J. Ritter (XIX-XX) - NO RESERVE - Trees in inner Vibration





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 122910 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
NO RESERVE - Trees in inner Vibration, 1940-1950, blandteknik, Spanien, såld med ram.
Beskrivning från säljaren
Träd i inre vibration
1. TEKNISKT BLAD
Författare: J. RITTER
Tidslinje: mitten av 1900-talet
Teknik: mixed media på papper (akvarell, bläck och oljelimpenna).
Mått: 31 × 23 cm (verk) · 47 × 38 cm (ram
Stil: Lyrisk expressionism
Målarskola: Den moderna europeiska landskapsmålarlinjen
Skick: bra; visar en lätt horisontell veckning som är typisk för pappersstöd, stabil och icke-invasiv.
Marco: ram i massiv trä av hög kvalitet, med en rak och sober profil, och en antik olivgrön passepartout, mycket väl utvald och harmonisk med den färgskala som konstverket har.
2. KOMPOSITIONELL OCH IKONOGRAFISK BESKRIVNING
Verket föreställer en skog av vridna stammar och grenar i spänning, sammansatt kring ett kraftfullt centralt trädstam som dominerar kompositionen.
Rummet byggs genom överlagring av färgade plan — gröna, blå, ockra och rosa — som skapar djup utan att använda en traditionell akademisk perspektiv.
Den svarta strecket, oroande och avsiktligt synligt, avgränsar formerna och stärker det inre rytmen i landskapet.
Ikonografiskt fungerar trädet som en vital och organisk symbol, nästan antropomorf, och framkallar inre styrka, tillväxt och motståndskraft, i en natur som tolkas mer genom känsla än genom bokstavlig observation.
3. Stil, skola och jämförande värdering
Denna konstnärliga skapelse är tydligt förankrad i ett lyriskt expressionism med central-europeisk rot, där färg och gest konstruerar landskapet som en subjektiv upplevelse. Julián Ritters språk samspelar med konstnärer som Oskar Kokoschka, Emil Nolde eller vissa landskap av Chaïm Soutine, alla högt värderade referenser inom det europeiska expressionismen.
Kombinationen av mixed media, strukturell teckning och livfull färg ger verket en anmärkningsvärt plastisk intensitet och ett starkt dekorativt uttryck.
Det handlar om ett mycket representativt verk av den moderna känsligheten från mitten av 1900-talet, attraktivt både för samlare av verk på papper och för älskare av uttrycksfulla landskap med personlighet och en solid konstnärlig diskurs.
Säljarens berättelse
Träd i inre vibration
1. TEKNISKT BLAD
Författare: J. RITTER
Tidslinje: mitten av 1900-talet
Teknik: mixed media på papper (akvarell, bläck och oljelimpenna).
Mått: 31 × 23 cm (verk) · 47 × 38 cm (ram
Stil: Lyrisk expressionism
Målarskola: Den moderna europeiska landskapsmålarlinjen
Skick: bra; visar en lätt horisontell veckning som är typisk för pappersstöd, stabil och icke-invasiv.
Marco: ram i massiv trä av hög kvalitet, med en rak och sober profil, och en antik olivgrön passepartout, mycket väl utvald och harmonisk med den färgskala som konstverket har.
2. KOMPOSITIONELL OCH IKONOGRAFISK BESKRIVNING
Verket föreställer en skog av vridna stammar och grenar i spänning, sammansatt kring ett kraftfullt centralt trädstam som dominerar kompositionen.
Rummet byggs genom överlagring av färgade plan — gröna, blå, ockra och rosa — som skapar djup utan att använda en traditionell akademisk perspektiv.
Den svarta strecket, oroande och avsiktligt synligt, avgränsar formerna och stärker det inre rytmen i landskapet.
Ikonografiskt fungerar trädet som en vital och organisk symbol, nästan antropomorf, och framkallar inre styrka, tillväxt och motståndskraft, i en natur som tolkas mer genom känsla än genom bokstavlig observation.
3. Stil, skola och jämförande värdering
Denna konstnärliga skapelse är tydligt förankrad i ett lyriskt expressionism med central-europeisk rot, där färg och gest konstruerar landskapet som en subjektiv upplevelse. Julián Ritters språk samspelar med konstnärer som Oskar Kokoschka, Emil Nolde eller vissa landskap av Chaïm Soutine, alla högt värderade referenser inom det europeiska expressionismen.
Kombinationen av mixed media, strukturell teckning och livfull färg ger verket en anmärkningsvärt plastisk intensitet och ett starkt dekorativt uttryck.
Det handlar om ett mycket representativt verk av den moderna känsligheten från mitten av 1900-talet, attraktivt både för samlare av verk på papper och för älskare av uttrycksfulla landskap med personlighet och en solid konstnärlig diskurs.

