IABO - This is not by me (Andy Warhol - portrait)

07
dagar
09
timmar
21
minuter
12
sekunder
Startbud
€ 1
Utan reservationspris
Catherine Mikolajczak
Expert
Utvalt av Catherine Mikolajczak

Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.

Galleriuppskattning  € 150 - € 200
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 122910 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

IABO presenterar This is not by me (Andy Warhol - portrait), en limiterad offsettryck på Fedrigoni 300 g-papper, 30 × 30 cm, handsignerat, stämplat och numrerat med äkthetscertifikat, Italien, Pop Art-stil.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Multiplo på Fedrigoni 300 gr i begränsad upplaga.
Totalmått 30x30 cm, inre design 20x20 cm
Stämplat, numrerat, handsignerat av konstnären med äkthetsintyg.

Samlarobjekt
Cornice ingår inte.
Snabb leverans med UPS
-Instagram @iabo

Ett första intryck, Iabo (Napoli, 1980), är inspirerad av 1980-talets Pop Art. Han undersöker linjen och studerar dess form. Och han gör det till en verklig obsession, med en ständig strävan efter mekanisk perfektion, men på ett hantverksmässigt sätt. I Iabo är gränsen mellan människa och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. En fixering som har lett honom till att experimentera och skapa ett mycket personligt språk. Delvis hämtat från Street Art-erfarenheter, delvis från en djupt rotad känsla för måttfullhet som framgår i alla hans verk. Hans målningcykel kan kopplas till några teman, återkommande motiv. Oavsett om det handlar om antropomorfa profiler eller brevlådor, prestigefyllda märken eller populära motiv, spelar det ingen roll. Allt filtreras genom Iabos lins, som ger dem en karaktär och identifierar dem med ett mycket tydligt märke: hans eget.

Ett förflutet som writer, en kamaleontisk personlighet, en stark etisk känsla. Många urvalsprocesser har genomförts på den allmänna föreställningen, som alltmer reducerats till kärnan. Och klädd i elegans. Det skulle vara rätt att säga 'less is more'. Och det är precis så. Recogniseringen förloras inte i den minimalistiska approachen, utan förstärks i några få essentiella drag som aldrig förvirrar betraktaren. Den ironiska leken med kombinationer, den lätt skuggade färgskalan, den enhetliga färgen, nyansens progression, den bestämda linjen. Inga artificier, snarare en spännande lek på gränsen till den mest radikala cynismen.
Ovanliga möten mellan bilder och till synes skilda betydelser, men alltid funktionella för att förmedla ett positivt budskap. Politiskt korrekt. Aldrig till förmån för estetik.
Iabo:s arbeten är mycket aktuella, användbara för att identifiera en historisk period snarare än en vanlig känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, överbryggar avstånd, väver relationer och utlöser reaktioner.
En ständig process av dekonstruering och rekonstruering. Utanför och inom duken. Man börjar med ett tema och det ger upphov till oändliga tolkningar. Oavsett om det gäller parkeringslinjen eller en mångfald av konsumtionsvaror, förblir verkets livscykel alltid oupplösligt korrumperad och deflaterad.
Konsumismen tar form i ett hypotetiskt, igenkännbart och icke-verkligt universum. I ett upprepbart format, moraliskt etiskt och anpassningsbart. Absolut mångsidigt, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, användarvänligt. Dess konstnärliga produktion riktar sig allt mer mot användningen av plexiglas som material av högsta kvalitet för att ytterligare förstärka diskussionen om linjernas renhet.
Iabo känner säkert till värdet av virala kampanjer. Hans arbete når ut till ytor på över fem meter, och suddar ut gränsen mellan verklighet och fantasi, mellan människa och superhjälte.
I konst är allt möjligt, i Iabo:s universum överträffar verkligheten fantasin. Trots att den populära, ikoniska, popkulturen inte är en stil för alla. Hans bearbetningar är extremt raffinerade och riktade till en elit av uppskattare som förstår dess grundläggande mening: bortom estetik, symmetri och den totala harmonin.
Alla grundpelare i hans konstruktioner är en stark kritik mot den kulturella plattheten. Provokationen, omedelbarheten och den tillfälliga karaktären underbygger en väl genomtänkt, intelligent, bildad och säkert träffsäker poesi. Demokratiska värden, känslan av ärlighet och originalitet kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell som är ett barn av sin tid. En oumbärlig åtagande som ligger till grund för varje skapelse.
Trots att han är mycket ung, kan Iabo naturligt och med yttersta enkelhet hantera heta ämnen och lösa (tyvärr bara på duken) de existentiella konflikter som plågar vårt samhälle.

Michele Luca Nero (källa Artibune)

IABO är en del av samma street art-rörelse som Shepard Fairey 'Obey Giant', Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Insane 51, Pichi Avo, pop art, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Multiplo på Fedrigoni 300 gr i begränsad upplaga.
Totalmått 30x30 cm, inre design 20x20 cm
Stämplat, numrerat, handsignerat av konstnären med äkthetsintyg.

Samlarobjekt
Cornice ingår inte.
Snabb leverans med UPS
-Instagram @iabo

Ett första intryck, Iabo (Napoli, 1980), är inspirerad av 1980-talets Pop Art. Han undersöker linjen och studerar dess form. Och han gör det till en verklig obsession, med en ständig strävan efter mekanisk perfektion, men på ett hantverksmässigt sätt. I Iabo är gränsen mellan människa och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. En fixering som har lett honom till att experimentera och skapa ett mycket personligt språk. Delvis hämtat från Street Art-erfarenheter, delvis från en djupt rotad känsla för måttfullhet som framgår i alla hans verk. Hans målningcykel kan kopplas till några teman, återkommande motiv. Oavsett om det handlar om antropomorfa profiler eller brevlådor, prestigefyllda märken eller populära motiv, spelar det ingen roll. Allt filtreras genom Iabos lins, som ger dem en karaktär och identifierar dem med ett mycket tydligt märke: hans eget.

Ett förflutet som writer, en kamaleontisk personlighet, en stark etisk känsla. Många urvalsprocesser har genomförts på den allmänna föreställningen, som alltmer reducerats till kärnan. Och klädd i elegans. Det skulle vara rätt att säga 'less is more'. Och det är precis så. Recogniseringen förloras inte i den minimalistiska approachen, utan förstärks i några få essentiella drag som aldrig förvirrar betraktaren. Den ironiska leken med kombinationer, den lätt skuggade färgskalan, den enhetliga färgen, nyansens progression, den bestämda linjen. Inga artificier, snarare en spännande lek på gränsen till den mest radikala cynismen.
Ovanliga möten mellan bilder och till synes skilda betydelser, men alltid funktionella för att förmedla ett positivt budskap. Politiskt korrekt. Aldrig till förmån för estetik.
Iabo:s arbeten är mycket aktuella, användbara för att identifiera en historisk period snarare än en vanlig känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, överbryggar avstånd, väver relationer och utlöser reaktioner.
En ständig process av dekonstruering och rekonstruering. Utanför och inom duken. Man börjar med ett tema och det ger upphov till oändliga tolkningar. Oavsett om det gäller parkeringslinjen eller en mångfald av konsumtionsvaror, förblir verkets livscykel alltid oupplösligt korrumperad och deflaterad.
Konsumismen tar form i ett hypotetiskt, igenkännbart och icke-verkligt universum. I ett upprepbart format, moraliskt etiskt och anpassningsbart. Absolut mångsidigt, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, användarvänligt. Dess konstnärliga produktion riktar sig allt mer mot användningen av plexiglas som material av högsta kvalitet för att ytterligare förstärka diskussionen om linjernas renhet.
Iabo känner säkert till värdet av virala kampanjer. Hans arbete når ut till ytor på över fem meter, och suddar ut gränsen mellan verklighet och fantasi, mellan människa och superhjälte.
I konst är allt möjligt, i Iabo:s universum överträffar verkligheten fantasin. Trots att den populära, ikoniska, popkulturen inte är en stil för alla. Hans bearbetningar är extremt raffinerade och riktade till en elit av uppskattare som förstår dess grundläggande mening: bortom estetik, symmetri och den totala harmonin.
Alla grundpelare i hans konstruktioner är en stark kritik mot den kulturella plattheten. Provokationen, omedelbarheten och den tillfälliga karaktären underbygger en väl genomtänkt, intelligent, bildad och säkert träffsäker poesi. Demokratiska värden, känslan av ärlighet och originalitet kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell som är ett barn av sin tid. En oumbärlig åtagande som ligger till grund för varje skapelse.
Trots att han är mycket ung, kan Iabo naturligt och med yttersta enkelhet hantera heta ämnen och lösa (tyvärr bara på duken) de existentiella konflikter som plågar vårt samhälle.

Michele Luca Nero (källa Artibune)

IABO är en del av samma street art-rörelse som Shepard Fairey 'Obey Giant', Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Insane 51, Pichi Avo, pop art, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Uppgifter

Artist
IABO
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Begränsad upplaga
Titel på konstverket
This is not by me (Andy Warhol - portrait)
Teknik
Offset print
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
Skick
Utmärkt skick
Höjd
30 cm
Bredd
30 cm
Stil
Popkonst
Tidsålder
2020+
Sold with frame
Nej
ItalienVerifierad
931
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst