Dante / Salvador Dalí - La Divine Comédie + rare 7e volume de souscription - 1963

Numrerad upplaga av Dante's Divine Comédie illustrerad av Salvador Dali (1904-1989), en av de viktigaste mötena mellan klassisk litteratur och surrealismens konst, tillsammans med ett sällsynt sjunde volym i begränsad upplaga av 250 exemplar.

Samlingen presenteras i form av sex volymer som samlar de 100 litografierade plancherna av Dali och textblad under omslag, pärmar och förvaringsbox av förläggaren, till vilken ett sjunde volym tillkommer som är ett exemplar avsett att övertyga några välbärgade personligheter att teckna sig för utgåvan.

Enligt motiveringen för detta sjunde volym har den endast tryckts i 250 exemplar, troligen för en begränsad marknadsföring som sannolikt ägde rum 1962. Denna volym med omslag fylld av flikar visar några sidor av den framtida Divine comédie samt 6 blad av Dali i ett ovanligt mellanläge av färgsättningen, alla stämplade med ordet 'Specimen'. Där finns också en presentation av projektet av förlagen, avsikten med lyxtryck av Joseph Foret och avsikten med en mer bred distribution av Jean Estrade, inklusive priserna som gäller vid teckning.

De sex andra numrerade volymerna, ur huvudutgåvan på rent linnépapper från Rives, samlar illustrationer skapade mellan 1950 och 1952 i Portlligat, där Dalis drömlika och symboliska visioner förenas med Dante Alighieris (1265–1321) mästerverk. Denna serie – bestående av 100 illustrationer – är rik på surrealistiska framställningar, psykoanalytiska motiv och ett djärvt behandlingssätt av övergången mellan Helvetet, Skärselden och Paradiset. Dali åkallar teman som kroppsförvrängning, objektfragmentering, psykisk automatisme, det omedvetna och drömvärlden – alla karakteristiska element för surrealismen och hämtade från hans berömda paranoiakritiska metod.

I illustrationerna till Inferno förstärker Dali surrealismen: fantasifulla förlängningar, groteska uppenbarelser, latent sexualitet och formdisartikulering. Verken leker med formens tvetydighet och den plastiska naturen hos verkligheten, vilket återspeglar den kaotiska och hallucinatoriska dimensionen av helvetet enligt Dante. Allt eftersom han närmar sig Paradiset, justerar Dali sin metod: bilderna blir mer realistiska, vilket markerar övergången från kaos och paranoia till ordning, harmoni och transcendens, i ekok till spiritualitet. Salvador Dali, som själv hävdade 'Surrealismen, det är jag', såg i Den gudomliga komedin en möjlighet att överskrida de traditionella gränserna för litterär illustration för att utforska inre visioner som är lika förvirrande som ljusa. Hans bilder av Den gudomliga komedin fortsätter en fruktbar dialog mellan bildkonst och litteratur, i linje med andra surrealister influerade av André Breton (1896-1966), Max Ernst (1891-1976) eller Man Ray (1890-1976).

Ett fodral har ett litet märke (se det specifika fotot), ibland kan man urskilja små spår eller lättare skavmärken på fodralen som har tagit bort lite papper, baksidorna är något solkiga, särskilt på den sista volymen av Inferno som förlorat glansen på titeln, de andra defekterna är små och det allmänna skicket är fortfarande mycket gott.