției. La fel cum Kintsugi transformă vasele reparate în ceva mai valoros, scopul meu este să arăt cum reconstruirea sinelui și afirmarea identității devin aurul pur al suveranității. Rezultatul este o frumusețe care este simultan veche și futuristă, iar forța sa constă în acceptarea propriei istorii.