Pablo Picasso (1881-1973) (after) - "Portrait of Dora Maar, 1937"

- Pablo Picasso (după), imprimare offset pe hârtie satinată de greutate mare, netedă, aproximativ 300 gsm.

- Drepturi de autor Pablo Picasso de SIAE, 1999

- Ștampilă pe verso.

- Dimensiune: 50 x 70 cm.

- Stare: excelentă. Neînrămată, neexpusă.

- Pablo Picasso (1881-1973) a fost un pictor, sculptor și unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea. A co-fondat mișcarea cubistă și a adus contribuții semnificative în diverse stiluri, inclusiv Surrealism și Symbolism. Opera lui Picasso este cunoscută pentru utilizarea inovatoare a formei, culorii și perspectivei, reinventându-și constant stilul pe parcursul unei cariere prolifică care a durat peste șapte decenii.

Călătoria artistică a lui Picasso este împărțită în mai multe perioade, inclusiv Perioada Albastră, Perioada Roz, Perioada inspirată de arta africană și Perioada Cubistă, printre altele. Abordarea sa revoluționară a formei și perspectivei este exemplificată în opere precum "Les Demoiselles d'Avignon" (1907) și "Guernica" (1937). Capacitatea sa de a experimenta și de a evolua a menținut lucrarea sa proaspătă și influentă pe tot parcursul vieții.

Lucrările lui Picasso sunt unele dintre cele mai valorificate pe piața de artă. Piesele sale ating frecvent prețuri record la licitații, reflectând moștenirea și influența sa durabile. De exemplu, 'Les Femmes d'Alger (Version O)' a fost vândut pentru 179,4 milioane de dolari în 2015, evidențiind cererea ridicată pentru operele sale printre colecționari.

„Portretul Dorei Maar” este o pictură semnificativă realizată în 1937, în perioada suprarealistă a lui Picasso. Dora Maar, o fotografă și iubita și muzeul lui Picasso, este reprezentată cu distorsiuni cubiste caracteristice și culori vibrante. Pictura surprinde personalitatea complexă a Maar și relația lor tumultoasă. Utilizarea formelor unghiulare și a culorilor îndrăznețe, contrastante, de către Picasso accentuează trăsăturile expresive ale acesteia, transmitând un sentiment de forță și vulnerabilitate. Acest portret este o mărturie a capacității lui Picasso de a combina profunzimea emoțională cu tehnici avangardiste, devenind una dintre cele mai captivante opere ale sale.

Moștenirea lui Picasso ca pionier al artei moderne este neegalată. Capacitatea sa de a inova continuu și de a împinge limitele expresiei artistice asigură impactul său durabil asupra lumii artei. Operele sale rămân extrem de căutate, atrăgând atenție și valoare semnificative pe piața mondială de artă.

Unii artiști de importanță similară, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Matisse, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, printre alții.