Sonny Insinna - Travel #1

Serien Travel berättar med ironi och känslighet om de tysta resorna hos djurpar som väljer att fly från människan. Oväntade allianser mellan olika varelser skapas, svävande i en skör men nödvändig balans, där rovdjur och byte lever sida vid sida utan konflikt.

Resan är inte fysisk, utan symbolisk: en inre migration mot en möjlig frälsning, eller kanske mot en illusion av frihet. Djur verkar orörliga, medvetna, som fångade i ett ögonblick av väntan innan avfärd. Små narrativa element introducerar en surrealistisk och poetisk dimension, vilket förstärker kontrasten mellan styrka och sårbarhet.

Målning, byggd genom lätta glasymer och enkla tecken, stärker den svävande och drömlika atmosfären. Ironi blir ett kritiskt och reflekterande verktyg, vilket avslöjar en meditation över människans relation till naturen och det akuta behovet av att ompröva samexistensen mellan arterna.

Travel utgör en modern allegori, där djur, mer än människor, verkar ha förstått att för att överleva är det nödvändigt att ändra riktning.



Verket är försett med ett äkthetsintyg och artistens autograf.

Aktiv sedan 1998, Sonny Insinna utbildade sig vid Liceo Artistico Almeyda och tog examen i Målning (I och II nivå) vid Palermos konstakademi. Hans verk finns i offentliga samlingar och museer, inklusive: Museo Civico G. Sciortino (Monreale), Seminario Vescovile di Trapani, Museo d’Arte Contemporanea Stauros (Teramo), Southern Alleghenies Museum of Art (Pennsylvania, USA).

Har ställt ut i många institutionella sammanhang i Italien och utomlands: Palazzo Ziino (Palermo), Valentina’s Art Gallery (Charleston, USA), Torre dei Ventimiglia (Montelepre), Galleria A Sud ArteContemporanea (Realmonte), Sacro Convento di Assisi och Biennale d’Arte Sacra (USA).
År 2011 grundade han Libera Scuola delle Arti Visive "Mialò Art". År 2024 publicerade han manualen Färger i Balans.

Bland hans verk finns skulpturer i alabastrin och brons för religiösa institutioner, samt teaterscener.
I åratal har han fokuserat sin forskning på språken för samtida konst, med särskild uppmärksamhet på det figurativa och den symboliska dimensionen.