Charles Le Brun (1619-1690), Kretsen kring - La Mort de Lucrétie / Le Serment de Brutus

Sätt penna på papper.

Detta magnifika franska förberedande teckning måste utan tvekan ha gjorts med en stor målning i åtanke, och den perfekta harmoniseringen av perspektiv, figur och klassicistisk arkitektur avslöjar handen av en stor mästare som utan tvekan känner till de grundläggande verken från den italienska renässansen, som vittnar den sidofokuspunkt som är så typisk för venetianerna. Originaliteten i kompositionen, som drar en bestämd diagonal mellan Lucrecias liggande kropp, fortfarande med knivsåret öppet över bröstet, och podiumet från vilket Bruto håller sitt tal mot Tarquiniernas tyranni, förstärks av en lysande teknisk skicklighet som tillåter konstnären att praktiskt taget 'alla prima' teckna de flesta figurer med en mycket hög grad av individualisering och detaljrikedom. Detta mästerverk av fransk klassicism visar den höga kreativa förmågan hos konstnärerna under Ludvig XIV:s tid att syntetisera de italienska influenserna till harmoniska och pompösa historiska scener.

Den tragiska döden av Lucrecia, den dygdiga romerska patrician, som tvingades av Sextus Tarquinius (son till kung Tarquinius den Store), utlöste slutet för den romerska monarkin. Efter att ha blivit våldtagen begick Lucrecia självmord offentligt inför sin far, sin make Lucius Tarquinius Collatinus och sin vän Lucius Junius Brutus, och krävde hämnd som ett vittnesmål om sitt vanärade rykte. Denna offerhandling, som sågs som den yttersta prövningen av tyranni och dekadens hos den kungliga familjen, fick Brutus och Collatinus att svära att avsätta Tarquinius. Med Lucrecias kropp som fana för orättvisan väckte de folket och armén till uppror, vilket ledde till en framgångsrik revolt som tvingade kungen i exil och etablerade den romerska republiken år 509 f.Kr.

Charles Le Brun (1619–1690) var den mest inflytelserika konstnären i Frankrike under 1600-talet och arkitekten bakom Ludvig XIV:s kulturpolitik, där han centraliserade den konstnärliga produktionen vid hovet för att etablera en nationell stil. Efter att ha utbildat sig i Paris och sedan i Rom (där han studerade under Poussin) återvände Le Brun till Frankrike, influerad av den italienska klassiska och barocka traditionen. Hans genialitet låg i att anpassa dessa formuleringar för att hylla den absoluta kungliga makten. Han utsågs till Förste målare vid kungens hov och blev avgörande chef för Gobelinsfabriken och Kungliga akademin för målning och skulptur. Från dessa positioner införde Le Brun en officiell stil, präglad av strikt komposition, mästerskap i dramatisk uttrycksfullhet och scenografisk storslagenhet, vilket enade produktionen av alla dekorativa konstarter. Hans konstnärliga program, som nådde sin kulmen i dekorationerna av Versailles, lyckades höja en fransk smak med italienska rötter till en statsangelägenhet som spred Frankrikes prakt över hela Europa.

- Bildens mått utan ram: 46 x 38 cm / 68 x 60 cm med guldram och ljusblå passepartout från mitten av 1800-talet.

- Montbaron Gallery bifogar en teknisk specifikation utarbetad av en konsthistoriker med alla sina partier. Denna specifikation skickas i digitalt format och på begäran.

På Montbaron Gallery är vi glada att kunna erbjuda våra kunder ett exklusivt urval av konstverk, alla unika, originella och unika. Varje verk i vårt galleri är resultatet av djupt engagemang, kreativ vision och mästerlig teknik – egenskaper som garanterar dess äkthet. Verken vi säljer är inte massproducerade reproduktioner; de är individuellt skapade av kända konstnärer, var och en med sin egen historia och essens. Originalitet är grunden för vårt engagemang för excellens, och därför är varje målning eller skulptur i vår samling noggrant utvald för att säkerställa dess singularitet. Att förvärva ett verk från Montbaron Gallery innebär att äga ett unikt verk, en investering i kreativitet och talang som kommer att behålla sitt konstnärliga och emotionella värde över tid. Vi är stolta över att erbjuda verk som inte bara förskönar rum utan också förbinder våra kunder med rikedomen i mänskligt uttryck genom den mest autentiska konsten. Därför garanterar vi att varje verk som lämnar vårt galleri är ett unikt verk i världen, utan någon replika, och ett exempel på innovationen och passionen hos de konstnärer vi arbetar med.

Vissa partier, på grund av deras ålder och värde, kräver ett exporttillstånd utfärdat av Kulturdepartementet. Även om det är en administrativ procedur är det avgörande för att säkerställa äktheten av verket och dess fria rörelse på internationell nivå.

Montbaron Gallery strävar efter att erbjuda sina kunder originella, unika och oupprepningsbara konstverk, och garanterar äktheten och kvaliteten hos varje verk i vår samling. För att säkerställa transparens och förtroende vid varje köp erbjuder vi ett digitalt garantibevis, undertecknat av en certifierad konsthistoriker. Detta certifikat bekräftar att det köpta konstverket har autentiserats av våra specialister, som verifierar dess upphovsrätt, proveniens och skick. Garantibeviset innehåller fullständiga uppgifter om verket, såsom konstnär, skapandedatum, använd teknik och dimensioner. Det digitala garantibeviset utfärdas på begäran och ger en officiell referens för det köpta verket. Detta dokument skickas i digitalt format och undertecknas av en konsthistoriker från vårt galleri, vilket säkerställer dess giltighet och juridiska status.

Vi strävar efter att våra kunder ska vara nöjda och ha förtroende, så alla frågor gällande konstverkets äkthet eller skick kommer att hanteras professionellt och noggrant. För att begära ditt garantiintyg, vänligen kontakta oss via våra vanliga kanaler.

Som experter på konstlogistik är vi på Montbaron Gallery engagerade i att säkerställa att varje verk anländer säkert och i bästa möjliga skick till sin destination. För att uppnå detta arbetar vi med ett nätverk av yrkesverksamma specialiserade på konsttransport, som garanterar största möjliga omsorg genom hela processen. Det är viktigt att notera att fraktkostnaderna som anges i listan är vägledande och kan komma att ändras beroende på olika omständigheter. Dessa inkluderar fluktuationer i marknadspriser för transport, förändringar i leveransplats, konstverkets storlek och vikt, samt eventuella extraordinära omständigheter såsom fluktuationer i bränslekostnader eller justeringar av tullar och importavgifter. Den slutliga fraktkostnaden beräknas exakt baserat på dessa faktorer och kommuniceras alltid till kunden före leverans. Vårt mål är att erbjuda bästa möjliga service, anpassa oss till varje kunds behov och säkerställa att konstverket anländer till sin destination snabbt och säkert, utan överraskningar.

Den ram som visas på de tidigare bilderna har lagts till av en tredje part eller av säljaren, och utgör därför inte en integrerad del av föremålet. Denna ram tillhandahålls utan extra kostnad så att den kan visas omedelbart på väggen när konstverket anländer till ditt hem. Följaktligen kommer inte skador på ramen att godtas om de inte påverkar konstverkets integritet, och detta är inte en giltig anledning att öppna en reklamation eller begära avbokning.

Vi uppmuntrar dig att bjuda med tillförsikt på verken i vårt galleri. Varje verk vi erbjuder är originellt, unikt och unikt, utvalt med största omsorg och autenticitet. Oavsett om du letar efter ett verk som berikar din personliga samling eller som ger ett exceptionellt värde till ditt utrymme, erbjuder Montbaron Gallery en säker och transparent plattform för dig att bjuda enkelt och professionellt. Konstauktioner är den perfekta platsen att upptäcka verk som kan bli hjärtat i din samling. Här förvärvar du inte bara konst; du investerar i något som kommer att växa i värde över tid, både estetiskt och kulturellt. Verken i Montbaron Gallery återspeglar inte bara etablerade konstnärers talang utan har också kraften att förändra utrymmen och berika liv. Missa inte denna möjlighet att vara en del av något unikt. Att bjuda på ett verk från Montbaron Gallery är mer än en transaktion; det är en handling av uppskattning för konst i sin renaste form. Vi inbjuder dig att bjuda med passion och följa med oss på denna spännande resa att upptäcka och fira konst. Ditt nästa favoritverk väntar på dig!