Hiones (XX-XXI) - Beyond the Veil (U.V. Effects)






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
| 27 € | ||
|---|---|---|
| 22 € | ||
| 17 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 123536 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Samlarobjekt.
100 % handmålad på bomullsduk.
Denna målning bör exponeras för UV-ljus för en 100% upplevelse.
Varan skickades utan ram, i ett fraktrör via DHL.
Medföljande av COA, autenticitetsintyg undertecknat av konstnären.
I detta verk utmanas betraktaren att konfrontera gränserna för perceptionen – både visuella och symboliska. Den centrala figuren, omgiven av en urban graffiti-miljö, framträder med ögonen täckta av en rosa metallbinda: en bokstavlig och metaforisk slöja som antyder censur, skydd eller självpålagt förbud. Hennes dolda blick inbjuder till introspektion, medan bakgrunden som pulserar i lila nyanser vibrerar av fragmenterade ord, som 'DREAM', vilket väcker det kollektiva omedvetna och den mänskliga önskans skörhet.
Men det finns mer än vad som syns vid första anblicken.
Under UV-ljus avslöjas ett andra lager av verket — gömt, intimt, som visar symboler, meddelanden eller osynliga texturer under naturligt ljus. Denna dolda dimension antyder komplexiteten hos samtida identiteter: det vi visar, det vi gömmer, och det som bara kan avslöjas under specifika förhållanden — emotionella, sociala eller teknologiska.
Om Hione
Natural do Porto, Hione är en gatukonstnär som sedan 2013 förvandlar väggar till konstverk, med graffiti som sin främsta uttrycksform. Hans karriär, som började på stadens gator, speglar en djup koppling till urban kultur. Varje skapelse är en unik fusion av livfulla färger och djärva former.
Genom åren har Hione utvecklat en distinkt stil som går bortom konventionerna för traditionell graffiti, och integrerar element från samtida konst, illustration och grafisk design. Hans arbete presenteras i offentliga och privata sammanhang, alltid med syftet att väcka reflektion och inspirera publiken.
Med mer än ett decennium av erfarenhet har Hione visat att han kan föra sin konst till nya publikgrupper, och har deltagit i flera utställningar och samarbetsprojekt.
Just nu fortsätter Hione att utmana graffitins gränser, fördjupar sin utforskning inom den figurativa konstformen och håller ett vaksamt öga på utvecklingen av sin personliga stil samt påverkningen av sin konst på världen omkring honom.
Samlarobjekt.
100 % handmålad på bomullsduk.
Denna målning bör exponeras för UV-ljus för en 100% upplevelse.
Varan skickades utan ram, i ett fraktrör via DHL.
Medföljande av COA, autenticitetsintyg undertecknat av konstnären.
I detta verk utmanas betraktaren att konfrontera gränserna för perceptionen – både visuella och symboliska. Den centrala figuren, omgiven av en urban graffiti-miljö, framträder med ögonen täckta av en rosa metallbinda: en bokstavlig och metaforisk slöja som antyder censur, skydd eller självpålagt förbud. Hennes dolda blick inbjuder till introspektion, medan bakgrunden som pulserar i lila nyanser vibrerar av fragmenterade ord, som 'DREAM', vilket väcker det kollektiva omedvetna och den mänskliga önskans skörhet.
Men det finns mer än vad som syns vid första anblicken.
Under UV-ljus avslöjas ett andra lager av verket — gömt, intimt, som visar symboler, meddelanden eller osynliga texturer under naturligt ljus. Denna dolda dimension antyder komplexiteten hos samtida identiteter: det vi visar, det vi gömmer, och det som bara kan avslöjas under specifika förhållanden — emotionella, sociala eller teknologiska.
Om Hione
Natural do Porto, Hione är en gatukonstnär som sedan 2013 förvandlar väggar till konstverk, med graffiti som sin främsta uttrycksform. Hans karriär, som började på stadens gator, speglar en djup koppling till urban kultur. Varje skapelse är en unik fusion av livfulla färger och djärva former.
Genom åren har Hione utvecklat en distinkt stil som går bortom konventionerna för traditionell graffiti, och integrerar element från samtida konst, illustration och grafisk design. Hans arbete presenteras i offentliga och privata sammanhang, alltid med syftet att väcka reflektion och inspirera publiken.
Med mer än ett decennium av erfarenhet har Hione visat att han kan föra sin konst till nya publikgrupper, och har deltagit i flera utställningar och samarbetsprojekt.
Just nu fortsätter Hione att utmana graffitins gränser, fördjupar sin utforskning inom den figurativa konstformen och håller ett vaksamt öga på utvecklingen av sin personliga stil samt påverkningen av sin konst på världen omkring honom.
